木卫二
导
语
1928-11-10 至 2020-07-06
出生于意大利罗马，写电影配乐，我听过他音乐会的莫里康尼走了。
他带给过我们那么多的旋律，也带走了那些旋律🎶。
我对这样一则必然要到来的消息，并没有感到特别悲伤。莫里康尼的音乐，浇筑在许多名片佳作之上，这让他独树一帜，深受世界范围内的影迷喜爱。没有什么比重温他的经典曲目来得更好的纪念方式了。
莫里康尼，在我这里，有个专属于我的中文译名，叫“魔力康”。
意大利老头子叫什么，其实关系不是很大，是不是在微信上拼得出 Ennio Morricone，也不重要。只要他的电影配乐旋律在电视上被扒，在短视频乱入，在寂寞的硬座火车，在荒原的大卡车驾驶座上响起，在上海影城一号厅，在世博会音乐厅，在王家卫的拍摄现场，被昆汀反复引用……你知道，这是好听的音乐，它触动到你了，多么难忘的旋律，足够了。
2010年上海世博会，我稀里糊涂跟着一群人去听了梦寐以求的莫里康尼电影音乐会。当晚空腹被一瓶金酒灌得断片失忆，瘫倒在朋友工作室。第二天一早，爬上一号线地铁，中途冲出车厢在人民广场站的垃圾桶时一阵干呕。
这是莫里康尼音乐，带给我最强烈冲击的一次体验，从听觉，心灵，记忆，到身体生理上的，似乎变异至承受不起，消化不了的酒精上头。
一定要加以辨识的话，那场🎵音乐会，我印象最深的是《黄金的狂喜》。当时还没有看过的《阿尔及尔之战》，和一曲永流传的《教会》，其他一些曲目听太多遍，即便返场加演加泪。
我这样的乐渣，五音不全，哼不来哆唻咪，但这不影响我看电影（自以为），并记住电影中的美妙旋律——莫里康尼谱曲的上百部电影。原因就在于，人不是机器，他是有记忆的。
我相信，从看电影的影迷，到爱电影的人，如果需要一些现象表征，莫里康尼是一个特殊的存在。抛转入门级，稍嫌甜腻，荷尔蒙味道浓烈的托纳多雷西西里三部曲（《天堂电影院》、《西西里的美丽传说》、《海上钢琴师》），之后就可以有——其实是之前就已经有了的，口感干咧，后劲浓烈的《荒野大镖客》、《黄昏双镖客》、《黄昏三镖客》，以及电影史都不会忘记的往事三部曲系列，《革命往事》、《西部往事》、《美国往事》。
他自成一个电影音乐的宇宙。即便没看过多数以上电影，你还是很容易在昆汀和王家卫的电影里，听到莫里康尼。为了让演员入戏，王家卫是直接在拍摄现场，播放莫里康尼的曲子。这种制造情境的方法，也打破了大家以为电影配乐只是给电影锦上添花的想法。原来莫里康尼的宇宙，不仅可以让不同的电影类型相兼容（即便看起来成色不佳的一些片子），也能在看完电影之后，重温电影之前，甚至是在电影制作当中，就发挥它的神奇魔力功效，百多年电影史上玩配乐的，能做到像他这样，被后辈们薪火相传的，一只手大概就数得上来了。
所以，原谅我用一组大词——莫里康尼，是与爱电影的感情，兼容并包的。
莫里康尼作品的美妙，也不局限在前面提到的“大部头”上。像遭到不少人诟病的《教会》，如果不是因为有莫里康尼传世的电影配乐，它一定会被踩得更厉害。
还有1966年，摄人心魄的《阿尔及尔之战》。我是在电影院屏息观看，领教什么叫人民群众战争的汪洋大海，那里有千万种声音。
当你看完电影，虽然感同身受，能说的话，找人倾解，想表达的欲望或者能写下的字竟是那么少的时候——
请打开音乐播放器▶️，莫里康尼就在那里。
作 者
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1928-11-10 至 2020-07-06
出生于意大利罗马，写电影配乐，我听过他音乐会的莫里康尼走了。
他带给过我们那么多的旋律，也带走了那些旋律🎶。
我对这样一则必然要到来的消息，并没有感到特别悲伤。莫里康尼的音乐，浇筑在许多名片佳作之上，这让他独树一帜，深受世界范围内的影迷喜爱。没有什么比重温他的经典曲目来得更好的纪念方式了。
莫里康尼，在我这里，有个专属于我的中文译名，叫“魔力康”。
意大利老头子叫什么，其实关系不是很大，是不是在微信上拼得出 Ennio Morricone，也不重要。只要他的电影配乐旋律在电视上被扒，在短视频乱入，在寂寞的硬座火车，在荒原的大卡车驾驶座上响起，在上海影城一号厅，在世博会音乐厅，在王家卫的拍摄现场，被昆汀反复引用……你知道，这是好听的音乐，它触动到你了，多么难忘的旋律，足够了。
2010年上海世博会，我稀里糊涂跟着一群人去听了梦寐以求的莫里康尼电影音乐会。当晚空腹被一瓶金酒灌得断片失忆，瘫倒在朋友工作室。第二天一早，爬上一号线地铁，中途冲出车厢在人民广场站的垃圾桶时一阵干呕。
这是莫里康尼音乐，带给我最强烈冲击的一次体验，从听觉，心灵，记忆，到身体生理上的，似乎变异至承受不起，消化不了的酒精上头。
一定要加以辨识的话，那场🎵音乐会，我印象最深的是《黄金的狂喜》。当时还没有看过的《阿尔及尔之战》，和一曲永流传的《教会》，其他一些曲目听太多遍，即便返场加演加泪。
我这样的乐渣，五音不全，哼不来哆唻咪，但这不影响我看电影（自以为），并记住电影中的美妙旋律——莫里康尼谱曲的上百部电影。原因就在于，人不是机器，他是有记忆的。
我相信，从看电影的影迷，到爱电影的人，如果需要一些现象表征，莫里康尼是一个特殊的存在。抛转入门级，稍嫌甜腻，荷尔蒙味道浓烈的托纳多雷西西里三部曲（《天堂电影院》、《西西里的美丽传说》、《海上钢琴师》），之后就可以有——其实是之前就已经有了的，口感干咧，后劲浓烈的《荒野大镖客》、《黄昏双镖客》、《黄昏三镖客》，以及电影史都不会忘记的往事三部曲系列，《革命往事》、《西部往事》、《美国往事》。
他自成一个电影音乐的宇宙。即便没看过多数以上电影，你还是很容易在昆汀和王家卫的电影里，听到莫里康尼。为了让演员入戏，王家卫是直接在拍摄现场，播放莫里康尼的曲子。这种制造情境的方法，也打破了大家以为电影配乐只是给电影锦上添花的想法。原来莫里康尼的宇宙，不仅可以让不同的电影类型相兼容（即便看起来成色不佳的一些片子），也能在看完电影之后，重温电影之前，甚至是在电影制作当中，就发挥它的神奇魔力功效，百多年电影史上玩配乐的，能做到像他这样，被后辈们薪火相传的，一只手大概就数得上来了。
所以，原谅我用一组大词——莫里康尼，是与爱电影的感情，兼容并包的。
莫里康尼作品的美妙，也不局限在前面提到的“大部头”上。像遭到不少人诟病的《教会》，如果不是因为有莫里康尼传世的电影配乐，它一定会被踩得更厉害。
还有1966年，摄人心魄的《阿尔及尔之战》。我是在电影院屏息观看，领教什么叫人民群众战争的汪洋大海，那里有千万种声音。
当你看完电影，虽然感同身受，能说的话，找人倾解，想表达的欲望或者能写下的字竟是那么少的时候——
请打开音乐播放器▶️，莫里康尼就在那里。
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