男团女团存在的意义到底是什么?

Mrs李的博儿


存在即合理,男团女团的存在自有她们的意义。

1.观赏性强。 一群青春靓丽的年轻男孩女孩们,在舞台上挥洒汗水,跳跃的节拍,错乱的舞步,最吸引人。

2.养成性。都说爱豆是贩卖梦想的人。追星女孩,从男团女团中,看到了梦想,无论是有个虚拟男友的梦想,还是捧她成为大明星的梦想,都让很多人感到前所未有的满足。

3.潮流引领者。我国每年都有很多年轻少年少女们去当练习生,这些人都是男团女团的受众。喜欢明星光鲜的生活,毅然追梦。

总的来说,虽然男团女团在我国不如影视大众,但影响力越来越广,成为很多年轻人娱乐生活的一环。男团女团的选秀,总是最火爆的秀场,看着年轻美丽的年轻男孩女孩们,一步步从普通人变成大明星,其实的各种纠葛,故事,成长性都让人真情实感。

今年是网综选秀大爆第三年,又有两个s级选秀节目出来了。不知道有几个女孩能

成团,完成素人到明星的蜕变呢。






娱乐巨星谈


一:增加GDP

韩国的娱乐行业算是韩国非常重要的一部分经济来源,韩国政府也非常重视这个市场,每年也花了不少金钱,不少政策去支持。

二:增加韩国形象

你想想一个国家要是每年都有不少长的好看,又有礼貌,实力又强的明星可以在全世界火,那大家对这个国家会不会增加好感度,那是一定的啊。很多人去韩国也是被明星影响,感觉明星很好,就会感觉整个韩国都很好,每个人都会有这种感觉的,虽然韩国没有什么好的。

好了,感谢你看完了我的评论,请一定要给我点个赞哦,写评论很辛苦的。谢谢了。




小陈说世界


其实这是我在一个问题底下的回答,但是编辑好了以后因为一些原因就没有放上去,虽然和防弹没有直接关联,但是我还是先放在专栏里吧。

我想从三方面来论述的问题:市场、产业以及偶像自身三个方面论述。

一、产业我在很多回答里都提到过,韩国的娱乐娱乐产业已经发展的相当成熟,SM首创的练习生机制已经成为很多国家(主要中国)学习的对象。这种模式虽然前期投资大,但是素人入门的门槛较低,练习生出道后所得的利益也能在短期内收回,所以素人成为明星的限制被极大放宽。从90年代末到现在随着产业规模越来越完备,韩国的娱乐公司数量越来越多,练习生群体也越来越庞大,偶像组合也呈爆炸式出现。这其中是政治与商业因素共同推动的结果,男团女团的出现与发展也是这个大环境使动的结果。说的直白点,如果没有产业现实构建的现实环境,偶像也不会出现。反之,偶像的出现也推动文化产业的发展。我们看到的韩国偶像从单纯神秘的练习生机制到犹抱琵琶半遮面的Rookie机制再到现在很流行的养成式(mnet一系列选秀节目的播出,比如和各个娱乐公司合作的“选拔”新女团新男团的节目,再比如类似选秀的Produce 101等等),都是在不同时段发展的不同表现。按照这个趋势,之后的偶像培养模式肯定会越来越公开化,与粉丝的交互性会越来越强,说不定以后练习生的选拔也会有粉丝的参与。二、市场:我觉得要从粉丝自身问起,我们为什么要关注他们?我们为什么要饭爱豆?如果我们想通这些问题就可以知道他们为何存在的一部分原因。其实对于很多商品来讲,有需求才有市场。偶像的出现很大程度上是为了满足粉丝的需求。其实选择爱豆都是基于粉丝自己的个性和审美,抑或是可以在爱豆身上找到与之产生共鸣的共性。另一方面爱豆也是粉丝通过自己的选择来进行自我满足的商品。再说的幻灭点,对于大众来讲他们就是娱乐产品。就举我个人的例子,我为什么追星?因为有段时间我的生活很无聊,我需要一些生活中没有的东西来填补空白。更直接的原因是,我当时有大把的时间可以花费在网络和社交媒体中,我的爱豆正好适合我的审美与喜好。我可以通过听他们的歌曲和舞台表演中获得最直接的欢乐,也能从同一个饭圈的小伙伴交流的过程中获得社交方面的满足。当然现在也逐渐成了兴趣之一,除了学习和工作,兴趣也是生活很大的构成。其他的比如偶像激励我好好学习好好生活之类比较理想化的启示都是在逐渐接触他们以后才逐渐get到的。这就是偶像于我个人存在的意义。前面我们也说到需求制造市场,在粉丝的需求基本被满足的时候怎么办?怎么能突破这种窘境?那就是制造需求。通过不断制造新concept不同的团体去最大限度地满足粉丝的需求,娱乐公司也可以通过不断制造新概念去吸引粉丝。因为女团的概念隔离比较清晰,所以还是以女团为例。如果你喜欢性格撩人的御姐类型,你可以去饭EXID、AOA、SISTAR,为了市场的再次细化,性感又分为健康性感,活泼性感,成人性感等;如果你喜欢清纯可爱的,可以去饭宇宙少女、oh my girl、Lovelyz、Twice或者Gfriend,同理,清纯也分为power清纯,梦幻清纯或者活泼可爱型的清纯等等...如果你喜欢比较帅气的可以去饭转型后的CLC和BLACKPINK等等。这么多款,还不够粉丝挑吗?粉丝通过不同的需要来选择自己的爱豆无可厚非。不过,现在的爱豆市场几乎把消费者能想到的concept都占领了,其中最直接制造需求的方式就是不断更新。就像我们不断追求某种新款商品一样,新鲜感也是商品具有竞争力的卖点。少女时代当年以清纯妹妹的形象出道,当她们的年龄不适合这个concept,大众逐渐疲劳的时候马上就有以同样concept出道A pink 和次时代的G friend(经评论区指出并修改)的来接替市场,同样还有BLACKPINK和2NE1等等。面对同类产品,某些粉丝就是喜欢更新款是无可争议的事情,这一点对于女团来说更明显也更残酷。这种环境无法避免但他们又不得不承担。但对于大多数团体来说,粉丝多是沉迷于自身的一种对偶像的幻想和情感的寄托。这种寄托更多的是基于偶像本人而不是作品。扯远了,因此,爱豆之于粉丝的需求而存在,他们的发展也是在不断地满足粉丝不断更新的需求。这也是为什么爱豆的职业生涯鼎盛期这么短的原因,主要还是市场的选择。然而还是有例外,爱豆的本职是歌手,因此他们职业的根基多数是音乐。有些爱豆能够长久的原因是其突出的音乐性,比如Bigbang,他们的成功在于音乐的风格稳定的基础上不断更新音乐作品,爱豆本身没有多大变化,但是粉丝的年龄层却在不断更新。三、粉丝经济的推动

其实对于很多爱豆来讲,虽然本质是歌手,但他们赖以生存的不是音乐而是粉丝。爱豆依靠粉丝消费衍生出巨大的粉丝经济效益,以至于成为世界级现象。粉丝基数越大爱豆的身价越高,伴随着爱豆衍生出来的东西也越多,从而粉丝数量又会再滚一番。

与爱豆直接挂钩的就是唱片销量、音源收听率还有电视剧收视率等等。2013年让各位exo粉丝骄傲不已的百万销量就是SM经济公司在粉丝营销的基础上通过对唱片多版多封包装的形式实现的。这是韩国实体业唱片又一次振兴吗?其实不然。不得不说,在数字音源分流的现在,能达到百万销量离不开经济公司的运作和粉丝群体的集聚效应。但是,随着粉丝经济不断扩张,韩国的爱豆组合只要有粉丝基础,几十万的唱片销量也不再是不可逾越的高山。最有力的证据就是2016年韩国G榜年度唱片销量冠军被防弹少年团摘得,虽然没有突破百万数量,但是单版四封的包装卖出70+万的销量,创下的记录也是韩国新世纪以来头一遭。

另外,经济公司根据粉丝经济创造的产品不仅仅是音乐、电影电视剧这些直接的文化产品,还会带动其他产业的经济效益。和经济公司直接挂钩的是演唱会、见面会、签售会、拍手会、生日会等实体活动的收益,粉丝为了一睹偶像面容不惜砸重金买票。因此,这些活动还会带动票务行业、周边制造业等的发展。还有某些品牌商品因为代言人的关系而引起粉丝的疯狂消费,从而获得销售额暴增等情况都是粉丝经济带来的巨大影响。

粉丝经济中占很大比例的“应援文化”带来的经济收入也是不可限量的,这部分收入有一部分会以礼物的形式送给爱豆本人,而其他的则是送到从事与之相关工作人员的手中。粉丝自发地通过各种活动自觉进行消费来为爱豆进行应援。比如,某个爱豆过生日的户外广告、公交车体广告、建筑物上的LED滚屏等都是建立在粉丝巨大消费的基础上,比如很多粉丝为了偶像的影响力,经常将应援视频投放在纽约时代广场等人流量巨大的户外媒体平台,这些平台因此也会收到不少的收入。再比如各个粉丝站的管理人员通过贩卖周边、集资应援以及代购等方式来获得收入等等。

这也是我们所说的人气效应,当粉丝足够多的时候媒体资源和经济收入就会源源不断的找过来,我们看到很多爱豆其实并没有很出彩的音乐或者影视作品但是依然可以赚的盆满钵满的原因就在于此。但是要成为大众艺人还需要优秀代表作加持,粉丝群体还是和普通大众有隔离,只有能让大众喜闻乐见的好作品,才能迈过大众判断的门槛。

题外,粉丝经济在中国内地更多的表现为流量小生、流量小花,虽然这些词已经成为贬义词,但是对于利益为大的今天,他们还是制霸中国乐坛&影坛的主力。没有粉丝买单,一些商业作品恐怕收不回成本。

四、偶像本身。回题。

这个问题其实是从爱豆本人的职业发展规划来提的,很多人觉得爱豆在享受过青少年、青年时期的盛赞之后的人生可能会有落差,可能前期辉煌灿烂的人生只是一种谈资,可能觉得这种经历对今后的人生并无多大意义。从爱豆本身来讲,其实他们很大一部分都有怀揣着追求梦想的心。有些爱豆从小就在音乐或者舞蹈方面颇有造诣,他想继续走这条路,想把自己的才能给大众看想拥有更大的舞台,爱豆这条路是能最快接触大众又比较方便的路。就拿我饭的爱豆来讲,防弹的RM和SG追求音乐方面的造诣,而JM JH JK在追求舞蹈方面的舞台,所以这条路对于他们来讲是比较好的机会,是实现人生价值最好的途径,也是满足了自己对名利的需要,所以走的有点义无反顾。另一方面,大众媒体有两个隐性功能:社会地位的赋予和社会规范的强制。这里只说前一点——社会地位的赋予功能。流行文化必然离不开媒体的传播,当一个爱豆成名后无论其是否站在了顶端,必然会受到媒体的瞩目。 理论上来讲,无论是商品还是人物,只要得到大众传媒的广泛传播,就能成为社会瞩目的焦点,获得很高的知名度和社会地位。 这是每一个成功以后的爱豆所能享受到的待遇,他们所受到的追捧和赞美都来自于媒体的给予,这是普通素人无法企及的事情。前面我也说到,有产业的推动,在韩国若要想很快地获得一定的社会地位,除了网红,成为爱豆是一个较为便捷的路径。(当然网红的地位普遍不比爱豆,这和媒体有关,不细表了)对于很多爱豆来讲,媒体地位其实就等于社会资源。你们有没有觉得名人在哪个领域过的比较容易?即使一个小小网红,只要有点粉丝便会受到追捧。所以爱豆更是这样,在职业生涯中,当他\\她成为媒体关注的中心之后,各种商业资源就会源源不断地来寻找他\\她,盛名带来的金钱能瞬间让他赚的盆满钵满。当粉丝的疯狂逐渐退散,大多数爱豆会转型当演员或者继续solo,即使他们很多人会被观众诟病,但这些转型后职业生涯的开始只能借着爱豆的头衔,让其发挥价值。有爱豆时期的粉丝积累,就有观众\\听众买单。即使以后退出娱乐圈以后,这种资源也不会贬值,很多爱豆在后期都会选择从商,无论何种行业,爱豆的盛名便会成为一个活字招牌。比如xx开的咖啡馆、xx创造的服装品牌、xx开的饭店等等,单就这些就比很多普通创业人的起点要高很多,他们的人脉资源和社会资源也比很多人高一个档次。(这也是粉丝经济的另一个表现方面)综合前两点的总结,韩国爱豆在这种产业和市场背景之下,无论男团女团,他们的职业生涯可能只有几年,但他们之于大众的和自身都是很有意义的。当然,这些都是在这些偶像取得成功的前提下。


雷死人不偿命囧图集


第一.颜。

为什么把颜放在第一位,大家心里也清楚,男团女团是要走idol路线的,而现在的时代一副好颜是最能给人以深刻印象的,所以要打造一个团,首先这个团的颜值得过关,其实这个在现在来说并不难,化妆可以弥补很多。

第二.唱跳实力

一个男/女团,不可能说只会唱或跳,唱跳必须都得会,这个一个团可以有所偏向,有人唱歌好有人跳舞好,但是不能像ycy那样都不行吧,就算神颜这样的人放在队伍里能干嘛?当吉祥物,每次演出的时候就扮演雕塑?

第三.表现力

每首歌有每首歌的风格,有没有诠释出来呢?个人与团体怎么样才能达到一个平衡,既不会太过突出,又能彰显个人魅力呢?这个放在最后,是因为目前在101山支大哥也只有她可以,但是腾讯自己也没把这个概念提出来。


全球视频精彩演绎


大家好,我是神弹幕娱乐。

男团女团存在的意义其实就是“以多取胜”。

单个的明星出道,可能有人喜欢,有人无感。

况且单个明星如果没有足够的实力,很难脱颖而出。

但是团体就不一样,你不喜欢其中一个还可以喜欢另一个,继而爱屋及乌,这个团体自然也就接受了。

大多数团体成员都是各种各样的类型,就是让粉丝有的选,而且每个人只要有一个小优点,就会变成团体的大优点。

老话讲就是“集各家之所长”,最后形成一个以团为单位的群体偶像。


神弹幕娱乐


成为别人的梦想啊。

Idol的初衷是带你渡过难关,告诉你有这样一个耀眼的人,让他(她)成为你的信仰,成为你的动力。我的idol也确实做到了,在我最黑暗的时期给了我活下去的理由

对于公司来说就是为了圈钱啊

对于爱豆本身来说,不管这个团队多少人 他们都是在实现自己的梦想。

对于粉丝来说(这得分哪种了)男女团存在的意义是让自己找到自己更想成为的人而努力。

不过也因人而异吧。。


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