老武帶你如何學習寫時評
武抒祖
眾所周知，語文提分重在平常積累，尤其是作文。今天，老武為大家準備了人民日報的最新時評，勤奮如你們還不趕緊看起來，學起來。
一、“淡黃的長裙，蓬鬆的頭髮”，究竟在“選”還是“秀”？
程雨田
2020年4月24日
關鍵詞：選秀綜藝 流量思考
最近這段時間，一檔名為《青春有你2》的選秀綜藝節目在網上走紅。從“尬出天際”的場外八卦，到“舞臺reader”的橫空出世，再到“淡黃的長裙，蓬鬆的頭髮”的魔性循環，這款網綜承包了不少觀眾的笑點、尬點和焦點，但風評卻多種多樣。
（老武有話說：文章的開端：先帶出《青春有你2》話題，便於提煉觀點。事件的展開一定要言簡意賅，簡潔，簡潔，再簡潔！因為這不是文章的重點，只是文章的引子；其次，限於篇幅容量，不可能長篇大論！）
對網絡綜藝節目來說，流量或許是最直觀的“KPI”。誰能頻頻“霸佔”話題榜單，誰就能把觀眾的注意力牢牢攥在手中。客觀來說，無論是100多名訓練生的分組大戰，還是長達數月的訓練和舞臺競演，抑或是9名佼佼者最終組成偶像女團“出道”，這檔選秀綜藝節目的運作模式和呈現方式，還是在延續以往的“常規套路”。
（老武有話說：文章的初步展開，直奔主題，分析網絡綜藝節目的實質在於“流量”與觀眾的“注意力”，進而提出《青春有你2》的運作模式與呈現方式，暗示讀者這檔綜藝節目其實並沒有創新之處，管見作者犀利的眼光與非凡的識見。）
但是不同的是，相比過去以“選”為主，這個節目中“秀”的比重十分突出。
（老武有話說：作者用“但是”一轉，引出自己的觀點，即《青春有你2》的創新之處在於“秀”，這才是作者要重點展開評述的地方。我們需要注意的是作者的行文技巧與結構安排策略：作者把一句話安排成一段，明顯有凸顯文章主旨的意圖，是文章接下來要重點展開論述的關鍵所在，更是文章的深刻、新穎、別緻、充實之處。結構上承上啟下，一則引起讀者的關注，二則舒緩文章的文脈。這樣安排，視覺上牢牢把控讀者的眼球，心理上符合讀者的期待視野——閱讀預期。）
導師與學員之間、學員與學員之間、場內與場外之間刻意製造的矛盾和衝突，彷彿影視作品裡充滿張力和反轉的劇情，很自然地就成了茶餘飯後的“佐料”。難怪有觀眾評價，“瓜比節目好看。”
（老武有話說：本段緊承上段觀點，展開分析《青春有你2》網絡節目如何來“秀”的問題：一是刻意製造矛盾和衝突，二是作品裡充滿張力和反轉的劇情達到“秀”的目的與“秀”的效果。這是這篇時評最新穎的地方，也是最有見地之處，與其說是論述節目選秀，毋寧說是作者“秀”了一下自己的才、識、見。論述方式上，以理論論證為主，輔之以例證法達到論述中心論點的目的，文章鏗鏘有力，有較強的說服力。論述方式多樣，文章如洶湧的波濤富於變化，語言簡潔生動。這樣做，有意避免了行文的呆板、讀者閱讀的乏味、疲勞的目的，可謂直擊讀者的閱讀心理。）
好不好看因人而異，但能不能“出道”還要“各顯神通”。節目的一大爭議就在於，偶像養成的指針究竟有沒有走偏，實力還是不是“出道”的唯一標準。畢竟，節目中一些選手的表現談不上精湛，卻可以憑藉驚人的言辭、場外的花邊“衝上頭條”；一些舞臺公演堪稱“車禍現場”，但在支持者那裡也能博得“滿堂彩”。
（老武有話說：進一步論述選手能不能“出道”與如何“出道”的問題，論述的持續深化，彰顯作者視野的廣度與高度，邏輯思維的嚴密深刻。這是帶領觀眾與讀者如何透過現象看實質的地方，更是我們需要認真玩味的地方，也是需要認真思考借鑑的地方。）
平心而論，在任何一檔綜藝節目裡，觀眾希望欣賞的不是“花瓶”，也不是“亂鬥”；舞臺烘托出來的不是矯揉造作，更不是狗血劇情。從效果來看，這波設置話題、製造噱頭的操作可謂利弊分明，在給節目帶來夢寐以求的流量之外，也容易傳播諸如“博出位比博出道更容易”“越有話題度就等於越有知名度”等錯誤觀念。顯然，這樣的價值觀不會有人pick，這樣的選手也不該成為偶像。
（老武有話說：作者及時轉換視角，轉入反面論述，從觀眾的角度展開批判一些錯誤的觀念，設身處地地剖析觀眾最想看的是什麼樣的節目與什麼樣的內容，並得出結論，哪些選手不應該成為偶像：對那些“花瓶”式選手與“亂鬥”式編排，對那些“矯揉造作”的表演與違背藝術規律的“狗血劇情”以當頭棒喝，要把它們果斷地剔除綜藝節目之外。在思想上廓清了人們的一些錯誤認知，這其實是緊扣三觀的一種滲透方式，也是作者撰文的真實意圖。）
但無論如何，節目搭臺、選手唱戲，最後總得有人埋單。
（老武有話說：再一轉，轉入市場運營方面，論述誰來為網絡選秀綜藝節目埋單的問題。作者抽絲剝繭，鞭辟入裡，深挖事件背後的真相，給讀者以思想的享受與啟迪。）
從商業市場的角度來看，選秀綜藝是一檔娛樂節目，也是一門不菲的生意。眾所周知，今天的粉絲已經不再只是內容的消費者，而且也日益成為偶像養成的參與者和生產者，龐大的粉絲經濟堪稱選秀類綜藝的源頭活水。
（老武有話說：緊承上段提出的問題展開，從市場角度論述選秀綜藝節目的經濟效益，即粉絲經濟是它的源頭活水，實際上暗含著為什麼運營商熱衷選秀綜藝節目的秘密。）
有機構預計，2020年我國偶像市場總規模可達1000億元。在這當中，綜藝舞臺上的新人選手是關鍵變量之一，他們一頭連接著經紀公司、視頻平臺、贊助品牌，一頭聯繫著無數粉絲的腰包。正是在節目、選手、觀眾的共同作用下，娛樂市場和消費市場的邊界不斷模糊。
（老武有話說：數據說話，選秀綜藝節目的經濟效益支撐觀點，例證法。）
可以說，從應援活動到簽到打榜，從購買會員到集贊集資，每一輪排名的背後是人氣的比拼，更是資源的較量。或許，讓選秀多一點“乾貨”，少一些“水分”，才是對這些“衣食父母”們最大的尊重。只不過，“花無百日紅”，訓練生的花期更需要保鮮。
（老武有話說：論述無論如何變換花樣，運營商其實都是圍繞從如何圈粉到如何掏粉絲的腰包這一關鍵問題。掏粉絲腰包是必須的，但問題是，關鍵在於是否對粉絲採取尊重的觀念，不要侮辱粉絲的智商好嗎？這也是作者關注的重點。）
有人把國內偶像選秀綜藝節目視為日臻成熟的“造星工業”，選手不得不面對“成名速度永遠也趕不上造星速度”的殘酷現實。回顧近些年偶像選秀綜藝節目的口號，從“越努力，越幸運”到“越努力，越優秀”，從“逆風翻盤，向陽而生”到“多遠都可以到達”，從“赤子之心，乘風破浪”到“一起拼，更發光”，其中不乏熱血和勵志，也飽含青春和夢想。
（老武有話說：又一次轉換視角，從選手角度展開論述。分析選手熱衷偶像選秀綜藝節目的主要原因：一是“造星工業”，二是可以勵志，擁抱夢想，當然有它的積極效果，是值得肯定的。）
偶像之路漫漫，但有一點毋庸置疑，在造夢、追夢乃至圓夢的長跑裡，那些精心煽起的熱度遲早消退，那些刻意製造的聲浪註定沉寂。讓人驚羨的“成功的花”，終究靠的還是“奮鬥的淚泉”和“犧牲的血雨”。或許，只有當退去喧囂，當拂去修飾，選手才能保鮮最長的花期，觀眾才能嗅到真正的芬芳，粉絲才能pick到心中的唯一。
（老武有話說：文章的結束，作者否定了如果僅僅靠熱度、刻意製造的聲浪註定要沉寂、遲早要消退，最終提出如何真正造夢、追夢乃至圓夢的觀念與方法——讓人驚羨的“成功的花”，終究靠的還是“奮鬥的淚泉”和“犧牲的血雨”。擲地有聲，引人深思，給人啟示。縱觀全文，作者的文采隨處可見，首先，結構上採取層遞式，層層深入、層層遞進，直擊問題的本源；其次，到處都迸放思想的火花，每段都不乏金句；第三，語言極為簡潔、凝練、流暢，不故弄玄虛，都是明白曉暢的素樸語言，但它顯示出巨大的張力，吸引著讀者的注意力，文章一氣呵成，讀者也感受到了閱讀的快感，管窺作者的才、識、見非同一般。）
