李静，1956年10月生，现为中国书协理事、上海市书协常务理事、创研室主任。曾在中国书协及上海市举办的各种展览中获奖；1998年入选全国第三届妇女书法展，当选上海市书协常务理事；2000年上海人民出版社出版《李静书法作品集》；2005年参加第五届全国书法家代表大会，并当选为中国书协理事、参加第五届全国文代会；2008年入展中国书协理事书法展、第八届国际书法交流大展、全国千人千作名家书法邀请展等，并由上海书画出版社编辑出版《李静行书宋词二十四首》。
书法初学褚遂良、颜真卿楷书。后师从周慧珺老师。在周老师的指点下，由宋四家入手，于米芾《蜀素帖》等十数种米帖上颇下功夫，也兼学黄山谷、苏、蔡等，稍后再学张旭、怀素等草书。
二十岁以后，书法博采众长，汉魏、唐宋、明清无所不涉，尤倾折于汉简帛书的古朴率意及明清书法的跌宕多姿。20世纪中后期东渡日本求学，对日本假名书法的章法布局颇为欣赏，创作时常借鉴并加以发挥。擅长行草书，书风清新俊逸，气势开张。
李静的书法心情
书法发展至今，时代对它的要求有了很大的变化，需要向现代转型。除了笔墨技巧、章法布局以外，形式构成也变得至关重要。然而，不管有多少新观念的出现，在继承传统的基础上，创造出符合当代审美意识的作品，这一理念已深入人心。对我来说，进入创作状态时，占据我脑海的首先是这种追求，虽然未必能直达目标，却能令我陡升一份期盼、一份渴望，令我看到一种前行的方向。
书法创作本来不是为了迎合观众的口味，而是以表现自己为最终目的的。书为心画，书法创作能把作者的内心世界展现出来，作品是作者的生活经历、思维行为的记录，同时也通过自己的创作，展示明天的生活方向，应是作者的一张诊断准确的心电图。
学了三十余年的书法，对书法的感受却难以清楚明白地道来。书法是什么？其实就是用一根线条表达情感。它的高低优劣取决于用这根线条，是否能恰到好处地把我们对大千世界的认识，以及自己在这个空间里所产生的喜、怒、哀、乐表达出来并打动观者的心，我想这就是书法艺术与毛笔字的最大区别。
【师友评论】
周慧珺：李静的书法以行草书见长初学米芾、黄山谷，后学张旭、怀素，再致力于明清徐渭、王铎等诸家。也许是性格使然，规矩平整一路对她少有吸引力，她着迷于跌宕起伏、富有节奏感的书法风格。虽日本的假名书法对李静有所影响，但单纯地说她的书风取之假名书法，是片面的，因她借鉴民间书法而把她的作品说成是现代书法也不尽然。李静有着很扎实的传统基本功，也有强烈的书法创新意识，我想这是作为一个书法家必须具备的基本条件，深入传统、开拓创新永远是艺术家的追求目标。
戴小京：一组组线条，一行行文字，一幅幅怍品，有机地汇成了书法家李静新奇而又丰满的艺术世界。在解读这些包含她近年创作心血的作品时。我似乎可以捕捉到一些熟悉的元素，却依然惊叹她那非凡的融化合成能力，正如我熟悉她的言谈举止却无法完全追踪她的思想一样。从而她的艺术实践，再次向人们展示了优秀传统所具有的再生和重建的无穷活力，同时也标志着她在特有的创作理念支配下所形成的不随流俗的自我风范。我想，这应是一个具有现代意识的艺术家最无价的品质。
