京劇行當旦角的分類
旦角演的都是京劇舞臺上的女性形象。但根據年齡和氣質的不同，又分為很多種。比如：青衣、花旦、花杉、武旦、刀馬旦、老旦、彩旦。
青衣
青衣的年齡從青年到中年都可以，是以大家閨秀，知書達理，相夫教子，忠貞節烈，懂得尊老愛幼，明白國家興亡匹夫有責，可以說京劇舞臺上的青衣是集中華五千年來女性閃光點於一生的完美形象。之所以叫青衣，是因為這類角色通常會經歷命運波折，常著“青衣”。青衣用小桑發聲，以唱為主，說韻白。青衣經典角色比如“武家坡”的王寶釧、“鳳還巢”的程雪娥、“二進宮”的李豔妃等等。
花旦
花旦大多是小家碧玉或大戶人家的丫鬟，聰明伶俐、活潑俏皮，也有美豔妖嬈潑辣的少婦，是和傳統女性審美不太一樣的角色。花旦大多穿不帶水袖的上衣，配長裙或褲子，雙手露在外面，一般拿著一個小手絹或者小扇子。服裝的顏色非常鮮豔，襯托著她們青春的氣息。花旦也是用小桑發聲，唸白講“京白”但也有的花旦戲把韻白和京白摻著講，這叫“風攪雪”,花旦代表戲有“紅娘”、“金玉奴”、“花田錯”等等。
花杉
清末以前的旦角演員，演青衣的不演花旦，演花旦的不演青衣,隨著社會的發展， 對演員的要求越來越高，於是在著名旦角名家王瑤卿先生和梅蘭芳先生的努力下，一個新的旦角行當“花杉”形成了。
花杉既有著青衣的嫻靜端莊，又有花旦的俏麗活潑，甚至還融入武旦、刀馬旦的武打功架等，四大名旦都有著名的花衫戲，比如等等。梅派的“霸王別姬、廉錦楓”、程派的“紅拂傳、梅妃”、尚派的“乾坤福壽鏡、漢明妃”、荀派的“霍小玉、杜十娘”等等。梅蘭芳在《太真外傳》中演繹的楊貴妃就是花衫角色, 梅先生的楊貴妃，既嬌柔嫵媚，又高貴典雅。戲中不僅有曼妙動聽、廣為流傳的唱段，舉手投足、一顰一笑都美到了極致，讓人一旦看過，終生難以忘懷。
武旦
武旦是舞臺上那些精通武藝的女性角色，比如江湖女俠或是有法術的精靈神怪之類。
不要以為是一個女性角色，舞臺上隨便打打就可以了，武旦是要有真功夫的，和武生、武小生一樣，雖然唱腔不是很多，可常常是載歌載舞、邊打邊唱。動作穩、準、狠、衝，還要有女性的特點，要美，要媚，還要乾淨利落脆。代表角色是“武松打店”中的孫二孃、“盜庫銀”裡的小青。還有“泗州城”中的水母。京劇中有一種武打程式叫作“打出手"，是武旦的舞臺特色之一。武旦演出“打出手”一般要五個人，中間和四角各一個，組成一朵梅花造型。四角的人不斷把兵器或拋或踢向中間的人，中間的人再以手接拋或直接用腳踢，甚至通過身背的靠旗將兵器擲回給圍在四角的人。兵器當然不能掉在地上，還要配合著音樂的節奏，講究韻律 ，難度有如演雜技，圍在外圈的人越多難度越高。這套動作武旦戲常常要用到。
刀馬旦
封建時代的中國一直是男尊女卑的社會，可是中國的京劇舞臺上卻刻畫了許許多多女將軍、女元帥的形象。她們和男人一樣跨戰馬、披鎧甲、執兵刃，統率千軍，報國殺敵，甚至戰死疆場。這一一個個英姿颯爽的巾幗英雄都是由刀馬旦來演繹的。
所謂刀馬旦，就是騎馬執刀的旦角。刀馬旦大多扎長靠，持馬鞭，用長兵刃，有的頭上還戴著雉尾。唱和打併重，不僅要載歌載舞演唱大段唱腔，還要扎靠開打，最為重要的是，刀馬旦必須有種巾幗不讓鬚眉的穩重、端莊、俊秀的英雄氣概。比如“擋馬”中的楊八姐、“十三妹”中的何玉鳳都是刀馬旦角色。
老旦
老旦自然就是老年婦女的形象，京劇舞臺上的老旦角色都是非常端莊、讓人敬重的樣子。
老旦的唱和念都用真嗓，聲音沒有青衣那麼高。唱腔蒼勁古樸，與老生比較相像。可是相似中有不同，老旦的唱還要有女性婉轉迂迴的特點。最初沒有專門的老旦演員，都是由老生來兼演的，直到20世紀初才形成了專門的老旦行當，比如一代宗師龔雲甫先生和李多奎先生。著名老旦角色有很多，如“楊門女將”中的餘太君百歲掛帥，“黑宴”中的劉媽媽義勸寇準等。老旦偶爾也有武打戲，比如“對花槍”中的薑桂芝，不僅有大段的唱，還要和刀馬旦一樣扎靠開打。 中國的巾幗英雄是年齡分高下的。
彩旦
彩旦演的都是詼諧風趣、有喜劇色彩的女性角色。
有很刁蠻的，比如“劉蘭芝”裡的惡婆婆；有愚蠢滑稽的，比如《鳳還巢》裡的大姐程雪雁、“鎖麟囊”中的梅香和碧玉；還有幽默搞笑的，比如“拾玉鐲”裡的劉媒婆等等。彩旦都說京白，以唸白、做功為主，唱腔比較少。她們的表演和化妝很誇張，讓人看上去就想笑。雖然不是主角，可表演上卻絲毫不簡單。要幽默，不要惡俗，一齣戲常常因為有彩旦的存在而多了很多歡笑聲。彩旦角色歷來由男性丑角表演，歷史上能演彩旦的女性演員極少。
京劇旦角行當中七個分支角色就給大家介紹完了，您是否也開始越來越瞭解京劇了呢，讓我們一起繼續去探索京劇奇妙的世界吧。
