姚振博
华晨宇三十而立之时推出第四张正式专辑,温柔大爱,展现了他的全新世界,我想说的是精彩、喜欢、感动、感激、期望。花花看来是有些硬核啦,一边发免费的live,一边发新出的专辑。出道七年,从少年的青涩走向沉稳与成熟。其实火星人都知道他有多么的不容易,从不服输,默默做事,专注专一,《新世界NEW WORLD》值得推荐,优秀如宇,我为花花点赞!
精彩
《新世界NEW WORLD》是五年的一个人生总结,2020重新开始,迎来一个新的世界,让大家再来看一看在新世界里华晨宇该是什么的样子。专辑收录他8首原创作品,风格独特而多变,带着浓浓的个人气息,声声入耳。
《斗牛》:经常站在一个第三视角去看很多事情,不断地思考和这个世界的关系。真实的斗牛不是很热血、很兴奋,而是很矛盾。这首歌表达人和牛,他们都是战士,当战斗那一刻两个生命是对等的。
《好想爱这个世界啊》:表达抗抑郁症的故事。其实当抑郁症病人在一个人的房间的时候是很痛苦的。在其内心深处,真的好想爱这个世界。
《疯人院》:如果你们觉得华晨宇可爱,那你们一定跟华晨宇一样是一个“疯子”。
《与火星孩子的对话》:表达华晨宇与火星人互相守护、对陪伴他6年的火星人的感激,在相互非常了解的情况下,与火星人一起创作,一起演唱。
《七重人格》:每一个人都会有很多种性格,每一种性格都会相互牵制,相互陪伴,如果你某一种性格时时刻刻都突出来而没有办法退回去的情况下,可能会变得抑郁无助。歌曲展现七重性格混在一起,变成一首完整的音乐。
《神树》:用作品发声,宣扬环保,呼吁爱护自然环境。人类会面临的一些大自然给予的灾害,但这些灾害是从何而来呢?跟我们人类自己也有关系,通过这个作品能让大家开始反思,我们要好好的爱这个大自然。
《降临》:迎来万物复苏的世界。《神树》过后,就是《降临》世界,一切东西都会重生,一切都会充满希望。
《新世界》:五年的里程碑,之后成长成一个新的面貌,表达了花花一个全新面貌的样子。
喜欢
我觉得华晨宇的作品确实不是每个人都能听懂,甚至包括他的粉丝火星人,显然,他并不是十全十美,比如,他在音乐节目中讲解乐理出错,被批后微博认错。这体现了他的认真与诚恳,也是他能不断进步的原因之一。我不是他的粉丝,但是仍喜欢花花,不止于他的音乐。他不是那种脸蛋好看的人,他的歌迷也是他一首首作品,一场场演唱会唱出来的。要说我为什么喜欢,那一定是因为他的性格,对音乐的无限坚持,不懈努力,不张扬、谦虚而有实力。他特有的抄手习惯让我们感觉他是一个单纯、美好,天使一样的孩子。他从青涩慢慢走向成熟,见证了他的成长。
感激
很欣赏花花的舞台人格魅力,比如他在《王牌对王牌》中的表现便是如此,觉得人很呆萌,一到唱歌就打鸡血般,有点反差萌。从参与的好多节目看,华晨宇是一个虚心好学的年轻人。另外,作为年轻的音乐人,我认为华晨宇演出时能做到普及乐理知识这种方式非常好!他能写歌能唱歌就非常有才了!时间会留给歌手沉淀的机会,也会为他们证明。很多人都渴望独特,而当真正独特的事物出现时,又会遭到很多人的排斥。从开始听他的音乐感觉他真的是从火星上来到地球的,后来了解他才明白,好像他正是在用“大爱”治愈着我。他的敏感、脆弱、孤独交织在他的音乐里、融汇在他的表演中,我们很难把它分割开。感激他对待音乐的态度,是我学习的好榜样。
期望
四专第一天上线突破82万张销量,这是对华晨宇努力很好的回报。无论是在音乐审美,还是创作水平上,我觉得他一直成长进步着。虽然一直以来,他的作品都被认为是小众音乐,但是从一些音乐平台上看到,他的作品播放量越来越多,普通的听众也开始被他的作品打动,这表明大众也在开始接纳这种音乐了。可能吧,一些人挑剔华晨宇的音乐,觉得他不会唱歌,只会吼,反过来看,其实华晨宇的音乐也在挑剔听它的人。希望他在华语乐坛继续坚持自己的创新,正能量满满,发挥号召作用。
结语:
华晨宇,一个来自火星的歌手,拥有独特的“火星文化”,因你热爱,所以值得,让我感受到了华晨宇的创作理念和他的眼界、格局!就像他在《我的滑板鞋》里面唱的一样,“时间会给我们答案”,春暖花开时,便是新世界!有基础有才华有个性,他创作为了表达,表达情绪,表达对世界的看法。希望有更多华晨宇这样的人,看到更多的可能性而不被孤立,有更好的发展而被我所发现!
酷我壁纸
4月份,对于ET(华晨宇的粉丝名)来说,是个大好日子!
这句话从何说起?难不成华晨宇已成内定冠军?
开个小玩笑。
这与华晨宇参加的《歌手》和《王牌对王牌》节目无关。
而是华晨宇的四专作品《新世界》终于准备启动预售了!
4月8日,华晨宇的第四张专辑《新世界》将在网易云音乐进行独家预售。
要知道华晨宇的粉丝数量极其庞大,以往抢购专辑,许多ET准备了好久却落得一场空。
不知此次又会是哪些ET能有幸抢购到《新世界》专辑。
都知道,华晨宇在音乐方面精益求精,特别是对于专辑的制作,尤其重视。
他不会像普通歌手那样,隔三差五发行专辑。而是将自己的思考注入音乐创作中,细细打磨专辑质量。
可能有人会觉得他的效率太低,出道七年,才发行了四张专辑。
但去细细品味他的歌曲,就能感受到他所制作的音乐的与众不同之处。
这就是华晨宇对于音乐的态度。不浮躁,不功利,不在意外界的声音。
音乐作品不在于多,在于精。
歪虎娱乐
把自己放的很渺小——华晨宇在出道以来,作品多是充满自我意识的,向内探索意图明显的。这张专辑依然是从自我出发,《好想爱这个世界啊》《七重人格》都是对精神世界的挖掘、阐释、认知。从一二专单纯的孤独感、放逐感、自我膜拜、不羁狂放进化到了发现一个更复杂的自我,并加以创造性阐释的阶段,是一种波德莱尔式的现代态度。《七重人格》对多重精神状态的呈现尤其可见对艺术人格的塑造、对复杂自我的坦然面对和创造性认识。自我意识的进一步发展,“我”在精神世界中从庞大如庐山使我“横看成岭侧成峰”到渺小到我渐渐看清它的复杂真面目,正如《好想爱》流露出的对他人关怀的渴求,这可以说是为向外探索提供了某种必然性。
接下来,许多作品已显而易见的是在向外探索,关照整个世界,如他自己所说,是一种“大爱”的精神:《神树》《降临》《斗牛》表现得尤其明显,他看到自然的苦难及末日的坍塌,从一方角斗场窥得人类社会中的战斗与杀戮;在作品中以紧张、斗争、黑暗使人产生深重的共鸣,又有惊怖、敬畏从而催化深切的反思。最终他期盼一种重生——尽管歌词中众多伊甸园类的意象,但听感上犹如圣歌般的《降临》不能说是宗教式的创世,而是对人们关怀他人、重视自然的信仰重新在场从而使得白昼与良善再度降临的期待。
最妙的部分:《与火星的孩子对话》《疯人院》《新世界》——在前一部分构建起了一个较为完整的作品人格“我”之后,这一部分中“我”开始与“外部”“他者”发生互动:在《与火星的孩子对话》中,“我”开始开放我的内心,与他人交流;在《疯人院》中、“我”一梦荒诞,不再是我,在颠倒的世界中反思“他者”与“自我”的关系、在堂吉诃德似的冒险里发生西西弗斯式的觉醒;在《新世界》中,“我”最终醒来,见过天地,见过众生,于是见得我与我眼中的众生一同迈入一个新的自我。可贵的是,他的作品带着一贯的激情,并没有浸染“难得糊涂”似的中国式的“智者”一般的朽气,而是在《新世界》中迸发出一股热情澎湃的、超脱理性的极致自由。