无师自通展现出独特技法的“砌画”，引领着那个来自台湾基隆狮球岭半山坳出身的小女孩，踏上世界巡展的旅程，不仅被邀请至罗浮宫办展，作品更夺下“2016年荣获法国国际美术沙龙评审团大奖”殊荣，登上艺术最高殿堂。
一直都知道自己会画画，那就像是一种与生俱来的天份。砌画艺术家陈俐维说，自己小时候住在半山坳，就像是个不爱读书的野孩子，只想一座山爬过一座，看能不能爬到美国，有次放假无聊，素描邻居后送给对方，才惊觉原来自己能画！
陈俐维这两年喜欢用自己的油墨展现水墨、彩墨风格。
野孩子重拾画笔 四十岁找回自己
她形容，当时有点像是开启潘朵拉的盒子，但年纪还小对生命的历练不够，总觉得下笔时少了点什么，于是她选择收起绘画本能，继续藉由体验人生，丰富自己的生命历程，而此后的好坏经历，反倒都成了陈俐维现在作画时的丰沛能量。
作为奶奶的孙女、父母的女儿、老公的老婆到孩子的母亲，历经过各种角色淬炼，四十岁那年，陈俐维的第二段婚姻宣告终结，也正是那年，她重拾画笔。说四十岁前的她，像只在笼里的鸟，即便目光望向天空，仍安分守己的待在笼内孵育幼鸟；四十岁后的她，终于能振翅高飞翱翔天际做回自己。
非本科系出身，未受过专业训练，积压已久的绘画天赋，像是突然挣脱枷锁般炸裂开来，仅运用两支不同尺寸的油画铲子，在或大或小的画布上，挥洒勾勒出万千变化的线条，有的细腻、有的粗犷、有的刚强、有的却又柔美万分，每个刀笔随着光影呼吸，幻化出不同的样貌。
樱雀醒春齐开屏（布面油画）获选2016法国国际美术沙龙评委会大奖
父亲砌墙身影 迸发独有技法
会创出全球独一无二的画风─“砌画”，或许是来自于父亲的启发。
陈俐维的父亲是位建筑泥匠，从小看着爸爸工作的身影长大，她直到现在才发现，自己托着画盘和着颜料的动作，竟与父亲和着沙子与水泥砌墙的模样神似，潜移默化之中的每个神韵无意间与父亲产生连结。
最怕既定的东西，陈俐维说，她作画的时从不拟草稿，有时会凝视着一张空白画布许久，可以看了五天还没下笔！但到要落笔时又果断明确，让颜料还在盘中时就将其定型，然后一笔带上画布，作画的过程中像是与画有了连结，随着画所引领的不同曲线画去，最后总能展现出超乎预期的作品。
只要一画就是六至八小时，陈俐维表示，自己作画时虽然不播放音乐，但心中有时会随着画作的意境，脑中会不断地重复响起同一段旋律，像是进入自己的境界，这是一种很奇妙的感觉。
像是在画二零一六年大地之母的得奖作品─“香脸半开娇旖旎”时，她脑中不断响起“夜上海”的旋律，边画边想像着上海贵族的昨日风华，那个很有韵味的年代，画出了象征东方女性的旗袍的小白翠花。
夜色树影吓人 旭日仙境紫爆
“谁能想到一个十二岁的小孩竟会失眠！”从小住在半山坳的陈俐维说，每当夜晚的月光，将树影照在山壁上，又被风吹着摇曳的像是妖魔鬼怪，深夜万籁俱寂时的凄厉狗叫声，更吓得她只能用被子蒙着头醒到天亮。
不敢告诉任何人她的恐惧，只能等待天刚亮的早晨，赶紧从被窝中起身，陪着奶奶到山里散步，而白天的半山在陈俐维的眼中，却又是另一个世界了。
陈俐维的山也是属于牵牛花的山，一大清早满山遍野的紫，觉得好玩的她会顺手拉起一串，回家后随手丢进门口那个坏掉被当作储蓄水槽的浴缸里，当旭日升起，那开满了一缸子的紫好不美丽。她口中描述的山坳在白日时，完全展现了不同的面貌，她形容就像是爱丽丝梦游仙境般的新奇有趣。
皇与后 （压克力画布）
与天地万物共存 享受岁月美好
从小生活在四面环山的大自然，陈俐维的“大地之母”系列将女性的柔美特质，隐藏在层层叠叠的山峦树影之间，展现了她对母亲的深爱，不局限于风景，陈俐维画荷与叶、花与树、画马、画龙、画凤、画莺雀也画鹤飞，到近期的“古瓶新作”系列，作品跳脱框架，随着时序更迭、年岁增长，同样的荷叶画出有别于以往的姿态与意境。
至今累积四百余幅画，陈俐维说，画画带给她极大的快乐与幸福，未来会继续画想画的，持续用她的画作呈现美好的事物，期望能在越过人生的千山万水后，找到相知相惜的伯乐，在创作的道路上与之同行，珍惜当下与天地万物祥和共存，一同享受着岁月的美好。
文．叶怡君 摄影．周正隆