國慶電影檔，“草根影帝”黃渤一出手就搶佔兩部高票房大片。
讓人想起7年前，他1人1年演了4部電影：《西遊·降魔篇》《101次求婚》《廚子·戲子·痞子》《無人區》，四部作品19.1億票房，那一年被稱為“黃渤年”，可謂風光無限。
從2013年至今，他又一步步從10億影帝晉升為70億（票房）影帝。
只是，今年在《奪冠 》《我和我的家鄉》裡的表現卻差強人意：
- 中年陳忠和不如少年陳忠和生動；
- 農民發明家好像COPY了《瘋狂的外星人》……
那個表演讓人靈魂出竅的“影帝”哪去了？難道黃渤江郎才盡了？
黃渤的草根才氣，是別人模仿不來的
黃渤身上有一股草根氣質，那種說不清、道不明的小人物氣質，自帶自嘲、悲喜同體的風格，讓熱愛“小人物悲歡”的、黑色幽默的、荒誕喜劇的編導都愛找他——因為適合演這種角色的演員太少了。
長得好看的不容易讓觀眾樂，演技太差的觀眾哭不出來。
只有黃渤，既不好看又演技好，渾身上下透著“草根氣透露的喜”和“小人物身上的悲”的氣息。
表面上不高級，實質上才氣橫溢。
比如說《瘋狂的石頭》裡的黑皮，沒有刻意去搞怪和裝瘋賣傻，但酷酷的神態、矯健的身手都是他的包袱，讓很多不看搞笑劇的觀眾，在這部電影中粉上了黃渤。
《大電影之數百億》《瘋狂的外星人》，即使片子爛，但過氣明星和耍猴的角色，也扮得精彩——電影裡他就真是三流明星和江湖戲子，你說他不是，我都不信。
就連《西遊·降魔篇》也延續了這種風格，天地精英孫悟空，怎麼就被他演成了一個狡猾、奸詐、受權威欺壓、迫害，又賊心不死的草根小強的？真是神了，怪不得星爺矢志不渝地三次找他演孫悟空……
黃渤的草根才氣出現在《一出好戲》裡，變成了“草根哲學”，與世隔絕的荒島群像、物競天擇的社會縮影。他用草根的手法，拍了一個反烏托邦。整部電影的優點不在於“真實”，而在於荒唐……
看這部影片有種“集體著魔”的荒誕快感，但離開影院，你還能思考很多。甚至有網友把它和諾貝爾文學獎獲得者威廉·戈爾丁的名作《蠅王》對比，說《一出好戲》是反向繩王。
黃渤的“草根荒誕”風格背後是有深刻的，所以大家愛看他的作品。
這麼快導出好作品，跟黃渤擅於汲取身邊優秀的養分有關。
他一出道就合作管虎的《上車，走吧》《鬥牛》，接著就是甯浩（瘋狂的系列）和徐崢的《人再囧途之泰囧》，再接下來是星爺《大話西遊降魔篇》和陳可辛的《親愛的》。甚至當甯浩和徐崢合作出品《心花路放》時，黃渤也是作為“鐵三角”被考慮進去的。
凡黃渤參演的電影幾近全部賣座，《一出好戲》首日“破十”。
因此，他被網友稱為70億影帝。
浸淫過“草根文化”的“人精”黃渤
黃渤的這種才氣從哪來的？肯定不是天上掉下來的。
藝術來源於生活，能演出悲喜交加的小人物和他的經歷有關。
他出生於知識分子家庭，從小父母就給他立考北大清華的FLAG，把孩子逼出了叛逆心理。
“你們在逼瘋我！”為了排解壓力，他去唱歌，拿獎回家後，父親的評價是“別嗷嚎了，你以後可能靠這個吃飯嗎？”
這句話刺激了黃渤，跑到卡拉OK走穴唱歌。
別以為黃渤往不良少年發向發展，他走的是“下海”路線。
15歲，他拿到的第一筆工資15塊錢，那是唱了兩首歌賺的。為了賺更多的錢，他開始編串詞、改編歌詞，很快又賺到了2000元，當他成為第一批歌廳駐唱歌手，還組了一個叫“藍色風沙”的組合，開始全國各地演出時，父母不再阻攔他了。
受到賺更多的錢誘惑，黃渤和別人合夥開了一家工廠，那個年代正是盛行飯桌文化的時期，作為“老闆”，黃渤經常早上打著領帶出去吃飯談事，晚上被司機抬回去。
他的褲兜裡揣著一根筷子，用來摳嗓子眼兒，吐了再喝……訂單就是這樣談下來的。
慢慢的，黃渤受不了自己迷失了，他偷偷找回夢想：白天談生意，晚上去酒吧唱歌……再後來，他舍了“老闆”的身份，再次拾起了音樂。
2000年，他遇到了管虎。
這次被推薦來源於他的高情商和好人脈，不過首次演戲就當上了主角，還源於管虎的火眼金睛。
從此後，黃渤有了第二個夢想：當演員。
黃渤的表演公認淳樸，他總是能把嬉皮笑臉的小人物背後，那種無奈和悲愴給演出來，因為他經歷過。
早期商演時，一位老闆等黃渤歌畢，摟著他譏諷道：
“馬雲說過一句名言，我原來以為馬雲說給自己的，同樣適用於黃渤。馬雲說，男人的長相和他的才華往往成反比，我不知道黃渤怎麼看這句話？”
黃渤面不改色：
“我相信這句話也一直激勵著您。”
出名了一點後，有主持人採訪他：“別人把你看作是草根階層代言人，你介意這頂帽子嗎？”
黃渤笑：“我不介意，介意了沒有和，草根也分什麼草，我說我是冬蟲夏草。”
更出名一點時，和閆妮演夫妻，閆妮開玩笑說：
“和你一起演夫妻，我就知道，我要走向醜星的行列了。”
黃渤說：“那我跟你一起演戲，我就知道，我要走向帥哥的行列。”
大條的閆妮趕緊說，我以後不能說你了，我要誇你。
從15塊錢到憑機遇走到70億影帝，黃渤這種時刻見得多了。
“當你哭都沒有用的時候，你只能笑了。”小人物的生活不就是這樣嗎？
當別人譏諷你、拿你開心、沒真心尊重你時，你不就得自己尊重自己，再用行動來讓他們尊重嗎？
70億影帝江郎才盡？也許只是面臨轉型
國慶檔說黃渤讓人有點失望，是因為他給觀眾什麼驚喜，當然也沒出大岔子。
《奪冠》中他飾演的成年陳忠和演技平平。
沒演出真實陳忠和這個打出兩屆冠軍的女排教練毅力和堅忍。
跟吳剛扮演的袁偉民那種“嚴父教練”的氣勢一對比，氣場弱到讓人出戏（陳忠和真的這樣軟叭叭會講講道理會讓賢，就當上總教練的嗎？）
甚至，他都沒飾演“少年陳忠和”的彭昱暢演的好。至少彭昱暢和白浪的對戲，讓人感受到了少年戎馬精神。
《我和我的家鄉》中的《天上掉下個UFO》裡的黃大寶不用說了，繼續《瘋狂的石頭》、《瘋狂的外星人》裡的江湖、癲狂，沒啥創新，讓人看了寡淡乏味。
想當年，黃渤一戰成名的《鬥牛》，那是是多麼自然靈動？短短一分鐘內，牛二能表現出“恐懼”、“迷茫”“潑皮”“焦急”“憤怒”“豁然開朗”五六種層次，還都十分自然。
網友說：“他與奶牛自說自話的表演方式，比《荒島餘生》裡的湯姆·漢克斯還好。”
那《奪冠》《我和我的家鄉》的表現怎麼了？難道是一演正戲就不靈了嗎？黃渤只能演演小人物喜劇抖機靈？
美人冷靜思考了一下，可能和時間和發展階段有關。
有人說演員分為三個發展階段，第一個階段表演自然、生動、流暢舒適。第二個階段，能拋棄掉自己的自然習慣或形態，甚至“完全改變”自己的音色神情、形體姿態去塑造角色。第三個階段，是”本能和感悟中流淌出來的“角色”。像吳剛、王勁松、範偉都能做到這一點。
與他們相比，黃渤可能僅處於第二階段，所以，在《奪冠》中，和演自己的女排姑娘一比，和同樣演教練的“袁偉民”相比，就差了點意思。
《我和我的家鄉》也一樣。
另外，可能黃渤缺少時間積澱有有關，近兩年綜藝、主持人等多種身份裹挾著，好人脈好人緣反而讓他不得自由。很少有時間沉澱自己的演技。
在這點上，美人想到了同樣演小人物的李易祥，他演過《神話》裡的劉邦、《征服》裡的金寶、《我叫劉躍進》裡的劉躍進，他還帶過王寶強演《盲井》……
作為第三層次的李易祥近兩年退居二線，他有句話說的好：
“演員不能天天在演戲的圈子裡，應該有時間在一種更純粹、更安靜的圈子裡去感受，人一安靜就會有創造力。”
這句話，真的也很適合黃渤。
安徒生說：“一顆好的心是永遠不會驕傲的。”
黃渤有不驕傲的好品性，且他情商高、學習能力又強——
在金馬晚宴上，別的獲獎演員都在談合作，討論片酬。只有他在琢磨著侯孝賢說的話：錢可以多掙一點，但是別把身上樸實丟了。
假以時日，相信黃渤能成！
