张庆丰，出生于辽宁省绥中县。毕业于辽宁教育学院美术系，1978年进修于鲁迅美术学院油画系，1988年结业于中央美术学院油画研修班并拜中央美院教授钟涵先生为师，在导师的多年指导下艺术水平不断提高。
辽宁省美协会员，葫芦岛美协副主席，葫芦岛油画协会副主席，绥中油画协会主席，辽宁绥中群众艺术馆副高级研究馆员，2006年作品《家园》入选“风景.风情”全国小幅油画展，并被上海美术馆永久收藏。辽宁省第五届“群星奖”获美术类银奖。2014年油画《海之韵》在全国群众文化美术书法大展中荣获优秀奖并被收藏，《北国之春》入选”环渤海风采“2015京津翼鲁辽油画作品展并获优秀奖。2015年油画作品《武工队》被葫芦岛市抗日义勇军纪念馆收藏。2015年在绥中县首届文化展品展览会中唯一举办油画个展。
2016年《晚秋红枫》入选由写生中国·中国油画写生俱乐部、辽宁省本溪市文化艺术界联合会主办的“第二届【在路上】中国油画写生作品展”。
2017年在葫芦岛银行杯首届职工“中国梦·劳动美·家乡情”美术、书法、摄影展览中荣获油画组一等奖。
与导师钟涵先生
【家园系列作品欣赏】
家园系列60x50
家园系列60x50
家园系列60x50
家园系列60x50
笔触的力量
文/王根
张庆丰的作品给人的印象是，色彩高雅、笔力雄浑。他的作品画面看似散淡随意，实则精尽缜密。画家以其天性趣味构建出潇洒古雅、简洁凝练的鲜明艺术风格。张庆丰作品生动的造型与浪漫的写意，形与神相得益彰，笔与力同臻妙境，从而充分发挥出油画的表现力和自由度。张庆丰先生的作品构图平稳、充满激情。他在绘画选景时很挑剔，不能打动他心里的景物不轻易动笔。他喜欢有山有水、树木林立的题材，风吹树叶的声响，如一曲轻音乐，流露出诗意。他力求摆脱俄罗斯巡回画派的影响，寻求新的造型语言，他给人的印象是性格平和，但一提笔就充满激情，一谈艺术就很冲动。每到春秋两季,张庆丰便带上画箱到山里写生去了。一段时间以后,他便带回来一些画。那些在现场直接完成的画面,新鲜而且动人。细细观赏,会被带入春风细雨、晚秋烟岚的山水中去。这些远山澄清、疏林秋晚的诗意与色调令人回味无穷。 张庆丰的作品倾向现代表现主义。他强调主观感情和自我感受，从而使客观形态夸张、变形乃至怪诞处理的一种方式，用以表达内心的感受。他喜欢用厚重的油色刀或者油画笔斜扫画面，使画面粗犷豪放，留下明显的笔触。他喜欢用灰色，追求高级灰效果，画面里的灰色经常大面积的使用，整幅作品亮丽、轻松，富有浪漫的情怀。 张庆丰追求新意、超越自我。他的作品有明显的时代印迹，有一种全新的视觉感受，令人思索、令人体悟。他完成的每一幅作品，不是一种状态，而是一个过程，不是最终的目标，而是掌控的方向。张庆丰的作画名言是“激情产生艺术，宁可画坏也要画怪”他的艺术是一种精神行为，因为他关心现实，尽管他舍弃平淡偏爱荒诞，但就艺术本质而言其本身就是真实的。 张庆丰作品有着狂乱的笔触、震撼的力量。他把大自然的约束抛在脑后，把风景给予他的那股激情，通过夸张变形，赋予画面生气，粗犷豪放的笔触，富有一种节奏感，把激情淋漓尽致地从作品中表露出来。他的笔触粗犷豪放到你近看只看到大块的肌理，而看不到物象，远观就能看出这些肌理非常自然地融入到风景结构之中，而且生动、有激情、有震撼力量。 张庆丰作为中国的油画风景画家，他立足于本民族的“意境”传统文化之中，用表现形象来表达胸中之意，把对景物的情感赋予笔端，让人欣赏他的作品丰富的内涵，并立足于当代生活，同时借鉴西方表现主义艺术，使作品散发出清新而独特的气息。
【白桦恋歌系列作品欣赏】
白桦恋歌系列54x38
白桦恋歌系列54x38
白桦恋歌系列54x38
白桦恋歌系列54x38
【海之韵系列作品欣赏】
海之韵系列38x46
海之韵系列38x46
海之韵系列38x46
海之韵系列38x46
