未來的地球黃沙遍野，小麥、秋葵等基礎農作物相繼因枯萎病滅絕，人類不再像從前那樣仰望星空，放縱想象力和靈感的迸發，而是每日在沙塵暴的肆虐下倒數著所剩不多的光景。在家務農的前NASA宇航員庫珀接連在女兒墨菲的書房發現奇怪的重力場現象，隨即得知在某個未知區域內前NASA成員仍秘密進行一個拯救人類的計劃。多年以前土星附近出現神秘蟲洞，NASA藉機將數名宇航員派遣到遙遠的星系尋找適合居住的星球。在布蘭德教授的勸說下，庫珀忍痛告別了女兒，和其他幾名專家搭乘宇宙飛船前往目前已知的最有希望的三顆星球考察。 他們穿越遙遠的星系銀河，感受了一小時七年光陰的滄海桑田，窺見了未知星球和黑洞的壯偉與神秘。在浩瀚宇宙的絕望而孤獨角落，總有一份超越了時空的篤定情懷將他們緊緊相連……
《星際穿越》一開始是基於諾蘭的一個想法，並交給史蒂文•斯皮爾伯格執導，2007年斯皮爾伯格邀請克里斯托弗•諾蘭的弟弟喬納森•諾蘭編寫劇本，不過由於斯皮爾伯格忙於《機器人啟示錄》的進度和預算，因此無力再參與《星際穿越》之中。最終兄弟倆還是決定自己來做。不過故事最初的概念，是來自於加州理工學院的物理學家基普•S•索恩，他針對理論蟲洞和時間旅行的潛在可能性做了許多令人驚奇的研究和工作，而他對劇本的參與也令影片增添了不少的“真實感”。
和之前介紹的《普羅米修斯》一樣，《星際迷航》也是最令我震驚的科幻硬核電影了，這類的電影總能讓我們重新認識這個世界，看後情緒久久不能平復。奇蹟不是因為有上帝也不是有什麼不可知的某種力量，正是我們自己，人類不相信人類的力量，把那些我們無法預知的奇蹟都認為是神的功勞。若蘭把這種近似神的行為展現在了我們面前，這對我們的世界觀的衝擊可想而知了……
諾蘭一直是我非常喜歡的好萊塢的導演，他雖然不是什麼開創性的導演，但的確是非常牛的商業片大導演，但當年和我一起喜歡諾蘭的中國人還比較小眾，這一點有點像還沒有獲得雨果獎之前的劉慈欣的劉粉，而諾蘭基本也不在中國主流文化圈的視野，中國的媒體和文藝圈開始關注諾蘭是從《盜夢空間》開始的，他們發現有很多人喜歡一個叫諾蘭的美國導演。諾蘭第一部真正意義上的電影——超低成本的《追隨》，於1999年在倫敦上映。這部粗加工的影片在電影節上的轟動給諾蘭帶來了巨大的成功，其充滿魅力的拍攝手法和無與倫比的靈感與才能把諾蘭快速推向事業的巔峰。《追隨》拍攝完畢提交到電影節後，諾蘭開始創作《記憶碎片》。《記憶碎片》在各大電影節上連連獲獎，其中包括：獨立精神獎的最佳腳本及最佳導演獎，聖丹斯國際電影節的最佳電影劇本獎，廣播電影協會的最佳電影腳本獎。當然還有大家十分熟悉的金球獎和奧斯卡獎的最佳電影劇本提名。雖然憑藉《記憶碎片》、《失眠症》等這樣的心理驚悚片奠定了他新銳導演的地位和非常敏銳的角色感及超自信的導演風格，但原創力十足的諾蘭發誓要給過去的導演形象來一個轉身。其超乎尋常的想像力，讓克里斯托弗·諾蘭的加入成為電影《蝙蝠俠：俠影之謎》最讓人驚喜的部分。這個風格奇特、個性十足的導演與本屬黑暗的蝙蝠俠一拍即合。35位影評人86%的認同率，這部電影所得的評分超過了橫掃全球票房的《星戰前傳Ⅲ》。所以看這部電影的時候，保持冷靜幾乎是不可能的任務。他增加了一些偉大的場面。“這是一部比漫畫原作還要好的電影。”在看過電影之後的影評人這樣認為。2006年的導演作品《致命魔術》以其詭異的氣氛和精細的結構再次贏得了影評人和影迷的心，而2008年，新一部“蝙蝠俠”電影讓全球為諾蘭瘋狂！！諾蘭憑藉《蝙蝠俠：黑暗騎士》獲第35屆土星獎最佳編劇獎，該片上映一週就打破北美多項票房紀錄成為全球第四部票房達到10億美元的電影。2010年，憑《盜夢空間》獲得金球獎最佳導演及最佳原創劇本提名。2012年，再度執導系列電影《蝙蝠俠：黑暗騎士崛起》，該片幾乎是贏盡了票房和口碑，是比前作《俠影之謎》更為黑暗和成熟的作品，令全世界都掀起一股“蝙蝠”狂潮。諾蘭憑藉此片獲土星獎最佳導演提名。2015年3月，憑藉執導電影《星際穿越》入圍第41屆美國科幻恐怖電影獎土星獎最佳導演。2017年，憑藉《敦刻爾克》榮獲亞特蘭大影評人協會獎最佳導演、第90屆奧斯卡金像獎最佳導演提名。
《星際空間》有兩個細節非常打動我。一是太空站到達木星後準備進入蟲洞，這個只在理論上存在的高維空間在銀幕上的視覺展示是球體而不是一個平面化的隧道洞口。在“進入”的鏡頭系列中，太空站並非抽象地“嗖”一下沒入球體，而是緩步接近蟲洞，眼看球的體積越變越大，球形表面反射出宇宙裡無數遙遠星系的斑斕投影。太空站不斷接近，球體表面不斷擴張，變得巨大，之後才是庫珀那個壯士赴死般的“我們進來了”。相比宇宙的龐大的未知和蟲洞的無限細節，人類最先進的太空站是那麼渺小，尤其在太空船到達未知星系之後飛向巨大的黑洞，在明亮的黑洞輻射對比之下不過是一個幾乎可被忽略的小黑點。宇宙之壯闊，人類之弱小卻無知無畏，這在視覺和心理上都無比震撼，充滿悲愴的詩意。
二是庫珀和布蘭德博士在太空船事故之後在高速旋轉中實現飛船和太空站的對接，事件演變的速度、剪輯的緊湊、配樂節奏的緊張度和細節展示的不厭其煩都讓人目不轉睛。我特別欣賞這一節裡環境和對接細節動作以及宇航員們表情的反覆穿插剪接，簡直沒有一秒廢鏡頭，沒有一刻不看得人呼吸急促心跳加速的。
諾蘭在《星際穿越》裡展示了面對死亡人類對保存文明火種的兩種態度，他讓人類在經歷高維空間、時間扭曲、黑洞，以及科技發展一路狂奔之後終於迴歸到了唯一的價值尺度——愛。這樣的設置很難不讓一名中國科幻迷聯想起《三體》。
在《三體》裡，愛作為超越物理規律的信仰，是脫離物理空間的人類精神世界的力量，人類對愛的迴歸是確認自身存在價值的座標，這個迴歸是抽象的，哲學性的；但在《星際穿越》中，愛不再是一種抽象的精神力，而被描繪成了高維空間量子態的一種具體的、實際存在的力，就跟重力、電磁力、強相互作用和弱相互作用力相類似，實際參與了宇宙的物質組成，甚至很可能是高維空間的某種基本力形態。《星際穿越》試圖對愛進行的這個具體的、物理態的力學解說方式，是極具突破性的，非常驚豔。
《星際穿越》對愛的這種力學解說在科幻史上是絕無僅有的，但不管你是否接受他的這個猜想，我認為這都是讓它最終區別於其他科幻作品的價值關鍵。片尾中人類迎來了光明的結局，但我卻仍然不禁為此傷感。在父親穿越到銀河的彼端，到達群星的盡頭之後，最終回到的卻仍是心中掛念的家人身邊。那個原樣保留的房屋，屋外卻沒有曾經的湛藍天空和青紗帳，也沒有曾經摯愛親人的安息之所，溫馨的同時散發著一絲是物是人非的蒼涼。於是，庫珀偷了艘飛船重新踏上宇宙去找滯留在Edmunds星球上的安妮海瑟薇……
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