7歲時，覺得父親是無所不能的英雄；
17歲時，覺得父親是最不通情達理的人；
27歲時，覺得父親已不再像從前那樣高大。
然後在未來的某一天，突然就發現：
我們長大了，父親卻老了，
老成了一張舊報紙，
青絲變白髮，皺紋爬滿頭。
蘇芮
《酒幹倘賣無》是1983年臺灣電影《搭錯車》的主題曲。由羅大佑與侯德健作詞、侯德健作曲，並於1984年獲得第三屆香港電影金像獎最佳原創電影歌曲獎。
《搭錯車》的故事梗概是：善良忠厚的以拾破爛為生的退伍老兵啞叔，儘管自己難以餬口，但還是依然收養了被遺棄的小女孩阿美。他飽經風霜、含辛茹苦將女孩撫養成人。十八年後，由於偶然的機會，阿美成為受人矚目的歌星，但她無法使養父的境遇有絲毫的改善。啞叔終於在貧病交加之下溘然逝去。阿美悲痛欲絕，想起當年與養父相依為命、流浪街頭收購舊酒瓶的情景，“酒幹倘賣無”這悽婉的歌聲從心底流出。
酒幹倘賣無是一句閩南語，大概意思是說“有酒瓶子要賣嗎”。
電影上映之後，街頭巷尾到處都回旋著蘇芮攝人心魄的歌聲。人們很快發現，蘇芮近乎吶喊的演唱是華語歌壇未曾有過的一種聲音，一種“力量”。而這力量不只是聲音的威力，而是歌者本人不屈的生命力。
歌曲中“是你撫養我長大，陪我說第一句話，是你給我一個家，讓我與你共同擁有它”溶入了子女對父親的愛，體現了故事與音樂互動的完美結合。蘇芮的歌聲極具韌性，加之寬廣音域造成了一種強烈的滄桑感，並用最簡單最質樸最催人淚下的音樂語言實現了熱切情感在剎那間的爆發。
程琳
《酒幹倘賣無》，一首感人至深的歌曲，被蘇芮富有磁性和感染力的聲音演繹的催人淚下。
聽著這首歌曲，想著搭錯車的故事，眼淚不禁流下打溼了枕邊。
父母對我們的愛永遠是最純淨的，為人子女無論回報他們多少都是不夠的。
大陸歌手程琳說她當時拿著這個歌的時候，是作者侯德健第一次給她，所以她也是大陸首唱歌手，是內地第一版。
她以清新純美的演唱風格開創了流行音樂的先河，她擁有與生俱來的音樂天賦直達靈魂深處的清亮嗓音，她用收穫滿載人生體悟，將深植生命的純粹面貌融入音樂，把這首歌演繹得完美無瑕。
那英
父親的愛，
看似淡如白水，卻飽含深情，
用肩膀扛起了我們快樂的童年，
用手掌安撫著我們受挫的心靈，
嚴厲的目光指明人生的方向，
堅韌的脊樑支撐著家的希望。
1988年，21歲的那英拜入谷建芬門下，卻頂著“小蘇芮”的名號出道，四處走穴唱著蘇芮的成名曲，就連出卡帶，都用山寨蘇芮的名字“蘇冉”。
李逵變李鬼，常人都以為：這大概是那英最不願提及的一段歷史了。但那英不然，她公開承認：“蘇芮是我走上音樂道路一個非常重要的標誌”，“我當年都在模仿蘇芮”。
彭佳慧+順子
故事易寫，歲月難唱，
關於父親的故事，或許很平凡，
但點點滴滴的歲月積累，
卻像高山的力量，
厚重無聲，又無比真實。
他或許一輩子沒有說過“我愛你”，
卻是這個世上，最愛你的男人。
他為你默默放下驕傲，扛起一切，
只是不肯讓你受一點委屈。
彭佳慧和順子在某檔電視節目中翻唱了這首《酒幹倘賣無》，當熟悉的旋律響起，一下子把觀眾帶回小時候那個純真的年代。真情的釋放，兩位女星實力的展現，加上現代感的元素，讓人們更多的注意演唱的本身而忽略了背後的故事。
任賢齊+劉宇寧+羅琦
父親是朱自清《背影》筆下的樣子：
“他用兩手攀著上面，兩腳再向上縮；
他肥胖的身子向左微傾，顯出努力的樣子，
這時我看見他的背影，我的淚很快地流下來了。”
父親是林海音《城南舊事》筆下的樣子：
“爸爸的花兒落了，我也不再是小孩子。”
任賢齊、劉宇寧、羅琦合唱的《酒幹倘賣無》，脆透人心。
羅琦的高音開口清涼，很脆，一張口把這首音樂拔到了一個高度，劉宇寧的聲音很適合這首歌，就像講述了一遍這個故事，任賢齊閩南語的加入，就像告訴我們，無論什麼語言，無論什麼地域，都感動著同一份感動，音樂是相通的，情感是交織的！
迪克牛仔
莫言曾經說過一句話：
父母，是我們和死神之間的一堵牆。
父母在，人生尚有來處；父母去，人生只剩歸途。
原來，一直以來，我們的勇氣是建立在父母的底氣之上啊。
迪克牛仔搖滾版本的《酒幹倘賣無》，動感的歌聲令人陶醉，熟悉的弦律，讓我們對生活充滿著無限的感懷和希望。親切、熱血、振奮，耐人尋味！
丁當
相比母親表達愛的直接外露，
父親在對愛的表達上一直顯得內斂與沉默，
他就像一個若無其事的旁觀者，
總是把對孩子的愛意深深藏在心底。
不管是五歲時，買給我們的玩具；
九歲時，送給我們的故事書；
還是十二歲時，對我們的訓斥；
十八歲後，與我們第一次的碰杯……
都包含著父親對我們濃濃的愛。
大愛無聲且無形，
父親把愛不動聲色的，
放在生活中的每一件小事上，
需要我們從他的行動中去感悟。
音樂劇《搭錯車》的主人公“阿美”由歌手丁當出演，雖脫胎於電影，但在人物、情節上都有所拓展。劇中那首動人心絃的《酒幹倘賣無》被丁當動情的演繹，而她泫然欲泣的表演更是讓人心動。
與父親因當歌手產生矛盾、離家出走、駐唱歌手、被經紀人相中踏上歌手之路”等等，這些點點滴滴的細節，觀眾都在“阿美”身上看到丁當的影子。丁當感慨：“這部戲的劇情很像自己的經歷，演阿美就像演自己。”
舞臺上，丁當深深地融進角色，無論演唱還是對白，她都在角色中難以自拔。特別是與父親的情感糾葛環節，她眼中難以自禁的閃閃淚光，無疑是這位少小離家的女歌手發自內心的真情表達。
父親的愛，是沉默的，千言萬語，化為行動；
父親的愛，是寬廣的，滋潤歲月，涓涓不停。
趁夕陽還在挽留，
趁時光還未殘酷，
把未曾說出口的“愛”，
大聲告訴父親：
你養我長大，我陪你到老！
我願用一切，換你歲月長留！
