有些人說膠片相機和數碼相機相比，最大的區別就是動態範圍，早期我們稱為寬容度。
這是說膠片相機的寬容度非常高，而數碼相機的寬容度就很低，就拿彩色負片來舉例，彩色負片的寬容度可達到16EV左右的動態範圍，黑白負片的寬容度則可達18EV。
負片掃描
負片掃描
現在的數碼相機傳感器的動態範圍大概只有10-14EV左右，近似於負片的性能，但極限測試後，發現膠片還是遠勝於數碼相機。
我們先來了解一下動態範圍
光線是由不同的單色光，組成的一種連續光譜，這種光譜的光度由全黑至全白，理論上來說這是一個連續的灰色光譜。
而動態範圍就是指從灰色到黑色到白色之間的光度等級有幾個等級。
大圖為人眼所看到的真實場景，其他三張小圖均為相機所攝，採用了不同的曝光時間，看到無論是高光區域還是陰影區域，均不及人眼所看到的影像真實。
通常情況下，我們人眼的動態範圍最高可達30EV左右，甚至更高，但相機不如我們的人眼，例如拍攝星星，人眼可以看到，但相機直接拍攝是無法拍攝，必須要提高感光度。
一般數碼相機的動態範圍只有15EV左右，是在大反環境中所拍攝的照片，很多都是會出現死黑或者死白這兩種問題。
區域系統
多用於在黑白膠片攝影中，但其曝光的原理和技巧，在數碼相機的使用中其實也是通用的，所以我們可以借鑑這個方法來改善死黑或者死白的這個問題。
因為膠片的動態範圍有限，所以，想要在色階中記錄和保留更多的信息，就要在拍攝的過程中做好取捨，也就是需要針對某一個區域做出取捨，特別是在大光比的環境中。區域系統將灰色色階劃分為11個區域，由暗到亮，由黑到白的一個漸變過程。
在上面我們看到了色階分佈圖，膠片所能記錄的區域為最黑的第二區與最亮的第八區，測光時就要以第五區為基準。
在這裡順便說一下，現在的數碼相機都有矩陣測光功能，這個功能就是以這個原理髮展而來，通過高光和陰影的數據結合，讓照片儘可能的還原出當時的色彩與細節。
響應曲線
現在的數碼單反相機的響應曲線都是線性曲線，而膠片相機卻是非線性曲線。
我們可以看到膠片在曝光區域中間的響應是直線，這個區域以外都為曲線。
由此可知：
假設膠片負片設定為正常的曝光，那麼在第二區到第八區之間的細節，就與數碼相機所拍攝照片，結果幾乎相差不大。但如果末端、第一、第九和第十區，就比數碼相機的細節多。
這樣我們就明白了膠片的動態範圍的確是要比數碼相機高，不過這種高動態範圍的照片與數碼相機所拍攝的HDR照片，二者之間的某些細節都有很大的差距。
我們什麼時候才需要動用到HDR的數碼合成功能？
在膠片時代，雖然不具備查看照片的色階分佈圖，但我會用點測光對天空以及地面分別進行測光，然後再取這兩種測光數據後的平均值，緊接著對這個平均值再減少1/3檔的曝光，這樣就能夠保留更多高光區域的細節，避免死白造成高光細節丟失。
但這不是絕對正確的曝光參數，在膠片攝影中，負片的動態範圍通常都比較高，不過使用這個方法，一般情況下是沒有大問題的。
其實數碼相機與膠片相機的原理都是一樣的，在實際拍攝中，可以用±2進行包圍曝光，然後在用軟件進行後期合成，如PS，學會運用當下的先進技術，也是一個攝影師的基本素養。
但早期在膠片時代，如果攝影師用包圍曝光的技巧，再去合成，那麼拍攝照片的成本就變得特別高。
用數碼相機拍照還有一個好處，就是可以隨時在相機上就查看直方圖。
直方圖能最直觀看出照片的曝光與色階分佈情況，一張照片的所有細節都可以通過直方圖來判斷。就以上面這個直方圖來看，讓有經驗的攝影師可以一目瞭然的看到過曝與欠曝的信息，如果你是新手，那麼你應該瞭解直方圖的分佈和類型：
- 平均分佈型
- 雙峰型
- 集中分佈型
- 低調型
- 高調型
假設你是一個喜歡旅行的風景攝影師，在戶外拍攝風光照時，如果出現這種樣式的直方圖，其實也不是非要使用HDR合成，拍攝時，稍微欠曝1-2檔，保證暗部與亮部的細節即可。
只要拍攝的有RAW格式，利用後期軟件調整高光和陰影的細節，就能讓照片的曝光變得更正常。HDR的使用範圍多數是第一類和第二類分佈情況，這是因為相機的動態範圍不足而需要用到HDR，這類直方圖的左右兩邊，幾乎近似零的數值。
通過包圍曝光以±2或±3EV的曝光區間進行合成，就能找回多數細節。我們就能合成出豐富細節的原始照片。但還有一個問題，需要明白，在合成後的照片中，該照片的對色度會大大降低，所以就需要進行色調映射讓照片符合顯示器的灰階。
通常在合成後的照片中，HDR直方圖多數以集中型的直方圖分佈色階，所以在導入PS後期處理時，操作的方法基本上是一樣的。
HDR處理展示
這是四張標準動態範圍圖像的示例。
-4
-2
+2
+4
處理後的結果
對比度降低
色調映射
最終效果
另外一組測試：
原始圖像
最終效果
我們在上面所述的動態範圍這個概念，不單單存在於相機中，無論是顯示器還是相機、相紙，他都有相應的動態範圍。
如果我們不對其進行色調映射，那麼在換一個顯示設備後，照片的對比度就會有明顯的下降。所以要讓照片的對比度轉換到當前屏幕的動態範圍之中，這就要儘量保留顏色及照片細節，以此來還原真實的照片。
我們常見到網上的一些HDR照片，通常有非常高的飽和度和對比度，有些人看到這類照片後，就說這是HDR合成的，這樣的想法不是完全的正確，其實這類照片不一定就進行了HDR合成，有可能該攝影師只是在色調映射時，用較為特別的映射方式。
攝影作為光影藝術的一部分，這類照片進行色調映射的調修，我認為是在允許的範圍內，可以接受的。
但如果以傳統的角度來看，在進行色調映射時，要遵循以下3個的原則：
1. 照片的高光或者陰影區域，不要出現完全死黑或者死白的地方。
2. 直方圖的分佈，儘可能的讓峰值落在中間。
3. 直方圖的色階分佈，讓左邊和右邊的值，儘可能為0。
以上的3個原則，稱為直方圖均化，這是一個常用的影像處理技巧。
大家可以自行調整這4個滑塊，採用輕拉慢的方式來讓直方圖均化。無論是在LR還是在PS的操作面板中。都可以有高光、陰影、白色、黑色，通過這4個曝光控制滑塊，找回更多的細節。
通過本文，相信你也能夠明白，在今後遇到大光比的拍攝環境時，如果讓照片保留更多的細節，當然，別忘了帶上三腳架。
