每一部大银幕经典，都留着一代人的回忆。而爱情电影却像七彩长虹，将人间情爱三千泪，化成银河九万里。
爱情都要讲缘分，而爱情电影的“缘分”，是导演“人工”或是“天然”塑造，都是一部美妙的纯爱杞记。
而爱情电影以人物关系纠葛，强烈的情感冲突著称。在爱情片中，韩国片实属翘楚，以“虐”闻名于世。
作为韩国唯美爱情片的经典范例--《假如有天意》。2003年孙艺珍的成名作，一饰两角，诠释了母女两代人对爱情的呐喊。而导演郭在容用一条项链的赠与还，把爱情升华成了信仰。
在不同的时空，孙艺珍和曹承佑的代友写信。导演将这种时空错位感，转化成了一种银幕共鸣。把珠喜和俊河妄图突破世俗界线的“痴心”，与桢希和尚民大胆试爱，形成了鲜明的时代对比。
爱情片老梗--习俗是爱情的天敌！
穷小子和富家女的爱情，向来都是以痴心妄想结束的，只是电影弱化了现实的残酷。
当俊河陪珠喜去鬼屋玩了一遭，回来又情定“萤火虫”，交换信物。本以为一切顺风顺水，情思绵绵，却让富家女的长辈狠狠掌掴一顿。
但，远望珠喜的俊河，两人四目相望，除了二人，仿佛一切都不再重要。
同样的相遇，不同的时空，将一场悲情苦涩的爱情电影。通过导演对剧情的穿插和倒叙，利用诙谐的手法。把电影的青春芳菲，通过两个时代的感情追逐，让影片充满了温存。
不禁思索，回望，你的曾几何时，或许也在影片的角落里出现过！？
当豆蔻年华的《假如爱有天意》是懵懂
“没有青春的爱情有何滋味？没有爱情的青春有何意义。”--拜伦
每个18岁的少年都憧憬着一切美好，看着电视前的“亚洲初恋”—孙艺珍，演绎着《假如爱有天意》。幻想着自己是最帅的男主，沦为了她身边最美丽的绿叶。
影片中，雨中二人四目相望，俊河生猛劈瓜，手捧萤火虫。梦想着自己能遇到这样的姑娘，感受每一口呼吸都是甜的。
但结果往往是，一个毛头小子被片中大量纯爱场面冲昏头脑，学着俊河写肉麻诗，学着泰秀玩牺牲，学着尚民装闷葫芦。但他给女生的感觉，往往是很闷，又无趣，头脑不灵光。
爱情是一个很难用时间来判定的东西，表白也不是因为在你青春时候做了一个错误的决定。但是生活总会有它本来的模样，我们对理想的期盼总是甜的，但现实却是残酷，残酷到把理想彻底打灭，谁的青春又不彷徨呢。
就如同影片中的男女主人公，他们的青春在错过中流逝，在最后他们懂得彼此那一刻，却已经然放手了对方。
最后珠喜将俊河的骨灰洒向远方。银幕前，那个18岁的小河马哭的像个泪人。没过几天，小河马买了一张孙艺珍的海报。
年轻人的《假如爱有天意》是浪漫
二刷《假如爱有天意》，已经是8年以后，从懵懂少年，变得坚强的小油条。但内心还在憧憬，正如刘若英唱的那首歌，“多年以后，听说你还相信爱情。”
最让人记忆犹新的是影片中那句“除了喜欢你，我什么也做不好”， 这也反映了俊河的爱情观。
因为爱你，所以我只能做好爱你这件事。因为不再让你痛苦，我选择了从你的生命中消逝。
急着从珠喜的生活抹掉自己，俊河充满自信在咖啡店和你见最后一面，大概是为了放手她，说出了要结婚的假消息。
要是俊河挑明了，珠喜宁愿跟他一辈子。这一路，雨中相知，红过眼眶，心如刀割，隐匿行踪，直到再次遇到你，爱住，情定，相思语。其实有时你真的需要自私，因为总有人想和你白头偕老。
最后泰秀和珠喜走到一起，一个默默付出的多年感情的男人，实现了自己年少的心愿。
而现实中的爱情，多半是相恋多年，最后各奔东西，嫁给“父母之命，媒妁之言”。
已婚人士的《假如爱有天意》是回忆
三刷《假如爱有天意》，已经是昨天的事了，让经典纯爱片净化了一次心灵，暂时把房贷和车贷抛在脑后。
影片中的每一帧，都会激起我对往日的回忆。大雨、项链、钢琴、大雪、列车、咖啡，这每一段影像，在小河马看来都是一次关于青春的回眸。
片中一直用“信”串联着两个不同爱恋时空，将影片和现实的距离感逐渐拉开。
最后导演用一种“宿命论”表现手法，当桢希将母亲的故事和盘托出时。明显赵寅成饰演的尚民，情绪调动不出来，没有和女主产生银幕共鸣。导演这块的处理，假了！
在小河马看来，生活远比电影残酷，而回忆却是美好的。
难道爱情片中的痴男怨女，都没有观众哭的欢吗？
“情到深处难自禁”,指的不是看爱情片的情侣，而是藏在剧场角落里的“独行侠”。
爱情电影中的爱与被爱，总能折射出无数人的爱情回眸。
无论你身处人生何种阶段，当遇到心动的爱情片，都会唤醒你最初与她相遇的画面，让你泪如雨下，不能自己。
爱情电影是有魔力的，这样的魔力已经持续上百年了。而一部《假如爱有天意》拍出了文艺爱情片的灵魂，使银幕不再是黑白森林，而是关于向往、憧憬、追求的多彩光阴。
