如果真的要数出看过的歌舞片，《妈妈咪呀》算得上是启蒙，《爱乐之城》则是印象最深刻的了。它的上映日期是在情人节那一天，情侣们都纷纷相约，去享受一次浪漫的试听冲击。却没想到再最后来了个急转弯，以两个人没有在一起而结束，让寻此而来的情侣们措手不及。出影院后哼唱着插曲，显得有那么一点尴尬。但前女友与我观看完后很是感慨，觉得结局非常好，正是她想要的。我原本不该从中解读出来什么，但总觉得哪里怪怪的，虽然当晚我们就在一起了，可也避免不了分手的命运。如果两个人对结局的感受完全相反，那结束的可能就不仅仅是电影了。
路灯下的相拥
当然也不能一概而论，《爱乐之城》的成功我认为绝大一部分，是要归功于结尾处的逆转，不落俗套，来得刚刚好。虽然情侣们一块儿去看是有些安全感缺失，但是一个人去看的话，除了单身狗的勇气之外，理应是要为其鼓掌的。开头的一镜到底，不管是舞蹈的编排还是音乐的编曲都符合这个电影的原本期待。徜徉在动感的节拍当中，会不自觉的点头律动，让自己的节奏与影片一致。我是不太喜欢强节奏的音乐，但影片大多数插曲我都很爱，至今都还有在听。除了回忆过去之外，还有那个让人欲罢不能的口哨声。
女主与姐妹们
这座爱乐之城中充斥着与常人生活相同而又相斥的生活节奏。我是从什么时候开始习惯，电影中的人物演着演着就情不自禁得唱了起来，这种超乎寻常，高于生活的艺术表现的呢？仔细回想了一下，大概是从迪士尼公主电影中就形成了的。歌舞题材在国产电影中很少见，但在国外却有着多种题材的创作。从青春歌舞，到家庭伦理，似乎除了严肃题材的凶杀案之外，什么都能跟歌舞搭上边儿。不得不说歌舞片确实有它的魅力所在，让剧情与其完美结合，美轮美奂，实在是一种享受。
山崖上的舞蹈
在这样一种刺激性的享受之上，故事性差成了歌舞片的软肋。因为时不时要来跳上一段，所以在剧情连贯上会比其他类型片弱，人们要不就是出戏，要不就是只关注于歌舞。而《爱乐之城》的音乐与故事情节搭配的相得益彰，每一场歌舞表演，都在其中有着不可或缺的运用，成为了推动剧情的存在，而不是为了歌舞而歌舞。比如在影片开头的堵车舞蹈，一个长镜头就奠定了本片的基调，又有炫技，又为接下来的情节发展吊足了胃口。男女主人公也在这条马路上，开始了他们的故事。
在酒吧深情对视
其实抛去外部的影片制作手法来看，影片想要探讨的精神价值内核也是多样化的。自信的表达，情侣间的相处，理想与现实的妥协都可以在片中看到。在这样的绚丽灯光，优美舞姿之下，在陶醉其中之余，也埋藏着那份身不由己的无奈。高司令与石头姐之间的梦想得以实现，两人的关系却越来越远。其实我们都有追求自由选择的权利，在这一路上的酸甜苦辣，可能也抵不过自我追求梦想的那一重击。它象征着自我价值的实现与肯定。石头姐不断的试戏，被打击之后仍要继续向前，并且自导自演，这就是她的自我价值。也是梦想路上的披巾斩棘，一切都有了方向，有了光明的指示灯。
在影院约会
高司令也是在片中饰演一个追求爵士音乐的人，为此也付出了许多努力。也许是两人之间的共同性，让两人迅速能够在一起。不是为了维持关系唯唯诺诺，而是将自己变得更好，才会谁也离不开谁。可问题的关键就在于，两人也许太相似了，没有人为了维持而彼此让步。谁也不想放弃自己的追求。也许在这种人的眼中，心中的热爱要占据绝对的支配领域。若是在其中不能达成一个较为平衡的状态，便瞬间崩塌，各自逐梦。我们遇见一个人，欣赏一个人，是因为他对自己热爱的执着。而最后选择离开，可能也是因为除了自我热爱之外，很难再容纳另一个人。
两人相拥
爱是如此简单，在夕阳下的一支舞蹈便成了故事的开端。爱又是如此脆弱，让那次完美的相遇永远停留在了自我想象之中。奔跑在理想的道路上，可以不顾一切，勇且无畏。所以透过结局，我们不知是应该唏嘘，还是应该欣慰。我内心深处其实是后者占多数，我们总会遇到一个更合适的人，可以为爱人让步一切的恋人。我们曾经一起见证彼此变得优秀，也可以牵着恋人的手大方祝福对方。爱过，不是一个象征性的回答，而是不羞于启齿的美好回忆。谁也不能批判其中的任意一人，他们都过上了自己向往的生活，并蜕变成了更好的自己。只是，那些惋惜，也只能留在仅存的回忆里了。
閱讀更多 第三百六十五夜 的文章
