原創文章,抄襲必究!
在如競技場的演藝圈中,經常玩消失的女演員,湯唯絕對算一個。
除非推脫不掉的活動宣傳,否則你很難看到她。
不炒話題,不刷流量,不開微博,不上綜藝…
在更新迭代的如今,這樣長久的沉默和邊緣化,對演員,特別是女演員來說,是件非常危險的事情,它意味著冷卻、貶值、遺忘…
可這些危險的火星,碰到性情寡淡的湯唯,就匆匆敗了陣。
她習慣大隱隱於市,就像是囤足果實的松鼠窩在樹洞冬眠;除非遇到喜歡的劇本和角色,才會慵懶愜意的醒來。
如同好友薛曉路的吐槽:
"湯唯才不怕沒有曝光,從出道開始就那樣,根本就沒在乎過。"
保持演員該有的神秘感,只靠作品說話;身在喧鬧名利場,卻有自己的節奏。
這麼多年過去了,她始終純粹如孩童!
【沉靜懵懂】
"酷烈的光與影更托出佳芝的胸前丘壑,一張臉也經得起無情的當頭照射;稍微尖窄的額,髮腳也參差不齊,不知道怎麼倒給那秀麗的六角臉更添了幾分秀氣…"
這是張愛玲描寫王佳芝的句子,用來形容湯唯也是極為貼切的。
在傳統定義上,湯唯不是那種標準的美人臉。
眼距較寬,本該有稜角的臉型,卻有種嬰兒肥的飽和感;這樣的長相,怎麼瞧都不太聰明的樣子,彷彿註定要吃些跌撞成長的苦頭。
偏偏那雙眼睛,裝滿了繾綣的兒女情長,甚至還有些不入世的疏離和倔強。
懵懂和沉靜的相互交融,倒讓她從骨子中透露出遺世而獨立的超然氣質。
這樣的長相,放在鏡頭中,是讓人過目難忘的。
所以,曾為電影《色·戒》選角苦惱不已的導演李安,看到湯唯後連連驚歎:
這不就是王佳芝嗎?
張愛玲筆下的王佳芝,不僅有與生俱來的隱忍和優雅,還有少女的天真和笨拙!
比如,本是懷揣熱情參加革命的大學生,卻因不諳世事陷入情與義的漩渦中;
比如,本是故作成熟嫵媚的生硬少女,卻喝下烈酒會皺眉,還失態地把唇印留在了酒杯上。
這樣獨特的魅力,恰好是湯唯天生具備的;生就烈焰紅唇,動時多姿嫵媚,眼神卻永遠清澈如潭水,映照出小鹿亂撞的內心。
也只有她,能把王佳芝對易先生生澀笨拙的撩撥演繹的生動恰當,讓人過目難忘。
她成就了王佳芝,王佳芝也成就了她。
可很多時候,超脫於世的藝術,往往是一場無法消解的磨難。
因為《色·戒》出道即巔峰的湯唯,還沒有做好怎麼走的準備,就被迫承受了世俗審判的目光。
2008年3月,一條"禁止湯唯進行任何形式宣傳"的消息傳達下來;被聚光燈籠罩的欣喜還未散去,湯唯就被命運的風浪席捲到深不見底的峽谷。
封殺與嘲諷,全部因為《色·戒》中的尺度戲太大。
一石激起千層浪,瞬間輿論喧囂!
這道莫名其妙的封殺令,斷送的不僅是演員的生涯,更揭露了女性飽受歧視的淋漓真相。
馮小剛也憤怒喊話:
"憑什麼只封殺湯唯一個人,有本事把李安和梁朝偉也封殺了,電影又不是一個人拍的!"
可時代與市場,統統緘默不語!
【柔韌堅毅】
一場"因脫成名"的鬧劇,輕易掩蓋了湯唯的過往。
比如:憑藉實力考上中戲導演系,憑藉實力成為羽毛球國家二級運動員。
比如:擁有多種特長:模特、話劇、行為藝術、編導、美術、播音…
這一切,因為世俗的滑稽鬧劇,統統被消了顏色。
"我就像是上證A股,瘋狂地衝到了歷史最高點後,稀里嘩啦地崩了盤。"
爭議聲持續不斷,卻鮮有人施以援手,大部分都以隔岸觀火的安全距離,如看戲般等待著這個女孩的認命或反擊。
沒有委屈是假的,可委屈過後,那些該走的路,一刻也耽誤不得!
在輿論風頭最猛烈的時候,湯唯去了英國求學。
初到英國時,卻說不出一句流利的日常用語。
讀莎士比亞的舞臺劇,更沒有一個認識的單詞;手足無措時,是身邊的老師幫她唸了出來。
但她有心且好學,是那種拿重錘也打不死的小強。
老師朗讀的英文,被她用手機錄下來反覆學習和模仿;聽不懂的句子,就戴著耳機不斷回放。
為了生存,她絞盡腦汁、也用盡十八般武藝。
在漂泊的陌生街角,那些在國內被抹去的優秀,再次成為她維持生計的好手藝。
給人畫肖像、做羽毛球教練,在街頭給人寫毛筆字,穿著剪好的報紙做時裝展。
人生似海,起落浮沉;這其中有世事的殘酷,也有時間的仁慈。
在這注定要跋山涉水的征途中,就看你是選擇屈服,還是涅槃重生。
況且,真正努力的人,命運是願意網開一面的。
2008年,憑著努力刻苦的精神,湯唯通過了香港"優秀人才入境計劃",在香港有了捲土重來的空間。
兩年後,她搭檔張學友出演了愛情片《月滿軒尼詩》,憑藉倔強而沉默的"愛蓮"這個角色,提名金馬獎、金像獎最佳女主角,又在華語電影傳媒大獎中,奪得最佳女主角的獎盃。
時隔一年,又在韓國與演員玄彬主演了文藝片《晚秋》,成為韓國首位獲得最佳女主角的外國女演員;而後又在韓國影壇拿下了十項最佳女主角獎。
那些傷痕,最終成為了榮譽的勳章!
曾經委屈的、肆意的、順遂的、心酸的經歷,統統被時間的風沙吹散開,迷了眼的同時,也掩蓋了過往的腳印。
偏見與誤解的冷箭仍舊猝不及防,可異地漂泊的堅硬生長,讓她擁有了最合適的鎧甲!
【自然質樸】
有人曾評價湯唯屬於"三無表演":
無表情、無化妝、無對白,卻能把角色的隱忍和剋制,拿捏的恰好。
這是她最吸引人的優勢,或許是性格的恬淡和沉靜,讓她的很多作品看起來,彷彿是量身定做般恰當。
比如《晚秋》:她飾演的安娜,有著太多欲言又止的複雜情愫。
雖然人物內心戲份太重,卻極大發揮了湯唯含蓄冷清的風格,讓人過目不忘。
再如《黃金時代》:飾演蕭紅的她身著素色布衫,裹著厚厚的圍巾站在雪地中。
眼神冷清寂寥,有種任由天命的無力感,卻又透露出不肯服輸的倔強和堅韌。
這種相互碰撞的內心情感,恰好正是她那沉寂五年中擁有過的真實感受。
可優勢往往也會橫生枝節,變幻為桎梏和短板。
性格的原因,讓她更加適合與自己調性相匹配的角色;只有遇到那些經歷相似的人物,她才能夠將靈魂藏匿到角色中,這也導致她的作品,始終是處於不穩定狀態。
就如令人詬病的《大明風華》、稱為爛片的《吹哨人》。
對於這些短板,她也毫不避諱:
"我真覺得自己沒有什麼演技,我感受到的,我就能演到;我感受不到的,我真的演不到。
我沒有技巧,沒有捷徑,我只能走到人物的內心世界裡面,感受他的喜樂。"
對演員來講,演繹角色的同時,也是剖析自我感受;若要將這份感受表達清晰和明朗,則離不開過往歲月積累的真情實感。
可這種感同身受的能力,湯唯是被剝奪了的!
她出生在優雅的藝術家庭,父親是著名的畫家,母親也曾是演員。
從出生到成長,父母對她最大的期望,就是平安喜樂。
生活的無憂無慮,為她增添了不食煙火的超凡氣質,卻也抽離了人性中很多需要挫折才能激發的敏銳感知力。
那種讓人羨慕的文藝和清淡感,使她總是與角色的跌宕命運針鋒相對。
這是她最該突破的地方,但也是她最迷人的地方。
正所謂魚與熊掌不可兼得,改變這兩個字,既能成就她的不菲,亦能破壞她最原始的美。
當然,若是因此認定她懈怠、懶惰,那絕對是天大的冤枉。
【敬業認真】
陳可辛曾評價湯唯:
"雖然聲名在外,但仍然保持了很多樸素的特質。我這十幾年來碰到的演員裡,很少有人能保持這種單純。她很能融入當地的環境,讓你看不出她是個明星。"
在這樸素的特質中,最讓人欣賞的,就是她的認真和努力。
或許正是那段五年的寂寥時光,讓她對演戲這件事,始終有種得之不易的敬畏感。
在如此急躁快速的時代,大數多演員都想著如何節約時間,以趕赴其他的片場;唯有她,捨得將時間全部放在當下的角色中。
拍攝《晚秋》的時候,她把所有的臺詞都錄下來,無論是睡覺還是走路,始終停在循環播放中;到了最後,每句臺詞在什麼位置她都瞭如指掌。
與馮紹峰搭檔《黃金時代》那年,她去了哈爾濱蕭紅的故居。
在蕭紅長大的那間屋內,獨自沉默到天黑;臨走時,剪下自己的一縷頭髮,放在破舊的席子下,只為近距離接近這位傳奇女子。
拍攝《武俠》時,她朝指甲縫裡塞泥巴,面對攝影師的疑惑,她無奈道:哪有村姑的手指甲是乾乾淨淨的?
"對自己負責,這是一個電影人身上的力量和責任!"
這是她對待事業的真誠,也是對於藝術的敬畏;在這個走馬觀花的時代,大多數人選擇了隨波逐流,只有她守著那份初心,從凌晨走向黎明。
黃金無足色,白壁有微瑕!
過分的苛責,只會加速才能的凋零。
與其如此,倒不如把那些不盡人意的地方,交由湯唯本人去修整和打磨。
在漫長歲月中,我們只需做個旁觀者,見證她對自我的顛覆和挑戰。
【隨性灑脫】
"湯唯是那種,她想要普通,在人群中可以認不出來;她想要耀眼,你就會挪不開眼。"
這是老師賴聲川對她的評價!中肯又真實!
銀幕上的湯唯,是發光發熱的文藝女神:或烈焰紅唇,或灑脫迷人、或肆意慵懶。
一顰一笑,都如秋日暖陽般,沉浸出歲月的溫柔和仁慈。
可迴歸到普通生活後,身上質樸的煙火氣也讓人分外著迷:頂著素顏擠公交,揹著帆布包逛書店,偶爾也會在擁擠的菜市場,樂此不疲的選菜買菜。
在浮躁、蕪雜的世界裡闖蕩,她始終活得恬靜、安然…
生活的種種智慧,多數淬鍊于波折的人生經歷。
細數湯唯的過往,她有過出道即巔峰的幸運,也遭受過阻斷前路的磨難;獨自承受了很多無法抗衡的壓力,但最後又在壓力中找到了與命運和解的勇氣。
瀑布對懸崖無可畏懼,所以唱出氣勢磅礴的生命之歌!
這麼多年,她始終以苦當歌,活得坦然而隨性:
"無論什麼時候,都是適者生存,人只有融會貫通,才能走得更遠。"
誠然,生活很苦,命運很不公平!
但還是要用力又溫柔地活啊!因為人間珍貴、太陽強烈,水波溫柔!
——END——
其他精彩文章:
被節目組爆黑料,黃聖依委屈痛哭:求求你們,別把我的傷疤當笑話
從膽小鬼到"央視boys":尼格買提的幸運,在於《一夜長大》
文:@愛啃書的初拾
從風雲人物的傳奇經歷中,淬鍊平淡人生的醒世箴言!
如果喜歡這篇文章,記得點個贊哦!