歌川國芳（うたがわくによし，英譯Utagawa Kuniyoshi，1798年－1861年）號一勇斎、朝桜樓，日本江戶時代人，是浮世繪歌川派晚期的大師之一。
據說這就是他的自畫像（上圖）。
1827年，歌川國芳出版了關於108位水滸豪傑的《武者繪》（Musha-e）系列版畫。他所創作的中國英雄豪邁威猛，很快成為了理想武士形象的化身。
這些單張版畫顏色豔麗、圖文並茂，廣受大眾歡迎，不僅使他一舉成名，也讓“武士繪”正式成為浮世繪中的重要門類。他很快陸續出版了一系列日本和中國的武者繪，以及其他根據日本民間文學和傳說故事創作的版畫，開創三聯畫的結構，更增強作品的敘事性。
武士身上的紋身是力量的象徵，國芳創作的紋身圖樣至今是日本紋身師靈感的來源。
《相馬舊王城》， 歌川國芳，1845年-1846年，大判三聯作錦畫（39×79.5cm），私人收藏
《相馬舊王城》（相馬の古內裡）取材自山東京伝的小說《忠義傳》，描繪的是源賴信的家老大宅光國與操縱妖術的平將門遺孤滝夜叉姫對決的場面。平將門在平安時代舉兵起義反對天皇，後負傷而死，他是最早武士精神的代表。在相馬舊王城，瀧夜叉姬使用妖術召喚骷髏，終於為父報仇。
在這幅作品中，歌川國芳對骷髏的透視描繪極為準確，很可能和他個人愛好收集西方版畫，因而技法上受影響。從解剖學的角度來看，作者對大半個身子破簾而出的骸骨的描繪是相當準確的。為了表現山東京伝小說中描述的上百具骸骨戰鬥的宏大場面，畫作者用一具巨大的骸骨給觀者造成視覺上的衝擊。雖說三聯畫中每一張均採用獨立構圖的作畫手法比較普遍，但將這種方式用到如此大膽的地步也許只有國芳了吧。
三張圖連在一起所形成的的畫面具有一種扣人心絃的力量。國芳採用同樣構圖方式的作品有不少，《贊岐院搭救為朝一行圖》、《宮本武藏與巨鯨》、《鬼若丸與大紅鯉》以及本圖，正是其中的代表作。整個畫面構圖大膽，人物形態逼真，是國芳的知名代表作之一。
武藏坊辨慶是平安時代末期的僧兵，也是武士道精神的代表，他的經歷經常被當做日本神話、傳奇、小說等的素材，歌川國芳在這個作品中描繪的是辨慶小時候被稱為鬼若丸，制服鯉魚的傳奇故事。
歌川國芳以愛貓畫貓著稱，不僅畫室作坊裡到處養貓，連作畫時懷裡也抱著貓。據其弟子稱，歌川國芳有一本“貓書”，詳細描述自己養過的貓。在他的家裡，甚至還為死去的貓設立了祭壇。
歌川國芳常常“不經意”在畫面裡帶上貓：盤踞在角落裡，或者彷彿試圖穿過畫面的樣子，甚至出現在背景中，以神的視角俯視畫面人物。配角也會客串主角——歌川國芳創作過諸多以貓為主題的畫作。他筆下的貓咪不綺豔、不諂媚討好觀看者以故作姿態，而是三兩筆勾勒，一二種入色，以精煉的筆觸描出貓界最平常的百態：賴床鬥毆、嗝氣打屁、偷魚耍賴，統統入畫來。
除了寫實的“貓繪”，歌川國芳還以描畫擬人化貓著稱。他對貓的姿態觀察細緻、筆觸敏銳，雖然畫貓，但實則以貓為載體來表現當時江戶平民百姓的日常生活。
