文|赵固仁
“云想衣裳花想容”，道尽了女子对美轮美奂的追求。
现在的女子有许多化妆品，那么在古代，那些爱美的女子靠什么装扮并不天生丽质，少有瑕疵的面貌呢？“抽黄梅、画血痕、贴金花、黏珠翠”，这一系列的招牌动作是那些爱美女子以脸为纸，描画的一波接着一波的艺术操作。
从秦汉到宋元，如同一股从不间断的风吹过了千年不曾停滞的对美渴望，那么古代女子的面饰之风为何如此永恒而夸张呢？里面蕴含着怎样的深厚内涵?且让我们走近那些曾经年轻的脸庞，谛听一段关于美丽勾勒的历史
要画就画最夸张的，做与众不同的自己，你所不知道的“血晕妆”。
唐代的时候无疑是女子挑战常规化妆的时代，她们大胆前卫，甚至用尽了一切创意在脸上进行各种尝试。面饰有对额头的装点，也有对酒窝的勾勒，还有对两鬓的细致描画，到了隋唐，开始风行“满面纵横花靥”的方式 就是把整套奇妆在一张脸上进行集中展示，堪称大胆的争奇斗艳，这样的场面让人想到了类似今日的一场盛大的时尚秀。
到了唐穆宗时期，民间还流行起一种让人觉得惊骇的容妆，就是把眉毛剃掉，也不涂抹假眉，用红或者紫色的颜料，在眼睛下面画三四条如同疤痕的弧纹，连名字也颇为吓煞人，“血晕妆”，像一条条流血的疤痕在脸上横着，确实够前卫大胆的创意了。画里额黄知多少，那些被岁月变成的“黄脸婆”如何再度焕发青春容颜?
在南北朝时期画家杨子华所绘《北齐校书图》中，几位女侍正陪伴士大夫们校勘内府藏书，她们或捧几，或执卷，额上那抹灿烂的额黄格外醒目，右图即为此画局部。南北朝至唐时，妇女爱在额间涂以黄色，作为点缀，有时因黄颜色厚积于额间，状如小山，故又称“额山”。这很可能是受到涂金佛像的影响，寓意吉祥与智慧，同时又可以修饰护理面部，因而渐成风习。
这幅《北齐校书图》是北朝时期的著名画作，里面的女子妆容很能引起人的兴致。她们都眉骨上面都涂抹上淡黄色，从下再往上延伸，一直到发际才渐渐消失。有的诗词还赞美说:“片片行云著蝉鬓，纤纤初月上鸦黄。”将一张装装扮的脸增加了许多的动感。据说，这种“额黄”曾经十分流行，以至于北朝女子纷纷跟风，无不使用这种面饰。
梅花妆下的脸庞，处处开着花朵般的美丽，背后有着怎样的忧伤故事。
南朝的烟雨总是迷离，缠绵的下个不停，但是却正因为这个，到处都有着开花的树。宋武帝有个女儿寿阳公主，一日在含章殿下休憩，刚好一阵微风过后 脸上的额角落了一朵腊梅花，寿阳公主因此更加显得娇柔可爱，因此宫女们开始跟风模仿，成了一股时尚面饰，多年后，五代的诗人还写下一首感慨的小诗:“若缀寿阳公主额 六宫争肯学梅妆。”
虽然寿阳公主引领了新的时尚，但是有学者从专业角度来看，其实早在秦始皇时代便已经有了类似面饰。按照《中华古今注》描述:“秦始皇好神仙，常令宫人梳仙髻，贴五色花子，画为云凤虎飞升。”因此可以得知，秦始皇为了跟踪神仙风度，让下人们在脸上贴花，扮作小仙子，也颇为有趣了。
无论到底如何，这个面饰的最大目的是在于遮挡脸上的瑕疵，“今妇人饰花子，起自昭容上官氏所制，以掩点迹。”因此这便是完美主义的女子的上好做法。
酒窝可以更美，如果没有就自己做一个。
酒窝的人往往一笑便十分可爱，这一点古代好美的女子早已经了解。那么没用这么可爱的酒窝怎么办呢?这肯定难不倒智慧的那些冰雪聪明的女子。
她们会用画笔在脸颊点上两个红点，看着就很像酒窝了。唐朝的诗人元稹在他的《恨妆成》里用诗文记录了美丽的时刻:“满头行小梳，当面施圆靥”，这个靥就是类似钱币的小圆点 称之为“钱点” 由于样子有点像杏核，有的人还还称之为“杏靥”或者“花靥”，一笑的时候变成了“笑靥”。
女子发际线后移怎么办?与今天大相径庭，她们求之不得。
对比今日，发际线后移确实让人糟心，尤其女子也有这样情况，甚至不得不去采用一些新的手段加以弥补。
那么在古代，发际线后移，还给她们的新发型生了许多麻烦，不用再去“开额”，相当于在额头上腾出一个宽阔的施展空间，这样才能将美妆进行到底。从三国时代的女子，便有了“分妆间浅靥，绕脸敷斜红”的描述，无论《洛神赋》的女主角还是《伏羲女娲图》都可以见到额头上赫然的两道红色月牙 ，到了唐代更是将这种风格用在了广泛的流行风尚。
无论如何，穿过岁月的斑斓，我们可以看到，除了爱美的方式不同之外，所以追求美丽的共同愿景是不变的，那就是留住青春，让色彩在容颜下显得更为熠熠生辉。
