提起 [文藝復興]，我們在歷史課本中基本都學習過，它差不多發生在在13世紀末到16世紀，發源於意大利的佛羅倫薩。
聽到文藝復興，除了會想到我們熟知的那位最偉大的詩人，時代的開拓者——但丁之外，還有一位美術界的但丁式人物，也一直被意大利人所崇拜和銘記。
這個人就是 喬託·迪·邦多納 。
喬託雕像
瞭解中世紀的人，應該都知道，那是一個漫長而黑暗的時代，藝術在長達1000年裡，基本都是宗教的定製品，直到喬託的出現。
美術界的但丁
1267年，喬托出生在佛羅倫薩北郊的一個農民家庭。據說，喬託小時候就非常熱愛畫畫。
有一次，喬託正在石頭上畫羊的時候，被一位響噹噹的人物發現了他繪畫的天賦，他就是畫家、建築師，著名的“意大利繪畫之父”奇馬布埃。
奇馬布埃《寶座上的聖母》
中世紀的時候，繪畫只是宗教用來教化信徒的一種手段。這種程式化的技法和套路，喬託很快就學會了。
不過喬託卻不願意只臨摹老師的畫作。
他從小就是在田間地頭放羊長大的孩子，大自然賦予了他很多的生氣和活力。離開老師的工作室後，他決定放棄傳統的作畫套路，迴歸自然。
喬託《升座聖母》
什麼才是自然？喬託放羊時看到的房子是立體的，樹是立體的，人也是立體的。他想要打破傳統的繪畫技巧，把所看到的真實樣子畫下來。
於是，這位天才便創作了畫畫中，近大遠小的“短縮法”。
喬託《耶穌受難》
喬託的方法就是我們現在所說的透視法的前前前身。他的方法就是把後邊的東西往小的畫，然後再縮小，看起來有種一前一後的感覺。
據記載，喬託是第一個真正探索出透視方法的人，並且把它運用到了繪畫上。也是從他起，繪畫開始有了明顯的體積感，空間縱深感和透視的意識。
他把神請到了人間
如果只是技法上的突破，還足矣體現咱喬託的偉大，他真正厲害的，還有天才的想法。
喬託最負盛名的一幅畫叫《哀悼基督》 的作品。
“哀悼基督”是《聖經》新約裡的故事：講的是猶大背叛了耶穌之後，耶穌被釘在十字架上死去了，聖母和其他人在沉痛的哀悼耶穌。
喬託《哀悼基督》溼壁畫
喬託在處理這個場景時，把注意力從中世紀要表現的神蹟轉移到了人的身上。
他是第一位讓畫裡的人有了表情和感情的藝術家，當時的人們，已經太久沒有關注過自身的情感和需求了。
喬託《哀悼基督》（局部）
宗教和神權的影響開始逐漸被削弱，喬託將人從神的牢籠裡解放了出來，把人的真實感情注入到了藝術創作中。之前的神，都是僵硬的，沒有血肉的展現在藝術中。
喬託嘗試用敘事的手法塑造出人物一系列的情感，他畫出了一個個有血有肉有感情的人。
喬託《哀悼基督》（局部）
當時的人們，站在他的畫前是一種身臨其境的感覺，甚至能與畫中的人物和故事產生共鳴。
這才是喬託想要表達的真實的世界，真正的人。他們前所未有的充滿了生氣，喬託將宗教從神壇拉回人間，他把神請到了人間。
新時代第一位畫家
從喬托起，繪畫開始注重人性的美好和對自然的熱愛，最重要的是關注人本身的思想，突破了當時的宗教限制。
中世紀作品《耶穌像》
在漫長的中世紀，喬託被視為第一個醒來，睜開雙眼看世界的人。人類和自然的美已經在宗教這件厚厚的外衣下遮蔽了千年之久。
在他身後，整個西方世界開始慢慢甦醒過來。
中世紀《五餅二魚》
喬託之所以偉大，在於他在14世紀時，便把繪畫表述從“2D轉換到了3D”。
用貢布里希在《藝術的故事》中的話說就是：喬託重新發現了在平面上造成深度錯覺的藝術。
喬託《猶大之吻》
作為意大利文藝復興運動興起的紐帶，喬託是中世紀最後一位畫家，也是新時代的第一位畫家。
他是里程碑式的轉折性人物，被譽為劃破黑暗中世紀星空的第一道光。
喬託《聖母與聖嬰》
作為這個世界的奠基者，喬託讓人重新發現了自然，並讓人們穿過千年的“黑暗”再一次地發現了那個活生生的大寫的“人”。
文 / YiYi
圖片來源 / 網絡
