李可染的突破
文/莫鹤群
十·一国庆期间，湖南工业大学李可染美术学院、图书馆等单位举办“百年巨匠—李可染绘画艺术作品展”，展出中国艺术大师李可染先生60幅山水、人物、书法作品。
读李可染的画，直感其气势迫人的山水布局，大自然物象的浑厚华滋，其画既有黄宾虹的墨分五色，沉雄浑厚，元气淋漓，又有齐白石的朴实自然，笔法沉着，笔墨与形象相一致。
李可染为老师齐白石磨墨抻纸10年。他发现，齐白石张扬个性。学齐白石的人，都逃不出齐白石撒下的天网，最终都迷失自己。而李可染学齐白石，只学了一个“慢”字。齐白石绘画，运笔凝重，极为迟缓，一笔笔画出，线条在慢的行笔中张扬生命。不过，李可染人物画的天真稚拙之美，还是从齐白石的运笔用墨中吸收变化来的。白石老人说“凡作画欲不似前人，难事也。”李可染最宝贵之处，不是学老师的皮毛，而是“行我道，用我法”钻出来的。
李可染师从黄宾虹6年，他从老师那学到了一个“黑”字。黄宾虹绘画突显书法性，尤其在他晚年不济的眼里，让他明白了画的朦胧本意。这个世界，其实什么都朦胧。李可染情感重厚，他曾说：我用重墨，意在墨中求层次，表现山中浑然之气。当他用黑的墨色在白的宣纸上一片片覆盖上去的时候，那大地般的重厚自然会把世界很宽容地承载了起来。
李可染用西画明暗调子调和了黄宾虹的层次，这是李可染学齐白石、学黄宾虹的一个特点。正是一个“慢”字，一个“黑”字让李可染找到了承载世界奥秘的另外一个字——“光”字，即用“墨分五色”的层次来表现自然界的光色。这个“光”字，让李可染表达了宽阔的胸次，别开生面，成为一代宗师。
李可染谈到他的创作方法时说:
“我画这幅画，先把树林和房子都画上，然后慢慢再加上去，以纸的明度为‘0’，林木、房子画到‘5’，色阶成‘0’与‘5’之比，显得树木房子都很清楚，然后把最亮的部分一层层递加到‘4’与‘5’之比，就有了深厚无尽之感了。我把这种表现方法和创作理论叫做‘从无到有，从有到无’，‘积墨’和‘破墨’经常是互相参用的，画浓墨用淡墨皴，画淡墨用浓墨皴，浓、淡、明、暗，笔墨交错，像首大乐章那样有层次，有韵律，在统一的主调之下，又必须有各种变化，这就使你感到尺幅之内，包藏了无限的内涵，耐人寻味。”
古云，画欲暗不欲明，以为浮薄者戒。这正是李可染向黄宾虹师承的地方，用宋元人以暗写明的方法，掺和现代欧洲绘画的色光处理，改中国画浅浮雕、缺乏光泽的表达方式，在重墨中求层次，在山水世界中，精彩地表现光感，在光的作用下成就其无垠的美妙，表现自然界郁郁葱葱的生意。
湖南工业大学李可染美术学院副院长晏铭先生属记，三江抱云楼主 莫鹤群，庚子八月初八。
