梁朝伟和张曼玉二人，虽不是CP，却更胜CP。尽管我们也承认，在现实世界中，两个都是艺术家性格的人不适合一同生活，而地母版的刘嘉玲明显更接得住、更能够照顾梁朝伟，不过，因为在戏里戏外的默契，张梁二人依然是我们想象中的完美灵魂伴侣。提起他们中的任意一人，我们就自然而然地想起另外一个。
近日，张曼玉难得地上了综艺节目，而且难得地谈起了梁朝伟。她回忆起当年拍《2046》的情景，谈起梁朝伟从多年前觉得她不会演戏到后来两人配合得天衣无缝，过程中的语气并无暧昧，眼神里全是欣赏，让人由衷地觉得，这样旗鼓相当的友情，多么美好！
除了谈梁朝伟，张曼玉谈自己5年前在草莓音乐节因跑调被嘲车祸现场的心路历程，也在朋友圈刷屏了。看见女神说着说着便泪光闪烁，实在心疼。
说起来，梁朝伟也是怀有音乐梦的，而且很早就出过唱片。同样是从影坛跨界到歌坛，影帝梁朝伟的音乐之路比影后张曼玉要顺畅多了，他不仅没有遭受挫败，反而还拿了奖项、涨了人气。音乐之于梁朝伟，是周身上下的一层金片。
事实上，梁朝伟与张曼玉，这对同期发展、背景相似的银幕最佳搭档各自在音乐方面的尝试，竟恰好地成为了一个流行与独立、安全与冒险的对照组。
下面，我们就来一一比较分析一下。
（壹）时机篇：一个趁年轻入场，一个2016年方才涉足
梁朝伟的歌手年代，要追溯到三十年前了。80年代初，才二十出头的梁朝伟已是TVB炙手可热的年轻演员，与汤镇业、刘德华、黄日华、苗侨伟被并称为“五虎将”。
那时候演员火了便唱歌出碟属于常事，当时有个专门说法叫做“演而优则唱”，当然也有很多人唱歌火了便跨界去演戏，相对应，这就叫“唱而优则演”。
当时TVB独当一面的小生梁朝伟，也随大流般地“演而优则唱”了。1985年12月，他发了专辑《朦胧夜雨里》，由钟伟强制作，幕后卡司还有黎小田、郑国江、潘伟源、黎彼得等，都是当时香港乐坛名气最盛的大牌音乐人。
专辑同名主打歌《朦胧夜雨里》由钟伟强作词作曲，据说此歌最早被谭咏麟看中并要求演唱，可当时无线TVB里面最红的是梁朝伟，于是无线决定把这首歌交给梁朝伟。凭借这首歌，梁朝伟获得了香港年度最受欢迎男歌手奖，并提名了年度十大金曲提名奖。梅艳芳也对这首歌格外欣赏，几次打电话给钟伟强，要求翻唱。
1988年，梁朝伟又发了第二张专辑《谁愿》。
反响不错，于是次年又准备再录一张专辑。不过，这次梁朝伟开始显露了他的“任性”——选好歌，进了棚，录音录了5首，我们的未来影帝大人竟然要撂挑子不干了。后来由他在《绝代双骄》的同事、饰演花无缺的吴岱融唱了另外四首，再加上一首伴奏曲，终于凑成了一张专辑。那就是1989年的《我心中有爱》。
专辑封面上，梁朝伟有大幅照片和名字，但吴岱融只出了个名字，一张小照片也只是朦胧可见，也是颇有些诡异。
张曼玉则是2016年方才跨界音乐界，那时她已49岁。倒不是说张曼玉老了，而是上世纪80年代中后期与21世纪已过去16年，其实是两个截然不同的年代，社会环境也大相径庭。
梁朝伟初任歌手的时间，正是香港娱乐业蓬勃发展、造星机制高歌猛进的年代。那时无论是香港还是内地，社会大众对于流行文化、娱乐明星都充满了饥渴、好奇乃至尊崇，几乎是给什么就接受什么。何况梁朝伟本来就已是当红小生，唱歌发片，更是锦上添花。
张曼玉所面临的，则是一个信息爆炸的时代，娱乐文化、娱乐方式极大丰富。特别是中国内地的民众，在最初的娱乐饥渴期过去之后，拥有诸多选择的人们开始变得挑剔。键盘侠乃至水军在网上评论乃至吐槽，都是常见之事。
在电影圈贵为影后的张曼玉凭着一腔热情来到音乐圈，若放到上世纪八九十年代定是爆炸性新闻。然而，在2016年，对这样的新闻人们几乎免役了，对于媒体的大篇幅报道，很少人公开做出“影后唱歌了，身为小粉丝好幸福”的表态。
再加上张曼玉在唱歌方面确实存在硬伤，经过网络大规模传播之后，这种硬伤更是被无限放大。
我们可以做个大胆的想象：假如张曼玉也像梁朝伟一样在上世纪80年代中后期唱歌、出专辑，会是个什么样的境况呢？当时的张曼玉，1983年以香港小姐亚军身份出道，1989年就获得了金马奖影后，处于颜值巅峰的她美丽得不可方物，如果她当时发片，不知道会有多少粉丝、多少直男路人粉追捧呢！
然而，即便重来一次，那个时期的她，依然不会出唱片的。
（贰）定位篇：一个是流行歌手，一个是“独立音乐人”
对梁朝伟和张曼玉而言，演戏还是主业，音乐算作玩耍，不过，他们就算玩也要玩得有水准。
1994年接受《香港电视》杂志采访时，梁朝伟曾剖析自己为何唱歌，他强调自己做每一件事都因为有理想存在，“我唱歌并非为了大红大紫，有谁可以保证自己红一世，根本没有可能。我也不是为了金钱，如果我为金钱，就算出三张唱片也不及拍一部电影。”
张曼玉对音乐自然也是真爱。8岁随家人移居英国之后，她的青春期就浸润在了英国丰富辉煌的摇滚乐文化当中，大卫.鲍伊、平克.佛洛依德等都是她的心头好及精神导师，妥妥的文艺女青年无疑了。而她的音乐人梦想，也是在这个时期埋下了种子。
上世纪八九十年代，梁朝伟作为男演员炙手可热，而张曼玉作为女演员的发展势头同样十分迅猛。如今想来，只要她愿意，在当时唱歌、出唱片定非难事。没有去做的原因，大抵是因为她真正的想法没有可实现的空间。在当时怎么可能让一个美丽优雅的女演员去用烟酒嗓唱摇滚？相对应的，假若不能展现自己喜欢的风格而只能唱一些芭乐情歌，张曼玉又怎么可能接受呢？
于是，直到她掌握了更多对于自我艺术生涯的话语权，社会风气也更加包容的时候，张曼玉才真正走上了音乐之路。
引子发生在2001年，她和梁朝伟在央视春晚合唱了《花样年华》，这首歌词曲作者是台湾鼎鼎大名的才女陈珊妮，这就从源头上保证了它不会是一首滥俗的街歌。
2003年她又与法国歌手珍娜合唱了《Helas》，2004年的影片《Clean》，则让她淋漓尽致地燃烧了自己的摇滚乐之魂。
这部电影让她摘下了戛纳影后的桂冠，也成全了她个人的音乐梦想。张曼玉在片中演唱了4首歌曲，而负责音乐制作的都是纽约独立音乐圈赫赫有名的大咖。
早在十多年前，张曼玉就拥有了自己的音乐studio，她很享受在里面写歌、做歌的感觉。没错，她花了很多时间去学习如何剪辑、混音等十分专业的技术。
2013年参加金马奖时她告诉媒体，她已经写了十七八首歌。
2014年，张曼玉签约摩登天空。她告诉媒体，“对我来说不是一张唱片那么简单”。
当时摩登天空老板沈黎晖接受记者采访时说，“张曼玉对于音乐特别有想法，忠于自己的感受、审美和品位，对于市场考虑得特别少，更加自我一些。”
与张曼玉在音乐方面的小众和独立定位不同，梁朝伟作为一名歌手，始终还是走的流行路线，因此也更容易获得大众接受。当然，这并不是鄙视流行的意思。做出一张优秀的流行音乐专辑，一点也不比做出一张好的独立音乐专辑容易，甚至更难，因为唱片工业水准就摆在那儿，超过是理所应当，低于则是罪不可恕。
梁朝伟歌手生涯中最棒的两张专辑《一天一点爱恋》和《为情所困》，由周治平担任监制，梁朝伟自己也参与了制作。仅从封面上来讲，直到这两张唱片，梁朝伟作为歌手才褪去了只为商业考量的流俗甚至粗糙，从而树立了自我的、较为艺术化的风格。
《一天一点爱恋》、《你是如此难以忘记》等歌曲传唱度都极为广泛，其中《你是如此难以忘记》还获得了香港十大劲歌金曲银奖。为此，梁朝伟获得了第五天王的称号，甚至有人提出要用梁朝伟和李克勤替换掉黎明和郭富城，组成新的四大天王。
梁朝伟在音乐方面最大胆的尝试是专辑《风沙》，他自己担任制作人。他邀请来了词、曲、编的顶级阵容，黄霑、林夕、李伟菘、方文山、陶喆等都包括其中，连MV都是由张叔平做艺术总监，杜可风来摄影。张曼玉也在这张专辑中献了声，替梁朝伟在歌中念口白。
（叁）拓展篇：一个止步于录音棚，一个闯荡了音乐节
张曼玉其实有着十分迷人的中低音。分别于2015和2016年推出的单曲《如果没了你》、《Look In My Eyes》，都展现了她嗓音的独特迷人之处。
如果仅仅作为录音歌手，她的这个优点将会得到最大化的展现，而她在节奏音准方面的硬伤将不会为人所知。可是她毅然决然投向了现场，真正的现场，那是真正的音乐人最向往的所在。
2014年，她登上了上海和北京的草莓音乐节舞台。摩登天空为她组建了一支强大的乐队，乐手都是独立音乐界的“大牌”，包括著名乐队“重塑雕像的权利”的吉他手华东、原郑钧乐队的吉他手夏炎、“刺猬”的前贝斯手博譞等。
在舞台上的她非常有范儿，活力四射且十分投入，但确实唱得很不稳定。据当时媒体报道，有成批粉丝“忍无可忍”离场，也有人当场发出了嘘声，之后在社交媒体上，关于张曼玉车祸现场的讨论更是争论不断。
这些声音自然也传到了她的耳朵里。之后的北京草莓舞台上，她自黑道，“我想搜索如何在草莓音乐节不走音，但是没有找到”。
待到张曼玉音乐节跑调的新闻终于沉寂，吃瓜群众们早已将注意力转向其他地方，而张曼玉自己却依然陷落在挫败的心情中迟迟不能摆脱。直到她现在说了出来，我们才知道，原来她当时那么在意。
相比之下，梁朝伟将更多精力投入于录音棚而不是现场演出，就安全多了。按理说，出了那么多张专辑的梁朝伟，要开一场个人演唱会的话歌曲数量也够了，而且凭他的影响力，票房肯定不是问题。但他没有，这么多年来，他最多是替朋友的演唱会当当嘉宾或者上一些主流的晚会，即便如此次数也十分稀少。早年还多一些，近年简直略等于无。
据说梁朝伟曾对张学友倾诉，“我怕唱歌，每次出场前心都狂跳，喉咙发紧嘴发干，怕出错。”
说起来，张学友一直都算是梁朝伟在唱歌方面的私教，2014年，在香港举办的某次佛法大会上，梁朝伟要与王菲一起唱《心经》。为了重拾唱歌基本功，梁朝伟致电了张学友。2016年，为了给电影《摆渡人》唱主题曲，梁朝伟又把张学友请到了家里，进行现场指导。
在专辑《风沙》之后，梁朝伟只出了一张精选集，两首电影主题曲，似乎他在音乐方面的探索已然停步。人们也似乎逐渐淡忘了他的“发片歌手”身份，只将目光聚焦在他的电影和演技上。
张曼玉呢，经过长达一年的调整，她终于从草莓音乐节的挫败中走了出来。而她对音乐的热爱并未停息，并且她决定，不再为他人目光左右，只有她自己可以叫停这个游戏，她要玩到她自己说不玩的那一天为止。
此时还有谁不为她鼓掌呢？她因为热爱而投入，又因为热爱而感到羞愧，走出阴影之后，她依然没有放弃热爱。选秀节目中到处有人宣扬“音乐梦想”，以至于音乐这样一种梦想显得有些廉价。但从张曼玉身上，你可以看到“音乐梦想”如何被她珍藏和携带，又如何散发着黄金般的光芒。
热爱是无法比较的，我们不能说，梁朝伟和张曼玉谁对于音乐的爱更饱满、更真诚。不过，我们也确实能够看出，在音乐方面，梁朝伟的尝试更安全，张曼玉则是风驰电掣般的冒险。
在电影方面，他们都是华语演员中神一般的存在。而在音乐方面，他们却代表了不同的时代、不同的面向，这样的偶然之必然，很有意思，也令人感慨。
好就好在，这大体上仍是一件妙不可言的好事。对于看客来说，借此得以欣赏了他们的另一面风采；对于他们自己，则是经历不同的人生，收获不同的滋味。
