日前，观看《首届中国相声、小品大赛》的一期节目，本期节目邀请了几位故去的相声前辈的后人、家人或朋友，其中有常宝华的孙子常宽、师胜杰的夫人等等，大家都各自缅怀了相声前辈对相声的贡献和生前业绩，但其中唐杰忠的一位徒弟的一番话，让我陷入了久久的沉思。
唐杰忠的徒弟说的大概意思是，唐杰忠对相声的贡献突出，今后一定将唐式相声传承下去，发扬光大……。
这让我联想到相声界的风云滚滚、战火不断，相声可以有传统和现代之分，但真的有主流和非主流之分吗？真的需要像国粹京剧一样门派分明、不可逾越吗。
那咱们先回顾一下京剧的四大门派吧。
梅派:由梅兰芳创立。 主要是温柔、华贵、典雅而具有正义感的古代妇女形象。
程派:由程砚秋创立。主要以深邃曲折的唱腔，通过娴静凝重的舞台形象表现古代的女性，尤其善于塑造遭遇悲惨、具有外柔内刚性格的中下层的女性。
荀派:由荀慧生创立。善于塑造天真、活泼、热情的少女形象，具有柔媚娇婉的风格。
尚派:由尚小云创立。以刚健婀娜为特有风格，唱、念、做、打纤巧，以气与力取胜，具有阳刚之美。
京剧的四大门派都是通过演员本身在不断的演出实践中，根据自身条件和不断的摸索，逐渐形成的固定的并被大众广泛喜欢和接受的一种艺术风格，可谓各具特色。
那回过头来再说说相声，可谓门派林立，但谁又能说的清楚哪一派的特点呢？侯式相声、姜式相声、唐式相声……。他们有特点吗？像马三立老先生的特点可谓个性鲜明，但这些特点可以传承吗？
按说传统艺术有着传统的辈分无可厚非，但门派、家谱神圣不可侵犯吗？这些对相声的发展真的有用吗？我觉得相声的门派和辈分阻碍了相声的发展，你看看当今的相声界，乌烟瘴气，动不动就要把谁从家谱出名，而不是从如何把相声发扬光大，如何能够有利于相声的发展出发，只是从个人利益的角度考虑。
门派和家谱更是成为了相声新人望洋兴叹的鸿沟，相声说的再好，没有师承关系，也只能望其门而不得入，可一旦拜了名师，即可鱼跃龙门，所以现在如果想在相声界有所发展，那些怀揣梦想的新人们只能托门路、找关系，为的不是拜师学艺，而是为了前途铺路。可悲不可悲！可叹不可叹！
现代的相声界，当然可以有师承，师承应该只是风格的延续，而不是门阀的垄断！百家争鸣、兼收并蓄、博采众长不好吗？历史会证明一切，每个人都有表演的记录！