中國的詩詞文化彷彿是能將可看可聽到的任何事物入句，不論是花鳥魚蟲、山川河流、日月星辰，還是風花雪月、霧靄流嵐、雨露煙霞。而其中關於雨的詩句真的是枚不勝數，如“清明時節雨紛紛”、“梨花一枝春帶雨”，不同詩人對於雨在不同地點，不同時間有著不一樣的感受和思考。今天收集了五首關於夜雨的經典詩詞，且來看一下這些詩人筆下的夜雨。
《夜雨寄北》 李商隱
君問歸期未有期，巴山夜雨漲秋池。
何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時。
這是一首描寫羈旅之愁的詩，很多人都說李商隱的作品太多過於艱澀，難以意會，比如他的《無題》“錦瑟無端五十弦”。而這首詩卻是李商隱比較樸素自然、雋秀精煉、耐人尋味的一首七言絕句。
作者用一問一答的方式起句，來描寫作者客旅異鄉無法歸去的境況。緊接著“巴山夜雨漲秋池”，這句看似寫景，而實質上是用那淅淅瀝瀝，仿似無窮無盡的秋雨來烘托因為“未有期”的羈旅之愁。可以說是非常的含蓄，卻意境滿滿，這就是古詩詞追求的含蓄之美，“言未盡而意已盡”。第三句作者感嘆：“何當共剪西窗燭”，什麼時候才能和你一起共燭夜話，這是作者的感慨，也是作者的願望。此時此刻，作者思歸之心是如此的急切。而最後一句，“卻話巴山夜雨時”，回去要好好跟你講一下今夜今時，這巴山雨夜的我的內心感觸。
短短四句，作者以一頓一轉的方式，使整篇跌宕起伏，含蓄中卻蘊含著無限深意。很多人認為此首詩是詩人寫給自己妻子的，但是經過考證，再次之前其妻已去世，也可能是寄給友人的詩。
《水仙子·夜雨_》徐再思
一聲梧葉一聲秋，一點芭蕉一點愁，三更歸夢三更後。
落燈花棋未收，嘆新豐孤館人留。
枕上十年事，江南二老憂，都到心頭。
在詩詞中，很多時候雨和梧桐、芭蕉總是相輔相成的蘊藉著一種難以言說的憂愁。徐再思是元代散曲名人，他的作品總是纏綿悱惻，清新秀麗。
這首詞，也是寫羈旅之愁的作品。起句作者用“梧葉”、“夜雨”“芭蕉”來渲染了作者傷感的情緒。這位客居在外的遊子，在這樣的一個夜晚，聽著那數不盡的雨聲，一種蕭瑟落寞的氛圍裡詩人午夜夢迴，再難入眠。那桌上的燭花未剪殘棋未收，讓作者聯繫到自己的境況也正如前人一樣，羈旅之身備受冷落。這裡用了一個記載前人的典故，《新唐書·馬周傳》記載的馬周未發跡時，曾旅居新豐，卻受客家冷遇。所以後人多用旅居新豐表達羈旅客愁、備受冷落的情懷，而並不一定真的是旅居新豐。這一句道出了全曲的意旨。此時此刻這十年的遊宦生涯讓作者惆悵萬千，更想到那江南老家的父母，無限愁悶，湧上心頭。
所謂的離愁別緒，在這夜雨之中，全部一擁而上。年華漸老時潦倒他鄉，滄桑落魄時回望故鄉親人，“都上心頭”似乎說盡了作者的無力與無成，文已盡而意有餘。
《虞美人·聽雨》蔣捷
少年聽雨歌樓上。紅燭昏羅帳。
壯年聽雨客舟中。江闊雲低、斷雁叫西風。
而今聽雨僧廬下。鬢已星星也。
悲歡離合總無情。一任階前、點滴到天明。
同樣是聽雨，這首宋詞描繪了三種年齡段不同地點所聽到雨聲的不同感受。少年在“歌樓”、壯年在“客船”、暮年於“僧廬”，不同的時間空間的跳躍和融合，讓這首詞渾然一體，跌宕起伏。描繪每個年齡段的用句雖然不多，可為我們營造的藝術氛圍和容量，卻是濃厚的。
少年時聽雨的地方是歌樓，那時候年少輕狂，縱情於笙簫歌舞，作者用“歌樓”、“紅燭”、“羅帳”來渲染了那段醉迷金紙逐笑，年少輕狂生涯。
壯年時聽雨的地方是客船，這個時候的作者已為生活奔波而羈旅異鄉，此時的心境逐漸成熟，卻也多了幾分的孤獨和憂愁，就如那失了群的大雁。風雨中的大雁顛沛流離就像羈旅的人，於千萬種離愁中為生活而奔走。
暮年時的作者與僧廬聽雨，此時此刻作者雙鬢斑駁，對於生活中的風風雨雨逐漸已是司空見慣、大策大悟。任它夜雨淒涼，點點滴滴下到天明，作者心如止水看似不起半點波瀾，可是真是如此嗎？如果不是徹夜未眠，又怎知夜雨是“點滴到天明”呢？這之中蘊含著“欲說還休”的一種情結，雖是人生百態已看盡，仍然無法做到真正的超脫。
《春夜喜雨》杜甫
好雨知時節， 當春乃發生。
隨風潛入夜， 潤物細無聲。
野徑雲俱黑， 江船火獨明。
曉看紅溼處， 花重錦官城。
這春夏秋冬，每個季節裡的雨好像都有它們獨自的屬性，“春雨貴如油”，春天的雨大多是使人喜愛的。這首五律也正是描繪詩人杜甫對於春夜之雨來臨的喜悅心情。
開篇便說，這夜雨好像是知道春的到來一樣，此句用擬人化的手法，把這夜雨的及時使人歡喜之情躍然紙上。這雨好像是隨著那春風一樣悄悄的到來，它輕輕的滋潤著萬物，好使春天的花花草草滋養生長。在那田野的小路上黑嘿的雲簇擁在一起，只有江中的漁火還在閃亮著。等到明天早上再看那被雨水滋養後的地方，那錦官城裡一定是繁花似錦，分外好看吧！
這首詩描寫細膩、動人。由耳聞到目睹，自當晚到次晨，結構謹嚴，用詞講究。寫的夜雨景色，卻寫得十分耀眼突出。字裡行間彷彿呼吸到一股令人喜悅的春天氣息，雖詩題是《春夜喜雨》，但是全詩不露喜字，卻又始終充滿喜意。實在是一首難得的佳作。
《如夢令·昨夜雨疏風驟》 李清照
昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒，試問卷簾人，卻道海棠依舊。
知否，知否，應是綠肥紅瘦。
前段時間這首《如夢令》被人唱火了，可也有網友在網上批判這首詞邏輯不通，甚至不如“喊麥”。這真讓人感嘆：“沒文化，真可怕！”殊不知李清照被譽為“千古第一才女”，這首詞更是被“天下稱之”的不朽名篇。
全詞的大意為：昨夜的雨淅淅瀝瀝，可風卻狂吹不止。一覺醒來，餘醉未消，向那侍女問道那外面的境況，她雖然說海棠花和昨天的一樣，可卻應知，這個時節的應是葉肥花稀的季節了。
正是因昨夜那樣天氣，讓詞人聯想到窗外的場景應該是殘紅滿地，可侍女的回答卻截然相反，“知否？知否？”作者連用兩問，也像是自言自語，料定那海棠花定時凋零了一地，綠肥紅稀。風雨無情，海棠花不可能長開不謝。一語之中，含有不盡的無可奈何的惜花傷春之情，可謂語淺意深。詞人感情細膩，更是對自然和人生有著深層的感悟。
雖只是一首簡短的小令，含蓄中蘊含了意味深長。以景襯情，委曲精工，對於人物心理情緒的刻畫相當傳神，極盡傳神之妙，顯示出詞人深厚的藝術功力。
