這世間有很多聲音，令人恐怖、不安，絕望……如槍殺聲，爆炸聲，屠宰聲……都有著荊棘鳥的血淚放歌，淒涼，悲愴，可奪人命。還有一些聲音不會這麼懾人，卻讓人想要逃遁，如機械轟鳴聲，人之惡語聲……這些外在之聲，充滿了直接傷害。
只有音樂之聲，引發的是人的內在共鳴，悲喜都在心裡縈繞。它們或由歌手唱出來，或由樂器家門演奏出來，沉浸其中，洋洋盈耳，欲罷不能。而在音樂中，我不大在意流行音樂，它們如雨後春物，良莠不齊，不易遇到好聽的，也難以有風后留存的。不像經典音樂，每聽一次，都有不同的感受，尤其是樂器演奏的純音樂。它們在蕭逸人的唇齒間，手指間，婉轉流淌出來，端靜而清涼，與耳朵相撫，與心相貼，是心靈上的觸摸。
聽純音樂，不受歌詞的左右與蠱惑，不受嗓音的牽引與羈勒，就像步入一條幽深的巷子，或走進一片無垠的原野，五官都關閉，只剩下感受，自由追溯，任意馳騁。那心境是不可言，不能語的，那陌生地帶是你夢寐以求，終而如願抵達的。
一曲純音樂裡，沒有說教，沒有誘導，只有心性的釋放，靈魂的追逐。只要敞開心扉，用靈魂去傾聽，就會得到支撐與撫慰。這種感覺，讓你不會對音樂進行任何技術性分析，也不會庖丁解牛般地去解讀，你只會靜靜地感受到樂曲營造的不幸與悲涼、純淨與脫俗、憂傷與寧靜……讓你蕩氣迴腸，熱淚盈眶，滿懷悲憫。那樣的時候，你是與音樂融為一體的。
純音樂中，我喜歡東方的多一些。尤其是《紅樓夢》一組，曲曲聽來，皆含眷念，惆悵，世事明達，卻參悟不透。這紛亂的人世間，除了情，一切繁華都是柴薪，一把火之後，灰燼裡連青苔都長不出，是無限悽婉的。
《葬花吟》哪裡是低頭葬花，分明就是昂首問天；《枉凝眉》卻是道盡了純美的愛也只能是水中月，鏡中花的悵然。“枉”字難說，“夢”字難解，無奈的掙扎如蚍蜉撼樹。一個還盡淚水，紅消香斷；一個削髮為僧，歸彼大荒。
王立平甚知林黛玉不僅聰明，而且清醒，故而知她最痛苦，所以，他用曲子給了黛玉最好的解讀，給了一唱三嘆的紅樓夢組曲，增加了更多的唏噓與感慨。《紅樓夢》的音樂只屬於《紅樓夢》自己，獨特又充滿特別的意蘊。
除《紅樓夢》組曲外，喜愛的純音樂作曲家還有李志輝、鄧偉標、平遠、李漢穎、盧小旭、陳悅、林海、史志有、張毅等，日本的姬神、宗次郎也不錯。有些佛教音樂也充滿魔力，空谷傳聲，山鳴谷應，是紅塵道場外的心靈召喚。
李志輝音樂唯美，清新，像落入荷葉的一滴清露，婉轉，優雅，又不失活潑與靈動。他將儒釋道融會貫通，提煉精髓。他的音樂靈感全部來自於中國悠久的歷史文化與人文情懷，地域性很強，被稱為地理音樂治癒系。他的曲子，曲曲堪稱經典，《水墨蘭庭》、《平遙古韻》等，每一首都能聽到深厚的文化底蘊。
鄧偉標的音樂能引發人對大自然的嚮往以及對生命的思索。那悅耳的音符極富穿透力和震撼力，能穿透平凡生活裡的種種，直撞靈魂，讓你落到一個磅礴的世界裡去，沉醉又眷戀。他的《山腳下的麗湖》，水聲潺潺，空靈婉轉，心底一片湖光水色，天、地、人完美合一，彷彿夕陽照醉了晚紅，彷彿歲月重讀了青蔥。悠揚的旋律帶給人無限遐想的空間。
平遠的樂曲立意獨特，手法新穎，引人迴歸本源，沉澱記憶，在寧靜悠遠中，演繹天地壯闊，訴說生命的情意，讓人有音有盡，而意無窮之感。恰似雲破月來花弄影，又似小舟從此逝，江海寄餘生。他的《往事》以其恬靜深遠的意境，攝人心魄。樂聲在大提琴和長笛中緩緩鋪開，在電聲樂隊的烘托下慢慢地行進著，呼喚著往事。人生如夢，也如寄，往事可憶，不可追。光陰裡潛藏著的往事，只在記憶的沃土上默默生根發芽，又在那裡結果，寂靜零落。往事不會隨風而逝，任何時候回眸，都會有嫣然一笑。
李漢穎的樂曲能將你帶入寧靜的心境，走進冥想的世界。她的樂曲有閱盡千帆後的成熟，但那情感卻是深摯的，超凡脫俗的，讓你永遠沉溺在水中，上不得岸，有著擺不脫的幽涼篤定。她的《無悔》，用古琴和壎演奏出來，道盡淒涼憂傷。想那夜涼如水，清秋乍寒時，獨自傾聽，前塵舊事一起湧來，冰未解，心已逝，該怎樣才能受得住。人生，許是有恨，卻無從恨起。在情緒低落的時候，聽她的曲子，心底的寒涼，會被這些帶著寒光的音符照到，反倒直白清朗了。那顆心呀，提起來是有重量的。
盧小旭的《峨眉金頂》，陳悅的《追風的女兒》，林海的《琵琶語》，史志有的《桃花盛開的時候》，張毅的《微風細雨》，姬神的《一人靜》，宗次郎的《故鄉的原風景》，佛教音樂之《一聲佛號一聲心》……這些曲子，無不讓人靜靜地感受到寧幽散出的芳芬。畫卷一幅幅閃過，思緒一縷縷眷譴，心緒滿懷，清耳悅心，婉轉悠揚，如鳴佩環，心裡充滿懷想，像故人隔著老遠的距離揚起手招呼著，你卻遲遲走不攏。心底有渴望，於愛，於溫暖，是不可抑制的，又是無望的。樂音喚起的情愫，經塵歷世之後，還是有著不動聲色的遺憾，像那水中月，看得見，撈不起來，卻擺動在你心間。但，你是需要這樣的擺動的。
班得瑞系列音樂則是清新平怡的。班得瑞的音樂人們常年深居在阿爾卑斯山林中，他們將瑞士的湖光山色，在音樂中予以了唯美的具象，將簡單流暢的旋律加入大自然意向與流行元素，使人悠然神往。他們擴展了音樂深度，構成現今最具高臨場感的大自然音樂！班得瑞的音樂，從頭到尾只強調一種輕柔的絕對性，是最純淨，最一塵不染的新世紀音樂典範！每一曲都是一道獨具魅力的風景。
神秘園系列及雅尼的音樂，也大多反應內心世界，讓人們藉助音樂瞭解自己，與人溝通，找到自己內心的神秘花園，喚醒靈魂之音。他們的音樂也不是用耳朵去聽的，而是用心靈去感悟的，有形你看不到，無形你想象得到。在獨孤，惶惑時，你會自覺地走進那方淨土，得到心靈的慰藉。聽到深處，你彷彿覺得整個世界只有自己，會不由自主去思考人生的走向，思考活著的意義。
樂器中，所愛不多，也還是偏於東方的，壎算是最愛了，其次是簫、笛、琵琶、古琴及蘇格蘭（愛爾蘭）風笛。
最愛壎，許是它帶著泥土的氣息。泥土是世間可愛之物，一切樸素與繁華都來自於它。泥土以本色示人，本身就是一種恆美。壎的每個音孔裡都散發出泥土的清香，在空遠中細軟流長。古人將壎的聲音形容為立秋之音，如秋風掃落葉，平添幾多愁緒；又如秋風過窗欞，夜深空寂時，壎樂從幽涼的遠古走來，那千年的呼喚，萬年的等待，都在風中飄蕩，穿透靈魂，又縹緲而去。
壎音，凝結著生命的厚語，思緒的情長。它或輕掠耳畔，低婉的輕訴打動著心房，古老的沉澱，寧靜的憂傷，在悠悠婉婉地訴說著。又或清音入耳，枕音入夢，一幅畫卷展開，是那樹影兒搖拽，月兒清輝灑落於星空，在靜夜裡一朵一朵輕綻，心可見，如池邊清悠的荷，如深谷悠逸的蘭，如草原上盛放的格桑花……壎樂送你抵達遠方，觸摸到世界美麗的角落，清純而潔亮，唯美而憂鬱。憂鬱是音樂最美的氣質。
壎曲很多，最喜《追夢》，古典而憂傷，唯美亦痴醉，如泣如訴，絲音扣著心環，綿軟悠長。2014年，曾聽著它，寫了一段濡心的小字。想啊，殘敗中也須有一絲希冀，如黝黑的夜裡，需要見著一顆星辰。
世間之物，越簡單越永恆，這是萬物好存的定律，樂器也是。簫可以包容太虛萬物，一音成佛。竹本無心，但有節。由竹子製成的簫，最是纏綿，聲聲入耳，聲聲動人。它本有的滄桑味，易表達人的千帆過盡，超拔脫俗，帶著靈氣。這靈氣是人不及的，來自天外，清遠不爭，具有俠客的義膽與清雅。廬隱說，簫韻，其聲嚶嚶，似蜂鳴群芳從裡；其韻溶溶，似落花輕逐流水，漸提漸高，有如孤鴻哀唳碧空，但一折之後，又漸轉緩和，恰似水滲灘底，嗚咽不絕。由此可見，她是極愛簫音的了。
紅塵中，流泉、晚鐘、深山，斷崖……都被吹簫人賦予了七情音，聽曲的人，喜怒哀樂思傷悲又佔了哪一個？簫音中，《梅花三弄》，獨具一格，梅傲霜雪，士風流，君當如梅，清致三弄。
而子雷的《千年風雅》在笛曲中也自佔了一席之地。那說不盡亙古至今的無窮歲月，道不完源遠流長的燦爛文化，人世間的風情雅韻，社會的滄桑變遷都在渾厚、低沉、深邃、悠遠、寬廣、洪亮的陶笛聲中，遐想而去，去到一個深遠幽思的意境。
蘇格蘭風笛，音色淳樸甜美，穿透力強，那持續的低音，宛如站在夐遼的草原上或幽深的密林裡，呼吸飽含自然的醇香，耳邊燻葷著細語。微風拂過，那一霎那揚起的草絮，從手心飄然滑落，直陶醉到心深處……那首《spanish point》以無比深婉的音符，飄過秀美的山巒，抵達星星點點散落的牧人小屋，一切依然如往日寧靜。溫婉的風笛聲，點綴著翠綠的大地，些許感傷都在習習微風中遠逝。人們自由徜徉在充滿靈性與溫善的世界裡，情意，那麼深，那麼重，讓人嚮往著只有愛，只有和平，只有溫馨的世界。
這些有聲之樂，需要靜聽，方能懂其韻。還有一種無聲之樂，更需要靜聽，那就是沉默。沉默是世間最高級的音樂，它自有一種韻調，自在心深處洗淨風塵，積蓄著通透與曠達的力量。遇一個氣息相通的人，天籟之音也是多餘的。彼此只需靜坐，靈魂深處深的懂得，就會如吸了水的雲朵，又會如風吹過，露出底色的泥土，相互聽得到靈魂的沉靜與重量。
墨上塵事微信公眾號（ID：moanxianyu）作者 ：鈞天
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