开 篇
中国人对玉石有着特殊的喜爱，俗话道，“黄金有价玉无价”。从新石器时代起，中国的先民就开始开发利用石头，从中发现了石头的美丽。美石为玉，他们视玉为山川大地的精华，是祛邪避凶的宝物，不仅可以通灵，而且可以跟天地沟通。玉被用于祭祀、丧葬，沟通天人，作为追求不朽，保尸防腐的殓葬工具。它还是国之重器，传家之宝。周康王即位，从周成王那里继承了八件国宝，玉是其重要者，到了春秋战国时期，玉从神坛走下，从天地沟通的桥梁变成了世间的人格象征。玉从神性演化为德性，从礼器演变为饰品。春秋时代的士大夫们，从头到脚，都有一系列的玉佩饰，尤其腰下的玉佩系列极为繁复。秦汉以后，玉器逐渐褪去其政治宗教外衣，成为人们赏玩陈设的生活器皿，继续承载着人们去祸祈福、安康吉祥的美好愿望。
进入现代以来，玉从巫玉、王玉正式进入到民玉阶段。民富，催生了庶民玉器。在民众随意购置玉器的民玉时代，全民性的爱玉、崇玉、赏玉、佩玉、藏玉热潮有增无减。常言道，人养玉，玉养人。玉从神性、德性也演变成财富的象征、护生护身符号。
值此新春佳节来临之际，本刊特意献上专刊——《传国美玉》，选取传世玉器精品百余件，配以高清大图，从礼仪玉、配饰玉、陈设玉等方面，详细梳理几千年来的中国玉文化，深挖隐藏在它们背后的传奇故事……
玉的质料和普通的石头是不尽相同的，其温润的手感，坚硬的质地成为古人眼中凝天地精气、通天通神的符号，就此开启了一个巫玉的时代。
曾有“中华第一龙”之称的红山文化玉龙被中国考古学界视为红山文化的“首席代言人”，又有玉雕龙、蜷体玉龙之称，也有人根据其形状称之为“C形龙”。不管是何种称呼，在1971年出土之后，它便被文物专家鉴定为当时已知最早的龙的形象，自然也就成了“龙的传人”华夏民族的象征。1992年成立的华夏银行将之视为最合适不过的“吉祥物”，将之放到了自家公司的图标中，成为公司的精神象征和“形象代言人”。
从形象上来说，红山文化玉龙的发现为研究“龙”的起源问题，讨论中国古代宗教与文化，乃至中华文明的起源等也具有非凡的意义。龙作为中国古代神话传说中存在的神异动物，是中华民族传统文化的重要代表。龙形象的出现，源自于史前时代的先民在生产力低下的状况下，对自然界缺乏足够的认识和了解，在想象和畏惧中创造出的超越世间万物的生物，最早应是作为史前部落的图腾而存在。所以说，高高在上、不可一世的神龙，并不是人们凭空幻想出来的，而是原始人类在日常的生产、生活中根据世间存在的万物创造出来的形象。根据传说，远古华夏部落联盟的首领黄帝，在战胜炎帝和蚩尤之后，将各部落的图腾形象分别取出一部分，“组装”成全新的、最强大的、属于整个部落联盟的图腾——龙。从这个角度来说，龙乃是中华民族统一的重要象征，故而几千年后才有了中国人是“龙的传人”这一得到广泛认可的说法。
玦形玉龙，商代，直径5.8厘米，厚0.9厘米，1976年河南省安阳市殷墟妇好墓出土，现藏中国社会科学院考古研究所
玉猪龙通常又称兽形玉玦、玉雕龙等，是红山文化的另一经典形象，与红山文化玉龙没有造型上的演变或传承关系，二者可谓红山文化之“双璧”。根据统计，通过考古发掘的红山文化玉猪龙共有4件，属于历史时期的玉猪龙4件，另有从民间征集而来的玉猪龙十余件。虽然玉猪龙的发现看起来没有玉龙一般具有故事性，但就数量、类型和分布范围来说，它可被视为红山文化晚期的代表性器物。玉猪龙就如同辽西地区从原始社会走向文明时代的一道明媚曙光，亦是我们认识红山文化最后的辉煌的一把钥匙。
古人以玉比德，故佩美玉奏美乐，以诩美德。只有连贯、均匀、协调的步伐才能使悬挂在身上的玉佩发出优美的声音，乱则声杂
在《论语》里记载了这样一个故事，一天，子贡对孔子说：“我这里有一块美玉，是把它收藏在柜子里呢？还是找一个识货的商人卖掉呢？”孔子说：“卖掉吧，卖掉吧！我正在等着识货的人呢。”孔子把自己比作美玉，正待价而沽，一展抱负。孔子为什么把自己比作美玉呢？这是因为玉有德。古人常用玉来比喻人品德高尚，《秦风·小戎》里就有“言念君子，温其如玉”的说法。春秋战国秦汉时佩玉大流行，王公贵族身上无不佩玉，有的把几件玉器串联组合起来佩戴，据说是为了“听玉之声，以节行止”。此时的组玉佩有多种样式，完整的一套玉佩长达1米以上。讲究上下左右对称，阴刻线条、刀工粗放、风格绵软，出现著名的“游丝描”。战国玉佩中玉龙、玉璜、玉带钩较多，为后世留下了大量精美绝伦的作品。
在汉代组玉佩件中，出现了“玉舞人”这一新造型。玉舞人，即一种以女性舞蹈造型为题材的玉佩饰，无一例外刻画的是舞女扬臂、曲身的动作，而这种造型常被称作“翘袖折腰”。从出土情况来看，玉舞人出现于战国晚期至东汉的墓葬中。现存年代最早的三件玉舞人，出自洛阳金村战国晚期周王陵，被日本学者梅原末治收录于《洛阳金村古墓聚英》一书，由美国弗利尔美术馆物馆收藏。西周以降，周王依靠礼乐维系森严的等级制度，表现民间俗舞的玉舞人无缘进入庙堂之上。东周时期“礼崩乐坏”，诸侯、大夫争相僭越，长期用于礼仪祭祀的西周宫廷雅乐也逐渐成为一种过气的舞蹈形式，失势于民间乐舞。据《礼记·乐记》记载，精通音乐的魏文侯曾对孔子门徒子夏曾说，我一听古乐就昏昏欲睡，听郑卫之音则津津有味。齐宣王更是直白地对孟子说，我就喜爱世俗乐舞。这是在这样的背景下，作为世俗乐舞生动写照的玉舞人得以登大雅之堂，出现于王公贵族墓葬中。到了汉代，汉高祖刘邦晚年宠爱的戚夫人擅长“翘袖折腰之舞”，与此相对应，玉舞人便出现在汉代组玉佩件中。
秦灭六国，统一天下，据说秦始皇将和氏璧雕琢成传国玉玺，由丞相李斯撰写、玉公孙寿在玉上刻下“受命于天，既寿永昌”八个篆字
乾隆御制碧玉蹲龙钮“八徵耄念之宝”（左，4.5厘米见方）和“懋勤殿”玺（右，长4.5厘米，宽2.9厘米），香港苏富比2008年秋拍，成交价1018万港元
传国玉玺是历史上最具传奇色彩的皇帝印玺之一。前228年，秦王嬴政统一天下后得到了那块著名的和氏璧，他命李斯篆书“受命于天，既寿永昌”八字，将和氏之璧精研细磨，雕琢为玺。这是有代表性的传国玉玺诞生过程。传国玺以玉为材质，似乎没有争议，但问题是玉璧一般不会太厚，要用其制成玺印，即使只有方寸大小，也是件难事。因而也有说法认为是秦始皇取蓝田玉制成，元代马端临著、考证宋即以前典章制度的《文献通考》采用了这种说法，流传也颇广，但也仅仅是没有确凿证据的猜测。
嬴政原本期望流传千秋万代的秦朝基业才到二世就亡了，秦王子婴跪捧玉玺献于汉高祖。玉玺的交接正式代表了一个国家政权的变更。这枚玉玺在汉朝诸帝间世代相传。两百余年后，西汉元帝死后，王莽篡汉，逼迫其姑母即皇太后王政君交出传国玺。太后愤怒中用力将玉玺掷到殿阶上，崩坏了玺上“螭”的一角。此后，传国玺的外貌不再完美，王莽为了不影响美观，便用黄金将损坏的部分镶补上。王莽被杀后，玉玺辗转于那些战争中的胜利者手中，自东汉的光武始，成为东汉历代皇帝的几案上之物。至汉献帝时，军阀混战，负责掌玺的官员为了避免麻烦竟然将传国玺投到宫井中，玉玺自此失踪。《三国志》中记载，孙坚（孙权之父）进军洛阳时，在宫中的一口井中捞出了这枚传国玺，当时正有五色气体从井中冒出。袁术以孙坚夫人作为人质，得到了这枚传国玺，还没得意多久就成了战国群雄的众矢之的，各路军阀挣来抢去，谁都不愿放弃，最后来个折中的办法——还给汉献帝。《辽史》中曾记载：“自三国以来，僭伪诸国往往模拟私制（玉玺），历代府库所藏不一，莫辨真伪”。得不到真的，大家开始纷纷造假了，究其原因，还是深植于当时人心里的玉玺乃王者象征的观念。
事情发展到这里貌似回到了原点，象征皇权的玉玺回到皇帝手中，但此时的汉室江山却掌握在挟天子以令诸侯的曹操手中。司马炎称帝后，传国玉玺始归晋朝，之后，玉玺随中原政权更替不断变换主人，直到隋亡，被萧太后携带遁入突厥，再次消失在茫茫历史中。后世的皇帝们因为得不到传说中镇国之宝，纷纷自己制作新的玉玺。
翡翠虽然属于玉石家族中的“后来者”，但在清代中期之后异军突起、后来居上，对中华玉文化发展产生深远影响。其原因可能有两个。首先，翡翠颜色庄重而典雅，滋润而细腻。另一方面，翡翠材料好的次的均有（国人鉴赏翡翠的标准向以纯洁无瑕为佳品）。故而翡翠制品可以适应各个阶层：贵族妇女可以买翠镯子，乡村农民也可以花点小钱买只翠烟嘴。因此我国所存的宝石中以翡翠制品为最多。至于清代，最时髦讲究的饰品则是翡翠扳指。
扳指也写作“班指”，是套在大拇指上射箭时钩弦用的。众所周知，拉弓时用力越大，箭的射程越远。可是，仅凭手指不但力量微弱，而且也容易弹伤，为避免弹伤，必须借助工具，此即扳指，古时也叫做“决”。早在殷墟的商代妇好墓里就曾出土过一个玉扳指，但长久以来，扳指只是拉弓射箭的工具，并不被人重视。可是清朝它却大受青睐，追根溯源，还是上行下效。自从甲申年八旗入关之后，历代清帝都提倡“清语（指满语）骑射”，其用意在于保持满洲传统。即使不在骑马射箭的时候，皇帝们也愿意手上时常戴个扳指以表示不忘武功。这些扳指自然是养心殿造办处的工匠们精心制作的，戴在手上就成了心爱之物，有时也用以赏给大臣。大臣们受到赏赐当然戴在手上显示光荣。没有受赏的也愿意买个扳指戴，戴扳指渐渐成为一种社会风尚，不论满汉官吏还是文人墨客，全戴个扳指，每逢有什么喜庆宴会，人们手上的扳指常是互相观赏和谈论的话题。因其珍贵，翡翠扳指自然成为扳指中的极品。
翠玉白菜，清代，长18.7厘米，宽9.1厘米，厚5.07厘米，现藏台北故宫博物院
由于翡翠天然色彩丰富，清代玉匠多将翡翠雕琢成瓜果蔬菜形态的陈设玉器，供皇室、达官们赏玩，玉植从此才真正以独立的植物形态出现在世人面前。玉匠们这种运用玉石材料的天然色差来表现动植物形体不同特征、突出其生动形象的雕琢手法，就是所谓的“俏色”，清代翡翠的俏色玉雕作品十分兴盛，其中最为著名的翡翠白菜目前所知就不下三件。
其一是作为嫁妆的翡翠白菜。这件翡翠白菜曾被存放于永和宫中，是光绪帝时的瑾妃寝宫，但有一说认为翡翠白菜本是瑾妃的妹妹珍妃的嫁妆。光绪十四年六月十九日（公元1888年7月27日），慈禧颁发了给光绪帝举行大婚及亲政的懿旨，将副都统桂祥之女叶赫那拉氏封为皇后；礼部侍郎长叙的两个女儿他他拉氏为妃，15岁的姐姐封为瑾妃，13岁的妹妹封为珍妃。
作为父亲的长叙为姐妹俩各准备了丰厚的嫁妆，长得矮胖的姐姐爱财就给她许多金银珠宝，长得清秀小巧的妹妹爱读书，陪嫁的箱子里面全是书。虽说是按个人喜好安排的嫁妆，长叙自认对小女儿不公，决定把翡翠白菜作为补偿嫁妆。这样，翡翠白菜跟随珍妃进入皇宫。但是在八国联军进入北京前，珍妃被慈禧迫害致死，瑾妃跟随慈禧、光绪帝逃往西安。《辛丑条约》签订后，瑾妃返回北京，占有了这件“白菜”，将其放置在自己的寝宫——永和宫内，直至清朝灭亡。
1925年，北京故宫首次对外展出，这颗翡翠白菜成了当时的“名角”。即使在抗日战争前的文物南迁、抗战胜利后的文物回归，以及新中国成立前的文物迁台，翡翠白菜都广受关注。在台北故宫博物院建成并开展后，翡翠白菜成为展览的“招牌菜”，它高18.7厘米，宽9.1厘米，被视为镇馆之宝。观者发现，这件翡翠白菜材质优良，晶润洁净，色彩艳美，当属于高档的缅甸翡翠。因其透明度及光泽度高 (玻璃光泽)，故俗称“玻璃翠”，是翠料中最上者。玉工在“俏色”雕琢上，技艺高超，菜叶与蝈蝈为翠绿色，白菜的下部灰白色，上下色彩真实自然。所雕的白菜鲜新，草虫灵动，属翡翠“俏色”绝佳作品。
除了这件镇馆的翡翠白菜外，台北故宫博物院还有两件。其一是绿黄相间的翡翠白菜，高度约13.4厘米，颜色偏黄，菜叶上也有菜虫，台北人称之为“翠玉小白菜”，它的质地比不上镇馆之宝，所以并不出名。另一件更惨，被冷落在台北故宫的库房中，当初是从紫禁城的南库中运出的，这件翡翠白菜在雕刻制作时，菜中心就被刻了一个洞，很可能是花插，由于体态娇小，被归类在珍玩库，不像另两件列在玉器科，过去它从未曾公开展出过。
好了，今天的分享到此结束。
关于
閱讀更多 興趣趣 的文章
