李鳴泉，中國美術家協會會員、中國書法家協會會員、中國作家協會會員。歷任中央電視臺書畫院宣傳部主任、《小書畫家》雜誌執行主編、《東方藝術家》主編、《東方美術》、《讀書人》雜誌執行主編、《美術界》、《美術之旅》、《中國藝術》雜誌副主編。兼任絲路聯盟中國文化合作大使、絲盟美術館執行館長、新疆石河子大學、天津商業大學、鄭州大學等5所院校客座教授、中國田園畫會副主席、北京北普陀書畫院院長、甘肅國畫院副院長、黃山小壺天藝術館館長等職。被評為‘“21世紀中國書畫百位誠信名家”和“最具收藏價值與升值潛力中國山水畫百家”。2019年11月在國家畫院美術館成功舉辦了“故鄉一一李鳴泉國畫作品展”。
白樺林 68cm x 45cm
幼承家教，其書畫作品多次入選國家級美展、書展並獲獎。書法刻石於黃河碑林、《紅樓夢詩詞》等近百家碑林，生平藝事被中央電視臺、《人民日報》、新華社、《美術》雜誌、《美術報》、《中國書畫報》、《美術大觀》等國內外近百家媒體介紹，其書畫作品多次參加國家各級大展和獲獎，並被中南海、中央黨校、中央軍委、中國美術館、中央電視臺、北京奧組會和國內外多家博物館、紀念館及國際友人收藏。組織過 “全國群眾書畫攝影大展”、“99中國畫、攝影作品大展”、“東方書畫藝術大展”等中央電視臺和文化部、中國美協的一些重大書畫活動，在全國幾十家文化藝術團體中兼任職務，多次出訪美國、英國、法國、意大利、瑞士、韓國、俄羅斯、澳大利亞、印度、埃及、港澳臺等60多個國家和地區舉辦個展、聯展和學術交流活動，編輯有《北普陀藏畫集》《’94新鑄聯杯中國畫油畫精品展作品集》《全國首屆自作詩詞書法作品集》《全國群眾書畫攝影大展獲獎作品集》等60多部書畫集並出版有《飄泊手記》《天涯萍蹤》《春去秋來》《歲月留痕》《萬水千山》《秋收冬藏》散文集和《李鳴泉國畫作品集》《李鳴泉畫集》《東方藝術家——李鳴泉》《東方詩畫——李鳴泉攝影詩集》《鳴泉詩稿》等三十多種書畫集。國畫作品多次參加嘉德、榮寶、雅昌、湖南衛視、和暢國際、遼寧國拍、華辰、錦宏信德等舉辦的拍賣會，連續四年在英國和美國舉辦個展，作品倍受藏家和國際友人的青睞。
中央電視臺《中國書法五十家》進行過專題播出報道。
北國風光 130cm x 366cm
致廣大 盡精微
——李鳴泉山水新作賞讀
庚子歲首，荊漢大疫。雖時逢春節而道無車舟，萬巷空寂。神州大地之華夏兒女皆閉門謝客，宅家團聚。此時，鳴泉先生於大河之南的雁鳴湖畔讀書練拳、書畫詩文，心繫荊楚前線，神遊天地八荒，應各類藝術機構和媒體之邀，以筆墨作刀槍，積極投身戰疫之中。幾個月下來，創作出一批丈餘大畫，觀之使人眼前一亮，耳目一新，令人驚歎不已！原來先生的畫作不只有飛雪木屋、柵欄窗影、紅燈籠、小柴狗，還有另一種不輕易示人的嶄新面目。
北方北 68cm x 45cm
年前的11月11日，在北京國家畫院美術館裡，先生包括了西部人家、中原人家、北方人家、海外人家四部曲的80幅“故鄉”系列六尺大畫於他六十歲生日這天閃亮登場。而大疫之後，他的《北國風光》《萬山紅遍》《春滿乾坤》《江山無限》等一批大氣磅礴、滿紙雲煙的大山大水大製作再一次讓世人刮目，使人不由感慨萬千，鳴泉先生真的無愧於集中國美術家協會、中國書法家協會、中國作家協會三家會員於一身的“三棲藝術家”。他的這種三位一體的身份目前在國內文學藝術界雖不敢說絕無僅有，起碼也屬鳳毛麟角了。因此，他的畫耐讀耐品，極具深厚的文化素養和深刻的思想內涵。
春滿乾坤 160cm x 367cm
知道李鳴泉先生這個人和他的畫，最早始於上世紀九十年代中期。那時國內的藝術隨著改革開放春風的吹拂才剛剛綻放出新綠。中國書協、美協的不少活動都還需要中央電視臺以為企業做廣告拉贊助的形式而籌資舉辦。鳴泉先生作為當時中央電視臺書畫院的宣傳部主任，積極參與了“94新鑄聯杯中國畫·油畫精編展”“全國首屆自作詩詞書法精品展”“99澳門迴歸中國畫·油畫·攝影作品展”“新亞歐大陸橋美術作品展”以及後來文化部和《人民日報》的“全國群眾書畫大展”“走進西部”徵文等系列大型文化活動的策劃、組織和全過程的實施工作，使其無論是眼界、胸襟、藝術創作和鑑賞水平都有了長足的進步和提高。他美術、書法、文學三者齊頭並進，互為涵養，在書畫中求法，在文學中求意，在提高整體素養的前提下境界日高，技藝大進。一腳傳統、一腳生活，堅持兩條腿走路，有傳統支撐，有生活培養，加上他自身的刻苦、堅持和恆心、毅力，多年下來足跡遍佈世界各地，臨了數百幅宋元以來的古畫和幾十種先賢法帖，畫了幾千幅速寫，實實在在地踐行了古人倡導的讀萬卷書、行萬里路。
寒江獨釣 68cm x 45cm
早年所見鳴泉先生的畫作，每一幅都似在講一個美麗的故事，其作品中多見水岸、蘆葦、瓦屋、小船、月亮、小狗，偶有紅衣女郎出現，主角大多隱於畫外，給人留出無限遐思和幻想，由畫面所營造出的氛圍可窺見先生內心之錦繡。欣賞先生的畫作，猶如在山水之間漫步，頓生“曲徑通幽處，禪房花木深”之感嘆。每一處小景，都能體現其獨特的韻味，其畫作既驚奇，又朦朧，既壯觀，又精微，將內心獨白在創作中淋漓盡致的展現，景物、景象只能淺顯地引領觀者去欣賞、品讀，而在此背後的意境表達才會感染每一位觀者的心。詩造意境，畫寫詩意，互為解讀，互為表裡，可謂相得益彰。再後來，隨著先生個人生活的變故和閱歷的豐富以及思想的日漸成熟和深度及廣度的開掘，他的藝術之路也隨著腳步的延伸而向縱深邁進，使其思考更上了一個層次，不僅僅再侷限於個人情感和審美的小情調而著眼於“故鄉”的家國情懷上。多年來，憑藉其綜合實力，他以“故鄉”為載體，以“雪”為表現形式，畫他心中“消逝的故鄉”，以其獨有的面目、豐富的內涵、深刻的思想、獨特的技法，在中國畫這個“雪”的領域裡打下了自己的一片天地，謀得了一席之位，成就了一個獨特的自己。細緻感受先生的“雪”，往往鋪滿整個畫面，但又不失混沌，像跳動著的音符，生機勃勃、活靈活現。這裡的“雪”不再是人們口中“潔白無瑕、冰清玉潔”單純的象徵意義，而是一種對故鄉極具深刻意義的符號，甚至是唯一的記憶表徵，落下的是思念，消失的是印痕。他的“故鄉”躍然於畫面之上，不禁讓人動容。
江南雪意 68cm x 45cm
鳴泉先生這代人生於大躍進時代，成長於“文革”之中，由那時的政治環境決定，所有從事宣傳的工作者，無論工農商學兵，大都是多面手。領袖像、宣傳畫、漫畫、大字報、牆畫、油印小報、牆體大標語、黑板報、刻鋼板、版畫木刻、油彩、水彩、廣告色，甚至油漆，凡能利用的一切手段基本都能掌握並且融會貫通，成為了一體。這種不拘一格，沒有約束的多種藝術形式開拓了他們的思路，激發了他們的創造力。雖然明顯不如後來接受了美院系統化專業藝術教育的正統，但也解放了他們的思想，使他們在創作中不侷限於某家，又不似某派，只為遵從本心，順從本意，形成自己的獨特風格，擁有獨一無二的標籤。鳴泉先生的畫作便是在這種土壤中成長的一株藝苑“奇葩”！正所謂“禍兮福所倚，福兮禍所伏”，當初如此，現時又是如此，一場疫情使之靜下心來潛心於藝術創作之中，一面從古人的畫作裡汲取營養，一面從大量的寫生中抽取精華，厚積而薄發，致廣大而盡精微，極高明而道中庸。既不完全泥古而又不失法度，既貼近生活又注入靈魂，從而創造出了這一批有血有肉的大山大水。無論丈二鉅作抑或盈尺小品，都足見先生的筆墨功底之深厚，藝術修養之全面。他臨創結合，外師造化，中得心源，始終秉持“雅俗共賞”這一原則，既不狂怪又不僵化，使其作品具有鮮活的生命力和極高的藝術性。大畫達到寬廣博大的境界，見胸懷、見氣度，小畫則深入到細微之處而見功力、見精神，真的是達到了極端高明的同時又遵循著中庸之道。古時傳統與現時生活，二者兼具。
江山無限 160cm x 367cm
讀他近期的這批大畫，構圖飽滿，大開大合，把傳統青綠運用到現代創作之中，無論山石、林木、流水、白雲，皆煥發出勃勃生機。一派春意盎然的太行，遼闊蒼莽的北國風光，或者湘贛大地的萬山紅遍，都彰顯著這個時代的主旋律，綠水青山就是金山銀山。李鳴泉先生從他的“故鄉”而又放眼於長城內外的大山大水大氣象，真的使人讀之神清氣爽，身心為之一振。我們期待著他有更多無愧於這個時代的大好作品早日問世。
2020年7月2日
（作者：郝亞楠，天津美術學院美術學專業碩士，現任教於山西長治學院美術系。）
藝術賞析：
萬山紅遍 160cm x 266cm
舊時月色 68cm x 45cm
綠蟻新醅酒 45cm x 68cm
千里長河初凍時 68cm x 45cm
塞下秋來 68cm x 45cm
晚來天欲雪 68cm x 45cm
萬壑松風 160cm x 266cm
淵水厚三尺 68cm x 45cm
折梅逢驛使 45cm x 68cm
終南陰嶺秀 45cm x 68cm
