它是第一部拿下三大节最高奖（威尼斯电影节金狮奖）的漫改电影，是近十年首部杀进 IMDb TOP250 前十的电影（目前跌至第16位），是全球最卖座的R级片（票房9.78亿美元，超越[死侍2]），也是最赚钱的漫画电影（票房达到制作成本的15.3倍），在北美上映时，多家影院甚至安排了保安护场，盛况空前。
经不住各类媒体对于《小丑》的高分评价，昨晚抽空安静的将其观赏完。
我已有很长时间没有这样专注的去看一部电影，能让我安静看完，并且有一种强烈意愿去写影评的，上一部还是《绿皮书》。
对于这部电影，网友有很多不同的理解和看法，褒贬不一，我虽没有一一细看，但总的来说还是赞赏的居多。
理解一部电影，我通常比较关注人物的细节捕捉和画面风格，以及导演设计画面的意图。
本文仅从一些较难观察的细节去还原人物和事件的内涵，当然也是不想让导演太过于寂寞。
影片开始便切入了亚瑟的职业，与他一同映入画面的，是一群挣扎在社会底层、不受人尊重的小丑。
泪妆与意愿
在高谭市广播电台每日新闻的播报声中，亚瑟为表演前的妆容做着准备，亚瑟先是向下拉扯了嘴角，继而又将嘴角拉扯向上，右眼不自觉渗出了泪水。
我不知道有多少人注意到这个细节，从我看完影片再去回溯这个画面，亚瑟有些事情似乎骗了我们。
亚瑟在后面的一次表演中说过，他小时候讨厌上学，但母亲希望他能好好念书，将来得为生活工作。
但亚瑟很果断的表示自己想当一个谐星。
结合整部影片来看，亚瑟的母亲彭妮称呼他为“happy”，而他小时候被母亲和其男友虐待，导致其后来出现精神疾病，“happy”这一称呼本身就是一个谎言和讽刺，亚瑟想当谐星的想法很大程度是来源于一种被虐待后的自嘲和反抗。
没有人打一开始就想去成为社会上如此卑微、不受人尊重的角色，亚瑟表达的只是对美好生活的变态渴望，让自己能逃避被虐待的命运。
从这一点上看，结合亚瑟化妆时流出的眼泪，想当谐星可能并不是其真实意愿，小丑这个职业让他既愤怒又可怜且无奈，只能在镜子前强颜欢笑。
这也可以结合小丑蜕变后所画的妆容可以佐证，刚开始的小丑是没有这种很明显的泪妆的。
无泪妆
有泪妆
这也间接说明小丑这个角色对于亚瑟而言，本身就是悲剧的，无从真正喜欢。
心理医生（一）
亚瑟在街上被一群小孩抢走广告牌且被暴打后，来到心理医生这里复诊。从电影叙事得知，亚森会定期来这里就诊，由医生评估其心理状况，开具治疗药物。
当亚瑟说到不确定是自己想多了，还是世界变得更疯狂的时候，医生并没有进一步了解亚瑟内心的想法，而是以一种麻醉式的安慰去劝解亚瑟这个世界很糟糕，每个人都差不多，意思是不要自怨自艾。
随后医生岔开话题，询问亚瑟有没有继续写日记，并且再三提醒要看其日记进行对症治疗。
我个人理解，并不觉得医生是在关注其病情，而是在监视他，医生只是履行上级的指示对心理健康异常的人保持关注，这也是亚瑟后面提到的，“你从来就没有认真听过我说的话”。
因为当亚瑟表述他之前跟医生说过想当一个单口相声演员（这或许是亚瑟唯一的梦想，受人关注）时，医生的回答是，“no,你没有”。
这为后面杀死医生埋下了伏笔，因为所谓的对底层人的“社会援助”，只不过是精神洗脑、药物控制、行为监视。
而亚瑟也在日记中写道，“我只希望我的死比我的人生更有意义”，这说明他并不认可自己卑微的人生，渴望得到社会的关注，并且把死亡作为唯一可能的“闪光点”，而最底层的“社会援助”显然也没让他感受到一丝尊重。
小丑的内心世界远比影片开始表述的要复杂且波澜壮阔。
阶梯
影片一共出现三次亚瑟在阶梯上的画面，两次是爬阶梯，一次是下阶梯。
与影片开始的基调一样，冷峻的色调，配上亚瑟单薄、孤寂的身影，长长的阶梯暗示亚瑟悲惨的人生，每一步都显得异常艰辛，这一次是亚瑟再次被心理医生敷衍，在公交上逗小孩时被人呵斥。
第二次爬阶梯，画面同样冷峻压抑，亚森被人投诉，受到老板的责骂，在垃圾堆（隐喻亚瑟也是被社会遗弃的垃圾）疗伤后，一个人步履艰难的爬阶梯。
导演用事件与阶梯关联的方式，一再暗示亚瑟的人生曲折冗长，正义的救赎无望。
第三次则是下阶梯，画面色调开始转暖，且第一次出现了“光”，这说明亚瑟的人生转折已定。
如果说爬阶梯还意味着一个普通人在艰难的人生路上与生活殊死相搏，仍有那么一点“正”的存在，那么亚瑟在杀完出卖自己的同事后，步履欢快的下阶梯则意味着已跌落罪恶的深渊。
舞蹈
亚瑟在影片中一共跳了9支舞。
分别是在肯尼乐器行门口，作为商演小丑起舞；
在客厅里跟着1937年马克·桑德里奇导演的黑白歌舞片[随我婆娑]起舞；
在医院里扮演病房小丑起舞；
杀完三名韦恩投资公司员工后在公共卫生间起舞；
在接受莫瑞的脱口秀邀请后在房间起舞；
在杀完同事后阶梯上起舞；
在莫瑞节目开场前的起舞；
杀完莫瑞后在镜头前起舞；
在影片末尾接受万众支持时起舞
很多人认为亚瑟在杀人后跳舞是一种自我调节或者仪式，但我仔细鉴赏影片后，觉得亚瑟跳舞的动机和性质可以通过几个方面归纳和区分。
在肯尼乐器行门口，作为商演小丑起舞和在医院里扮演病房小丑起舞是职业需求；
在客厅里跟着1937年马克·桑德里奇导演的黑白歌舞片[随我婆娑]起舞和在接受莫瑞的脱口秀邀请后在房间起舞是正常情感的释放；
在杀完同事后阶梯上起舞和杀完莫瑞后在镜头前起舞以及在影片末尾接受万众支持时起舞是罪恶欲望的释放；
莫瑞节目开场前的舞蹈是为营造节目效果，也间接包含着罪恶欲望的释放；
而唯独杀完三名韦恩投资公司员工后在公共卫生间起舞是最复杂的一场。
这支舞是亚瑟命运的转折点，也是不同于之前职业舞蹈和自我感情释放舞蹈的分界点，但从影片镜头很难去准确描述亚瑟跳这支舞的真正含义。
结合整部影片，这支舞是罪恶的开端，在亚瑟的蜕变和后续舞蹈的引导具有决定性意义，所以姑且可以看做是一种蜕变的仪式。
但从亚瑟当时所遇的情景和内心世界去分析，这支舞优雅且诡异，隐藏了亚瑟极其复杂的情绪，既包含着恐惧、迷茫、无意识、自我调节、平静，也揭示了亚瑟性格转变的过程，罪恶的人生即将在这支舞下开始。
亲吻
影片中出现两次亲吻镜头，一次是亲吻索菲，另一次是亲吻莫瑞节目中的嘉宾。
亚瑟在杀完三名韦恩投资公司员工后，径直来到索菲家，亲吻了索菲，虽然这是亚瑟妄想出来的情景，但这种行为预示着亚瑟已经脱离了先前胆小、卑微的自我，行事开始乖张。
在节目中亲吻莫瑞的嘉宾，也隐藏着亚瑟的行事心理，已经抛弃了正统的社会伦理道德，行事更加随心所欲。
在这里也顺便提一句，很多人猜测亚瑟杀了索菲，我并不觉得亚瑟会这么做，而且完全没有逻辑依据。理由是，虽然亚瑟在杀人后蜕变，但杀人也不是完全没有章法。亚瑟在杀完同事蓝道后，放走了一直对他比较好的盖瑞，所以说在亚瑟内心还是存在一丝良知的。
亚瑟一共杀了6个人，不管是至亲——母亲的欺骗，还是莫瑞的嘲讽和轻视，以及蓝道的出卖，都是事出有因。
而索菲只是他妄想出来的女友，对其没有造成任何实质性的伤害，即使是一厢情愿的感情伤害，也是亚瑟的主因。
至于索菲出现的自我爆头的手势，纯粹是亚瑟认为新找到的一个梗，并且打算在莫瑞的节目中拿真枪实施，有意在万众瞩目下结果自己的生命，以所谓的“喜剧人生”收场，这也正好暗示亚瑟在日记中写的，“我只希望我的死比我的人生更有意义”。
心理医生（二）
影片末尾，亚瑟被逮捕后接受审讯和问询，亚瑟已经不是那个亚瑟，医生还是那个医生，只不过阶层变了，而立场未变。
从她更加干练的着装可以看出，她已经重新被官方重用，从底层的“社会洗脑精神麻痹师”升迁为“犯罪嫌疑人精神管控师”。
亚瑟直截了当的揭穿了“社会援助者”的真面目，轻笑道，“你不会懂的”。
结尾的歌词由亚瑟缓缓的轻唱出来，既是对冷漠世界的控诉，也是给心理医生（代指？）最后的挽歌。
杀完心理医生，亚瑟的血脚印一步步走向窗口映射的光明，这是影片为数不多的光明，窗口意味着方向，光明中的血脚印则暗示亚瑟接下来的一生注定是一场罪恶的救赎。
点评
影片寓意很深刻，生活中未必有亚瑟，也未必没有，每个人身上或许都有小丑的影子，只是不可能活成小丑的人生，小丑这个角色更多的是来自我们内心对世界缺乏公正性的极端批判和反抗（哥谭市电视节目中永远都是消遣式的欢声笑语，如此混乱的社会环境，无人注意底层民众的死活），也仅此作为情绪宣泄的出口，仅此而已。
如何避免出现小丑，......你们觉得呢?
