陈亚非，1955年出生于安徽淮南。毕业于安徽师范大学美术系，结业于中国美术学院研究生班。原宁波美术家协会副主席，现为宁波书画院副院长，宁波市茶文化书画院院长，中国美术家协会会员。作品入选第七、八届全国美展，全国第二届中国人物画展，全国第二届体育美展。作品曾获全国图书评奖一等奖，全国第二、三届图书“冰心奖”，全国“五个一”工程奖，日本野间美术奖，安徽省美术作品展一等奖。
【本期人物】陈亚非
陈亚非《国学大师王国维》
《中国当代名家画集——陈亚非》在北京工艺美术出版社出版
陈亚非《钟南山》
作品入选中国现代美术全集、全国中国人物画全集。曾于全国二十余家出版社出版连环画两百余册；出版《当代中国名家画集——陈亚非》等个人画集八册。为国家邮政总局设计并发行《中国豆腐文化节电话磁卡》和《二十四节气邮资明信片》 。多次于国内外举办个人画展或联展。
1996年“中国豆腐文化节“电话磁卡（绘制/陈亚非）
“中国豆腐文化节“电话磁卡（绘制/陈亚非）发行量45万套
陈亚非《赵安中先生》
陈亚非《黄永玉》
【北京工艺美术出版社主编 】贾德江——
【我和亚非从相识、相交到相知，近四十年了。我们性相投，习相近，艺相通，相濡以沫，相辅而行，可谓莫逆之交。他是淮南人，我是合肥人，我们是安徽同乡，相距不远。我长他9岁，他是恢复高考制度后第一届走进高等美术院校的大学生，又与我弟弟同班。那时，我是安徽美术出版社的美术编辑，主要负责组编连环画的出版工作。亚非的艺术创作就是从画连环画开始的，他是我连环画创作队伍的骨干，以“高手”“快手”著称。也就在一本接一本的连环画创作的实践中，他练就了高强的造型能力，积累了丰厚的生活和艺术学养。后来，他作为特殊人才由淮南引进到浙江宁波大学任教，由副教授到美术系主任、宁波市美协副主席；我也由编辑、编辑室主任，擢升到副总编辑，同样作为特殊人才引进到北京工艺美术出版社担任领导职务。我们分道扬镳，各得其所，虽远隔千里却互为惦念，联系不断。我俩经过风雨，也见过彩虹，情更深，意更笃，亚非是我人生难得的知己。
陈亚非《圣火》
陈亚非《秋垣》
陈亚非《草原暮雪》
亚非的性如梅松，有青松的正直挺拔，似梅花的不畏严寒、俏不争春；他的画若琼瑶，似美玉令人爱不释手，余味回甘。我喜爱亚非这个既有浩然气又有平常心的好友，同样喜爱他着眼于造型、笔墨、意蕴的高屋建瓴而非笔墨游戏自我消遣的艺术。我也分明看到，亚非在努力使自己的作品“同能不如独诣”（金农语），强调的是一个艺术家的作品不应与他人雷同，应苦心孤诣，踏出自己独特的路来。这种艺术主张在处于变革时期的今天来看，更显其意义。
陈亚非巨幅人物画《成吉思汗的后代》
陈亚非巨幅人物画《回望射雕处》
陈亚非《对弈图》
陈亚非《紫气东来图》
如果说亚非前期的人物画以表现现实题材为主、古典人物为辅，那么，在他的后期多以表现古典人物风情为主，亦有现代人物的表现。他的古典人物题材大致表现在三个方面：一是佛教题材，二是古诗意画，三是林泉高士。佛教题材主要是为观世音菩萨造像，不是一幅两幅，而是多角度多情境地塑造观音菩萨普度众生大慈大悲的妙相；画中无不浸染着真、善、美的人性光彩，同时也深深地注入了画家对佛菩萨的归敬之意。他的古诗意画主要是他学诗、读诗的灵感乍现，由诗意生发的画意使亚非取之不尽、用之不竭，不仅形式多样，表现手法也层出不穷。我尤其喜欢他的以唐人边塞诗的立意创作的鞍马人物，多以横幅长卷式的构图展示马背民族的骁勇善战，气势横贯通篇，令人荡气回肠。他的林泉高士是人物与山水结合的新尝试，他把古代文人的雅集聚会，置身于高山林泉之中，让山野之气与人文之气合而为一，打破了山水与人物的界线，别开了新的生面。
陈亚非《忆写林散之》
陈亚非《吴昌硕的画》
陈亚非《朝拜圣山》
亚非所使用的笔墨语言，是水墨的、写意的，是用文人画的笔墨画人物。所不同的是，他虽然遵循的是传统文人画的写意传统和观念，求神求韵，但他并未像传统文人画那样“重神轻形”，而是把对形的诉求在深层与文人画的笔墨契合，以造型带动笔墨新变。同时，他又丝毫不忽视中国画笔墨相对独立的审美价值，并且有着相当强的笔墨功夫。他在笔墨与造型之间努力深化造型意识，并根据描绘对象的丰富和感悟的新颖，相应地发展前人所无的笔墨，让“笔墨当随时代”。
陈亚非《守望家园》
陈亚非《冻雪》
在这些作品中，亚非于书法上的优长起到了不可估量的作用。从唐楷到“二王”，再从孙过庭的《千字文》到文征明的《赤壁赋》，亚非视书法为“日课”，已研习多年。他的书法功力不仅体现在形象勾勒的书法笔意上，也明显地体现在他的画中题款题跋的直观性上。以固守文人画精神为前提，亚非坚持以诗、书、画的综合整一性去组织画面，实现一种充满书卷气的精致和典雅。亚非常常以大面积的书法题跋布满画面，与人物造像组合，旨在传递一股浓郁而纯正的文化气息，且具有美感的丰富性和暗示性。这样的作品，实是文化传统与文化精神的融合，必然意蕴深广、韵致悠长。
陈亚非《王昌龄诗意图》
陈亚非《老子出关图》
陈亚非扇面《牧曲》
在很大程度上，当代中国人物画创作主流仍是徐悲鸿、蒋兆和“徐蒋体系”的深化和多元化发展，并在写实主义的基础上又融入西方现代主义因素。如对后印象派、野兽派、主体主义的变形等手法的汲取，超越了对世俗生活的直呈。由于西方现代主义绘画，更为强调画家的主观性，因而较之写实主义，与传统文人画的精神更易结合。就此而言，亚非的人物画创作并不落伍，我看他的水墨人物画的笔墨，已经超越了东方与西方、传统与现代相对立的思维模式，显示了传统精神和文化价值当代转换的可能性，也证实了传统水墨的线面造型方法完全具有容纳当下经验和展现开放视野的文化功能。
陈亚非《独坐蓬台济苍生》
陈亚非《磨刀老人》
亚非是一位修养全面，以造型、笔墨取胜的艺术家。他能工能写，能线能面，能写实能写意，既能表现现实重大题材，也擅画古意人物，他的山水、动物、花卉也出手不凡，他的表现领域宽泛，手法亦多种多样，且有偌大的空间，发展潜力无限。他致力于中国水墨人物画的研究和创造，无疑已取得了突出成就。他年富力强、精力充沛，正处于思想、艺术的成熟期，一定会围绕人物画的发展给自己提出更高的目标。我相信，以他的眼光和能力把闪耀着希望光辉的水墨人物画推向更新的境地，指日可待当不是虚言。】
——本文节选自《性如梅松 画若琼瑶——陈亚非人物画艺术述评》（作者/贾德江）
陈亚非《魏晋古贤者》
陈亚非《爷孙乐》
陈亚非连环画插图
陈亚非《三字经》 插图
陈亚非《日本书家》
陈亚非人物画《吴昌硕》（局部）
陈亚非人物画《弘一法师》（局部）
陈亚非人物画《小泽征尔》（局部）
（责任编辑/姚泽民）
