01：叛逆的追夢少年
在看《樂隊的夏天》之前，我對於張亞東的印象僅僅停留在他是一個優秀的音樂製作人，完全不知其全貌。在我的印象裡，像他那樣的這般的中年男人，應該是如竇唯那般粗糙，有著中年男子特有的油膩，體胖腰圓。
但是在《樂隊的夏天》看到張亞東時，我還是有點兒驚訝的。這個年近五十的男人，頭上戴著“樂團金牌製作人”的頭銜，出現在大家面前時卻永遠一副儒雅溫柔的樣子，黑框眼鏡、一頭斑駁的銀髮，穿著簡單的牛仔褲套裝，簡單幹淨，是大家心目中文藝青年的樣子。
殊不知，這個已然業界有名的金牌音樂人為了追隨自己的夢想也曾叛逆過。
張亞東出生在山西大同的一個邊鎮，母親是一名晉劇演員，從小耳濡目染的張亞東8歲便學習了大提琴。溫文爾雅的張亞東在來北京之前就曾經有過一場婚姻，還育有一子，因為自己想要來北京追隨自己的音樂夢想，所以便同妻子離婚，隻身一人成為了北漂一族。
換到現在，拋妻棄子，是無數女孩眼中妥妥的渣男。
和很多北漂一族一樣，年輕時候的張亞東也鬱郁不得志，為了生存奔波，曾經一度因為飲食作息的不規律得過十二指潰爛，被切掉了三分之一的胃。這也是為什麼，他人到中年仍舊瘦削的原因。
我腦海裡突然想起前陣子在天橋下賣唱的男孩，他告訴路人自己拋棄一切來到了這裡街頭賣唱為生，得為夢想活一次。
好像年輕時候的張亞東。
02：讓無數女人沉迷的男神
老實說，看過了《樂隊的夏天》之後，我喜歡的不是那些在舞臺上肆意揮灑熱血的樂隊，我喜歡是在舞臺上安靜的張亞東。
在我看來，張亞東是一個極具有音樂才華的人，但是他與高曉松有明顯的不同，高曉松出身名門，出了名的自傲。在節目中，面對盤尼西林演唱歌曲，高曉松指出了英語中的語法問題。
面對同樣的問題，張亞東卻顯得寬容很多，他認為這是樂隊的個性所在。面對每一位樂手，都極盡的溫柔，又能給出非常專業的意見，語氣永遠那麼輕柔，像一陣風兒一般。
我想這樣心懷溫柔的人，不論是男生還是女生，都會很喜歡的吧。
在與第一任妻子分手之後，張亞東還與竇唯的妹妹竇穎有過一段非常短暫的婚姻，隨後便與女神高圓圓在一起。據說，兩人通過王菲相識，兩人一見鍾情。
彼時的高圓圓還不是虎撲女神，對於張亞東也愛的火熱，曾經在訪談中表示自己當時是奔著結婚去的，作為一個婚姻失敗過兩次的男人，張亞東沒有勇氣再繼續走下去，在這份感情裡受到了束縛，最後兩人也未能走到最後。
作為不婚的一族，張亞東還曾與徐靜蕾在一起，只是這段戀情剛復出水面不久之後便宣告失敗。
最讓人知曉的，便是與模特翟穎的戀情，兩人在一起11年，翟穎將自己最好的青春都給了趙亞東，兩人最後於2017年宣佈分手。
即便與各位女神都未能攜手到老，但是身邊的紅粉知已從未少過。
王菲說：“我非常欣賞他，他是一個非常有才華的人。”
莫文蔚說：“他是一個很好的人，會經常送各種好吃的東西給你。”
03：光環之外的巨大落差
在節目上看到張亞東，我只能用一個落差噶來形容。
頂著“樂壇金牌音樂製作人”的頭銜，在舞臺上卻十分的侷促和拘謹，絲毫看不到應該有的架子，就是一個和藹的老師模樣。
沒有傳統的介紹方式，丟上一堆履歷和獎項，也沒有嘉賓間的尬誇，張亞東的第一次亮相始於一句熱場詞。
馬東自稱自己是個五音不全的音痴，該如何不在面對那些來勢洶洶的樂隊時露怯。
張亞東半認真半玩笑地教馬東說，只要問一句話：“你會solo嗎？”
拋開光端，墜入地面，與大家一起快樂的玩笑，拋梗，自此，這個男人才開始真正的融入到大家的視野裡。
張亞東自己曾說過：“我做了幾十年的製作人，大概知道什麼樣的作品會有什麼樣的反響，自己還是能判斷出來的。這歌我能聽出來要紅，會有人喜歡，但我覺得不是很有意義，能做出自己理想裡的聲音，營造出空間感，對我才是最重要的。”
他可以溫文爾雅，可以彬彬有禮，甚至可以承認你說得都對，但是他對音樂始終有自己近乎執拗的堅持。
對於好的音樂他不吝嗇誇獎，對於自己不喜歡的音樂也毫不客氣的批評。
他評價鹿先生的音樂是：“這類音樂從來不會打動我。”
他在意的，從來不是關注，而是音樂本身。
04：始於顏值，終於才華
張亞東絕對不是一個徒有其表的人，他的魅力有專業和才華的支撐。
每一次，樂手錶達完大家都很期待聽到他的評價。
我很喜歡的是他對於樂隊皇后皮箱的評價，儘管我本身非常喜歡皇后皮箱。
“我覺得創作是既要熟悉又要陌生的。就是你的歌曲裡面，既要讓人聽到我聽過的東西，也要讓人聽到我沒聽過的東西。”
這是很多創作者應該要去認真考慮的問題。
不論是任何領域的創作者，音樂、繪畫也好，一開始進入這個領域的時候我們所做的不過是模仿，但什麼時候能拋棄被模仿者的影子，造就出專屬於自己的新的東西出啦，是所有創作者應該認真考慮的問題。
在《樂隊的夏天》節目開始，張亞東就提到了自己早年和竇唯組建樂隊的經歷。
也正是竇唯，把張亞東介紹給了王菲，為張亞東迎來一次華麗轉身，也給了兩人一個彼此成就的機會。
作為音樂人，他的時間大多都在錄音棚度過。
張亞東說，音樂對他是工作，總想著怎樣做能更好。
在他眼裡，所謂的更好，不只是自己交出更好的作品，而是能為後生們做出一些自己力所能及的事，承擔起身為前輩的擔當。
所以當猴子樂隊用搞笑的方式念出朴樹在《生如夏花》中的吟唱引起全場一片鬨笑時，張亞東既不生氣也不著急，依舊不緊不慢地解釋著他口中“被未知感染到的力量”。
這是對後輩的尊重，也是對音樂的尊重
05：到老都要保持真誠
在《樂隊的夏天》的舞臺上，有兩個瞬間讓我非常動容，其一是張亞東看到小樂唱朴樹的《new boy》後當場落淚，其二便是馬東宣佈click#15進入九強時。
作為一箇中年男子，張亞東絲毫不圓滑，保持著對於音樂、朋友本身該有的真誠。
他說，看著主唱小樂，就好像看到了“小樸當年的樣子”。
沒有絲毫掩飾，五十歲的張亞東把自己的脆弱與深情完全袒露。
這個表面看來風淡雲起，什麼都不在乎的男人，其實把什麼都放在心上。
明明節目開始，他對面孔笑著說：“歲月好像對我們沒有什麼改變，帶來什麼傷害。”
其實什麼都變了，那一代人變老了，他對著小樂說：“我們都老了。“
他知道，曾經那樣無畏的青春再也不會有了。
一邊懷念過去，一邊又在小樂的身上看到未來的希望。
就像刺蝟唱得那樣：“一代人終將老去，但總有人真年輕。”
我愛真誠的張亞東。
