这世间有很多声音，令人恐怖、不安，绝望……如枪杀声，爆炸声，屠宰声……都有着荆棘鸟的血泪放歌，凄凉，悲怆，可夺人命。还有一些声音不会这么慑人，却让人想要逃遁，如机械轰鸣声，人之恶语声……这些外在之声，充满了直接伤害。
只有音乐之声，引发的是人的内在共鸣，悲喜都在心里萦绕。它们或由歌手唱出来，或由乐器家门演奏出来，沉浸其中，洋洋盈耳，欲罢不能。而在音乐中，我不大在意流行音乐，它们如雨后春物，良莠不齐，不易遇到好听的，也难以有风后留存的。不像经典音乐，每听一次，都有不同的感受，尤其是乐器演奏的纯音乐。它们在萧逸人的唇齿间，手指间，婉转流淌出来，端静而清凉，与耳朵相抚，与心相贴，是心灵上的触摸。
听纯音乐，不受歌词的左右与蛊惑，不受嗓音的牵引与羁勒，就像步入一条幽深的巷子，或走进一片无垠的原野，五官都关闭，只剩下感受，自由追溯，任意驰骋。那心境是不可言，不能语的，那陌生地带是你梦寐以求，终而如愿抵达的。
一曲纯音乐里，没有说教，没有诱导，只有心性的释放，灵魂的追逐。只要敞开心扉，用灵魂去倾听，就会得到支撑与抚慰。这种感觉，让你不会对音乐进行任何技术性分析，也不会庖丁解牛般地去解读，你只会静静地感受到乐曲营造的不幸与悲凉、纯净与脱俗、忧伤与宁静……让你荡气回肠，热泪盈眶，满怀悲悯。那样的时候，你是与音乐融为一体的。
纯音乐中，我喜欢东方的多一些。尤其是《红楼梦》一组，曲曲听来，皆含眷念，惆怅，世事明达，却参悟不透。这纷乱的人世间，除了情，一切繁华都是柴薪，一把火之后，灰烬里连青苔都长不出，是无限凄婉的。
《葬花吟》哪里是低头葬花，分明就是昂首问天；《枉凝眉》却是道尽了纯美的爱也只能是水中月，镜中花的怅然。“枉”字难说，“梦”字难解，无奈的挣扎如蚍蜉撼树。一个还尽泪水，红消香断；一个削发为僧，归彼大荒。
王立平甚知林黛玉不仅聪明，而且清醒，故而知她最痛苦，所以，他用曲子给了黛玉最好的解读，给了一唱三叹的红楼梦组曲，增加了更多的唏嘘与感慨。《红楼梦》的音乐只属于《红楼梦》自己，独特又充满特别的意蕴。
除《红楼梦》组曲外，喜爱的纯音乐作曲家还有李志辉、邓伟标、平远、李汉颖、卢小旭、陈悦、林海、史志有、张毅等，日本的姬神、宗次郎也不错。有些佛教音乐也充满魔力，空谷传声，山鸣谷应，是红尘道场外的心灵召唤。
李志辉音乐唯美，清新，像落入荷叶的一滴清露，婉转，优雅，又不失活泼与灵动。他将儒释道融会贯通，提炼精髓。他的音乐灵感全部来自于中国悠久的历史文化与人文情怀，地域性很强，被称为地理音乐治愈系。他的曲子，曲曲堪称经典，《水墨兰庭》、《平遥古韵》等，每一首都能听到深厚的文化底蕴。
邓伟标的音乐能引发人对大自然的向往以及对生命的思索。那悦耳的音符极富穿透力和震撼力，能穿透平凡生活里的种种，直撞灵魂，让你落到一个磅礴的世界里去，沉醉又眷恋。他的《山脚下的丽湖》，水声潺潺，空灵婉转，心底一片湖光水色，天、地、人完美合一，仿佛夕阳照醉了晚红，仿佛岁月重读了青葱。悠扬的旋律带给人无限遐想的空间。
平远的乐曲立意独特，手法新颖，引人回归本源，沉淀记忆，在宁静悠远中，演绎天地壮阔，诉说生命的情意，让人有音有尽，而意无穷之感。恰似云破月来花弄影，又似小舟从此逝，江海寄余生。他的《往事》以其恬静深远的意境，摄人心魄。乐声在大提琴和长笛中缓缓铺开，在电声乐队的烘托下慢慢地行进着，呼唤着往事。人生如梦，也如寄，往事可忆，不可追。光阴里潜藏着的往事，只在记忆的沃土上默默生根发芽，又在那里结果，寂静零落。往事不会随风而逝，任何时候回眸，都会有嫣然一笑。
李汉颖的乐曲能将你带入宁静的心境，走进冥想的世界。她的乐曲有阅尽千帆后的成熟，但那情感却是深挚的，超凡脱俗的，让你永远沉溺在水中，上不得岸，有着摆不脱的幽凉笃定。她的《无悔》，用古琴和埙演奏出来，道尽凄凉忧伤。想那夜凉如水，清秋乍寒时，独自倾听，前尘旧事一起涌来，冰未解，心已逝，该怎样才能受得住。人生，许是有恨，却无从恨起。在情绪低落的时候，听她的曲子，心底的寒凉，会被这些带着寒光的音符照到，反倒直白清朗了。那颗心呀，提起来是有重量的。
卢小旭的《峨眉金顶》，陈悦的《追风的女儿》，林海的《琵琶语》，史志有的《桃花盛开的时候》，张毅的《微风细雨》，姬神的《一人静》，宗次郎的《故乡的原风景》，佛教音乐之《一声佛号一声心》……这些曲子，无不让人静静地感受到宁幽散出的芳芬。画卷一幅幅闪过，思绪一缕缕眷谴，心绪满怀，清耳悦心，婉转悠扬，如鸣佩环，心里充满怀想，像故人隔着老远的距离扬起手招呼着，你却迟迟走不拢。心底有渴望，于爱，于温暖，是不可抑制的，又是无望的。乐音唤起的情愫，经尘历世之后，还是有着不动声色的遗憾，像那水中月，看得见，捞不起来，却摆动在你心间。但，你是需要这样的摆动的。
班得瑞系列音乐则是清新平怡的。班得瑞的音乐人们常年深居在阿尔卑斯山林中，他们将瑞士的湖光山色，在音乐中予以了唯美的具象，将简单流畅的旋律加入大自然意向与流行元素，使人悠然神往。他们扩展了音乐深度，构成现今最具高临场感的大自然音乐！班得瑞的音乐，从头到尾只强调一种轻柔的绝对性，是最纯净，最一尘不染的新世纪音乐典范！每一曲都是一道独具魅力的风景。
神秘园系列及雅尼的音乐，也大多反应内心世界，让人们借助音乐了解自己，与人沟通，找到自己内心的神秘花园，唤醒灵魂之音。他们的音乐也不是用耳朵去听的，而是用心灵去感悟的，有形你看不到，无形你想象得到。在独孤，惶惑时，你会自觉地走进那方净土，得到心灵的慰藉。听到深处，你仿佛觉得整个世界只有自己，会不由自主去思考人生的走向，思考活着的意义。
乐器中，所爱不多，也还是偏于东方的，埙算是最爱了，其次是箫、笛、琵琶、古琴及苏格兰（爱尔兰）风笛。
最爱埙，许是它带着泥土的气息。泥土是世间可爱之物，一切朴素与繁华都来自于它。泥土以本色示人，本身就是一种恒美。埙的每个音孔里都散发出泥土的清香，在空远中细软流长。古人将埙的声音形容为立秋之音，如秋风扫落叶，平添几多愁绪；又如秋风过窗棂，夜深空寂时，埙乐从幽凉的远古走来，那千年的呼唤，万年的等待，都在风中飘荡，穿透灵魂，又缥缈而去。
埙音，凝结着生命的厚语，思绪的情长。它或轻掠耳畔，低婉的轻诉打动着心房，古老的沉淀，宁静的忧伤，在悠悠婉婉地诉说着。又或清音入耳，枕音入梦，一幅画卷展开，是那树影儿摇拽，月儿清辉洒落于星空，在静夜里一朵一朵轻绽，心可见，如池边清悠的荷，如深谷悠逸的兰，如草原上盛放的格桑花……埙乐送你抵达远方，触摸到世界美丽的角落，清纯而洁亮，唯美而忧郁。忧郁是音乐最美的气质。
埙曲很多，最喜《追梦》，古典而忧伤，唯美亦痴醉，如泣如诉，丝音扣着心环，绵软悠长。2014年，曾听着它，写了一段濡心的小字。想啊，残败中也须有一丝希冀，如黝黑的夜里，需要见着一颗星辰。
世间之物，越简单越永恒，这是万物好存的定律，乐器也是。箫可以包容太虚万物，一音成佛。竹本无心，但有节。由竹子制成的箫，最是缠绵，声声入耳，声声动人。它本有的沧桑味，易表达人的千帆过尽，超拔脱俗，带着灵气。这灵气是人不及的，来自天外，清远不争，具有侠客的义胆与清雅。庐隐说，箫韵，其声嘤嘤，似蜂鸣群芳从里；其韵溶溶，似落花轻逐流水，渐提渐高，有如孤鸿哀唳碧空，但一折之后，又渐转缓和，恰似水渗滩底，呜咽不绝。由此可见，她是极爱箫音的了。
红尘中，流泉、晚钟、深山，断崖……都被吹箫人赋予了七情音，听曲的人，喜怒哀乐思伤悲又占了哪一个？箫音中，《梅花三弄》，独具一格，梅傲霜雪，士风流，君当如梅，清致三弄。
而子雷的《千年风雅》在笛曲中也自占了一席之地。那说不尽亘古至今的无穷岁月，道不完源远流长的灿烂文化，人世间的风情雅韵，社会的沧桑变迁都在浑厚、低沉、深邃、悠远、宽广、洪亮的陶笛声中，遐想而去，去到一个深远幽思的意境。
苏格兰风笛，音色淳朴甜美，穿透力强，那持续的低音，宛如站在夐辽的草原上或幽深的密林里，呼吸饱含自然的醇香，耳边熏荤着细语。微风拂过，那一霎那扬起的草絮，从手心飘然滑落，直陶醉到心深处……那首《spanish point》以无比深婉的音符，飘过秀美的山峦，抵达星星点点散落的牧人小屋，一切依然如往日宁静。温婉的风笛声，点缀着翠绿的大地，些许感伤都在习习微风中远逝。人们自由徜徉在充满灵性与温善的世界里，情意，那么深，那么重，让人向往着只有爱，只有和平，只有温馨的世界。
这些有声之乐，需要静听，方能懂其韵。还有一种无声之乐，更需要静听，那就是沉默。沉默是世间最高级的音乐，它自有一种韵调，自在心深处洗净风尘，积蓄着通透与旷达的力量。遇一个气息相通的人，天籁之音也是多余的。彼此只需静坐，灵魂深处深的懂得，就会如吸了水的云朵，又会如风吹过，露出底色的泥土，相互听得到灵魂的沉静与重量。
墨上尘事微信公众号（ID：moanxianyu）作者 ：钧天
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