1.
《哀愁的預感》
作者: [日] 吉本芭娜娜
這是一本講述十九歲的少女彌生尋找真實的自己的故事。
她帶著青春期特有的迷惘跳出了日常生活帶給她的枷鎖，循著特有的哀愁找尋真相...
“我有了一種哀愁的預感，彷彿自己將一個人獨自走到天黑，就那樣迷失在遠方的潮流裡。”
但是幸好路上有哲生、“阿姨”甚至第一次見面的陌生人正彥作伴，這段旅途在淡淡哀愁的包圍下變得有點明亮了。
雪野，彌生，一對姐妹。一個是事故發生帶來的當下即刻的煎熬，一個是回憶帶來的持久緩慢的鈍痛。重新經歷就意味著重新出發。生活就是這樣，是終點也是起點。
喜歡這些乾淨美好的靈魂：雪野，彌生，哲生、正彥……他們像夜幕下，閃耀著銀色月光的湖邊，自在飄蕩嬉鬧的精靈；樹林中，在點點星光的光豔中，交相輝映的螢火蟲。不依靠什麼，也不因為什麼，自由自在，隨意舒展。
小說起始於死亡和心的殘缺，歸結於新生和愛的完滿。這便是吉本芭娜娜在《哀愁的預感》以及所有她的小說中所要表達的一個母題。——生命本來就是一個療傷的過程。當世界的所有人突然間感染了同一種孤獨的病的時候，吉本芭娜娜這樣的作家就顯得重要和不可或缺，哪怕是有人不喜歡她的“調調”，但總有人喜歡，這就足夠了。
2.
《蜜月旅行》
作者: [日] 吉本芭娜娜
吉本芭娜娜的文字很平淡，沒有華麗辭藻的堆砌。也許平淡的美就在於此，反而覺得她寫的動人，凡是讀到描寫景色的地方，不知不覺就被帶進去，書中描寫的景物就在你的眼前打開。
真加和裕志青梅竹馬，一起長大，裕志時常在後半夜翻窗進到真加的房間。本該對彼此異常熟悉和了解，可是當他們第二次蜜月旅行時，真加說“我很不瞭解裕志”。是的，有關他的日常生活，身體部分，思維習慣，甚至連瑣碎得厲害的細節她都清清楚楚，可是有關他的朋友，他獨自一人時的狀態，喜歡怎樣的書及音樂，對怎樣的東西感興趣，腦袋裡裝著怎樣一個世界，她都不清楚。
一起長大的他們都有不瞭解彼此的地方，那麼現實生活中的我們呢，有時候是不是對朋友、伴侶、家人太過苛刻了。比如，你可能會對你的男朋友發脾氣：“你今天沒買我想吃的蛋撻，我生氣了，你不是說愛我嗎，怎麼可以不知道我想吃蛋撻。”是的，他愛你，可是並不代表他是你肚子裡的蛔蟲，時時刻刻知道你想什麼，你要什麼。每個人的思維方式都有區別，連你的媽媽可能都搞不懂你腦袋裡裝的是什麼。
其實我很佩服書中的裕志，先是愛犬奧利弗離世，再是相依為命的爺爺離世，可是他扛過來了，也許，除了扛的確沒有別的辦法。他說，小時候就有想過爺爺會離開自己的問題，所以，爺爺真的離開的時候，反倒可以很自然地收拾房子。
真加能給裕志的，除了陪伴還是陪伴，不管是收拾屋子還是為他做飯，都是在告訴他“你還有我”，陪伴的價值，只有真真切切地去體會才能懂。他們一起去旅行，海灘散步也好，只是在咖啡廳喝咖啡也好，有對方的存在好像安全感就多一點，就像扉頁上說的“兩人所處的路就是回家的路，兩人所在的地方無論哪裡都是家……”
3.
《彩虹》
作者: [日]吉本芭娜娜
故事是通過倒敘和插敘的手法，講述了一個迷惘的女性，在幸福面前徘徊踟躕難於抉擇的時候，採取迴避的態度，遠離熟識的人群，遠離自己的國家，渴望通過外出旅遊忘掉一些讓自己心跳難安的記憶和那脆弱的幸福。
女主人公在外旅行時的心態刻畫的神不知鬼不覺的惟妙惟肖。那股淡淡的哀傷離愁像是跌落在心牆上的一抹倒影，揮之不去但也不是蝕骨的令人傷心。當女主角躺在玻璃地板上，看著水上木屋下的游魚，在燈光裡自在的遊弋，當我看到女主角身邊環遊的黃燦燦的金鯊，我有了想要旅行的衝動。
吉本芭娜娜對於人物的情感細膩溫柔的描寫和把控很是出色，兩個時間線交叉敘事，流暢自然。有幾處情節尤為治癒讀者，獨自前往大溪地旅行的女主瑛子遇到了與她喜歡的店長年輕時熟識的老太太，聽到了許多不曾知曉的他的青春回憶。陷入長輩離世悲傷的瑛子照顧店長家的貓太郎犬太郎植物太郎，被這些生命的堅強力量感動。瑛子和店長的愛情有幾次反轉緊張，結局有點出人意料但細想在前文已經提到了“被稱作我先生的他”。
日常生活的溫柔力量從瑛子照顧店長的寵物、花草的場景，從兩人對視時似水的眼波，從瑛子和金山太太的聊天，從在大溪地散步的風景中一點點流瀉而出。平凡又深刻。
