油畫家何傑訪談錄
初春時節，百花齊放，萬木蔥蘢。我和油畫家何傑在他的家鄉富順縣沱江邊一露天茶館相向而座，品茗神聊。在我接觸過的幾多自貢813畫會的成員中，何傑給我的第一印象就是樸素、少言、內斂且略有些拘謹的。談及他的藝術人生，他淡然一笑地對我坦言：
我的這幾十年經歷十分簡單，父親當兵轉業分在了“三線建設”的內遷廠礦富順晨光廠工作，我1972年就出生在這裡。1989年，我17歲多，從晨光中學畢業，參加高考。由於自幼愛好畫畫，所以就報考了美術學院。
第一次高考就落榜了，專業分夠了，學業分差了一截。我不服氣，復讀了一年，再次參加高考，還是專業分夠了學業分差了一截。我不服氣，第三年再考，學業分還是差了一截。1992年我再次參加高考，也許是功夫不負有心人，，也許是蒼天有眼，我考上了。儘管我填的第一志願“川美”沒能錄取，但自貢師專（即現在的四川理工學院）美術系錄取了我。雖不如願，但畢竟是我喜愛的專業。
兩年的專業學習，一晃而過，1994年我分配到了晨光中學擔任美術教師。在晨光中學，教學之餘，我堅持美術創作，主攻油畫，不時有作品參加省市的各類美展。直到2010年，縣裡又把我調到了富順一中教高中的美術，二十幾年的光陰，就這樣過去了。
人說，幼時的喜好，決定了一個人一生的方向，再就是成功學的10000小時定律，決定了一個人一生的成敗。這兩者，何傑都具備了。自幼愛好美術，堅持畫畫近30年，終於學有所成。
也許對人的第一印象時常是膚淺的，一旦投機、一旦進入到彼此感興趣的話題時，何傑眉開眼笑神采飛揚，他的樸質和率真凸顯無遺。
在你周圍的美術圈裡，或者說你們富順這個縣裡，大多是業餘作畫吧？
是的，現在富順縣我所知道的一二十個長期勤奮畫畫的人，90%都屬於業餘畫家，當然我這裡說的“業餘”與對畫家的界定有關。他們大都形成了自己的風格，或者走在努力形成自己風格的路上。他們中比如劉德智的鋼筆畫非常細膩，油畫的也很細膩，他現在風格還處於探索階段；楊勇的畫比較寫實，在風景這條路上走得比較遠；金慶勇在人物刻畫上走的是較為變形的路線，而他的風景畫的色彩感覺非常鮮豔。至於我，也畫了有一二十年了，還一直在不斷的摸索，嘗試不同的風格。
我留意你的畫作，應該是你曾參展的那幅《藏民》進入了我的視線，你是什麼時候開始創作這類主題作品的。
前幾年我畫以西藏民族題材為背景的畫比較多，其實是在2000年前，深圳有些畫廊就有收過我此類的畫，自我感覺市場反響還是不錯的。但因為一些原因，這條路我沒有一直堅持走下去。因此，我真正成系統的繪畫題材也就兩種，一種就是以藏區為題材的作品，還有一種就是川南的田園風光。但就繪畫技巧與繪畫語言而言，尚未能形成一個自己鮮明、完整的風格，還要不斷的探索。
你談到的“鮮明、完整的創作風格”這個很重要，我感覺自貢的畫家與外面一線城市相比，畫作中當代性元素與意識不足。與川內的藝術團體，如：濃園、大修車間相比，在技法層面上，自貢的畫家不見得比他們差，但在意識層面上還是存在差距的。對於這個問題，你是如何看待的的？
可能與我們的生活空間和視野有關。其實我也畫了很多系列的畫，這幾年畫的最多的一個題材就是《趕集》，也曾有兩幅畫參加過展覽獲過獎。我們畫畫的人當然要具有當代性，要跟著時代走，但是從另一個方面講，不管是從官方展覽還是市場反應來看，只要把傳統的東西真的做到位，一樣可以得到認可。我覺得把自己的路走好了，不管走什麼路子都能獲得成功，不用一味追求當代性，應該揚長避短，找到最適合自己的才是最重要的。
應該是這樣的，條條大路通羅馬，不一定要侷限自己走在一條路上。
我並不是美術學院的科班出身，在繪畫技法上跟很多科班生比，可能要差一些，所以我想通過自己的繪畫語言來彌補這個不足。
你早期的那幅《藏民》與你近期畫的藏族女人，康巴人等作品比起來，我覺得你的畫法轉變明顯。在早期《藏民》中呈現出來的敘事性給我的感覺更為強烈，而後面的一些作品讓我感覺他們只是“穿著藏族服飾的人”
畫畫的朋友間，在平時的交流中也給我提出一些意見，同時也存在出於對市場的考量。其實我個人還是偏向於前期的那種畫風和角色。而康巴女人那幅畫是我的一個探索和嘗試，因為我很少畫女人。我還是比較喜歡畫藏族的老人，因為我覺得那更能體現藏族文化的厚重感和滄桑感。
你在畫西藏題材這種類型作品的時候，除了攝影方面的素材外，是如何做素材積累的？
我沒去過西藏，但是我去過四川的藏區。雖然我常年都出去採風，但給我留下深刻印象的還是1995年和我兩個同學的川藏邊境採購之旅。那裡的犛牛、綿羊、藍天、白雲，詩情畫意，實在是太美了。也就是那次的經歷讓我對藏族文化和藏族人有了一定的認知，回來以後就畫了很多以藏族為題材的畫。
那次的行程大概是多長時間？
接近二十天，走了三個省，四川、甘肅、陝西，只花了幾百塊錢。
你在藏區感覺到那裡的人們內心的純粹和對信仰的虔誠。那麼在那次遊歷的過程中，有沒有你印象深刻令你終生難忘的事情？
應該是我和同伴一起翻岷山的那段記憶吧，現在想想都非常後怕。當時我們年輕氣盛，想著拿根棒子，如果碰到野獸什麼的就跟它們搏鬥，現在看來是非常可笑的，呵呵。我們在一個斜坡上碰見一群野犛牛，它們見了我們以後就一直嚎叫，後來我們才發現原因，原來是我們之中有個同伴穿了一件紅色的雨披，估計是刺激到了牛的神經了。我們從未聽到過牛這樣的叫聲，都被嚇著了，趕緊讓同伴把雨披扔了，一路狂奔。當時旁邊就是懸崖，如果那群牛朝我們跑過來的話，我們肯定就摔下山了，那可是在4000米海拔之上的山啊，如果摔下去估計連屍首都找不著了。
這麼多年間，我也去過很多地方，但是我始終覺得，只有在藏區那次，我是真的開闊了胸懷，拋開一切煩惱、心事和瑣碎的雜念，感受到最純粹的自己，那次經歷對我的繪畫有很大的幫助。
在你藏區之行後，有沒有寫生、素質作品保存下來？
只有一部分了，那時候的畫我都畫得很慢，從創作到構思都非常謹慎和細心，可能那時的心態也比較好吧，出來的效果也比較好，大部分也是採風回來以後畫的。所以說藝術源於生活卻高於生活，一定要多出去採風啊，有的時候作畫的時候可能沒有什麼靈感和想法，但是採風回來以後，創作慾望是特別強烈的。
因為你在學校工作嘛，你在寒暑假沒有課的情況下都是怎麼安排的？
幾乎都是出去採風了。這麼多年基本上每年都組織我們縣裡一群畫家出去採風。有一年是在貴州，那次我帶了接近十個人，橫穿貴州，走了十幾天，幾乎把貴州所有的苗寨都走遍了；有一年在雲南，去了麗江、瀘沽湖等等很多地方。我可是出了名的“儉省團長”，我們在貴州那次，每個人平均下來連一千塊都沒用到，而且吃的也好住的也好，每天吃雞肉，哈哈。
現在你大部分都組織的富順藉的畫家，有沒有想過把這種活動推廣到整個813中來？
何傑：想過的，其實我覺得大家都是十分願意去的，只是在時間上不好協調。其實我也希望能跟813的其他會員一起去更遠的地方，比如新疆啊，黃土高原之類的，因為那裡的地域跟我們現在生活的環境不一樣，給人的感受肯定也不一樣。我覺得一個人在一個地方呆久了，有時畫畫會沒有感覺的，所以到了一個跟自己居住環境截然不同的新環境的時候，會有一種新的感受和興奮的感覺，就會有很多源源不斷的靈感，說不定你的畫就走出來了。
歲月如歌。二十多年從事教學工作之餘，何傑他從未放下畫筆，近十多年來，何傑的油畫作品先後參加全國全省的展覽，水彩《歲月》入選首屆全國小幅水彩畫展；水粉《追》獲全國教師美展二等獎；油畫《祈禱》獲川南五地市美術展覽優秀獎；油畫《初春》入選四川省美術作品展；水彩作品《趕集》獲四川省水彩畫展優秀獎；油畫《橋頭》入選上海青年美術大展；油畫《紅土地》入選首屆四川省文華美術獎作品展；水彩畫《紅牆》獲迎接第十二屆全國美展四川省美術作品展優秀獎；油畫《恐龍殘片》入選大山大水.大美四川美術創作工程作品展。
步入不惑之年的他第一次踏入雪域高原這片淨土，在那裡初次接觸極近原始的自然風貌，神秘燦爛的獨特文化，淳樸強悍的藏族形象。這一切都給了他們終生難以忘懷的記憶；更使他們心靈受到巨大震撼的是高原那令人魂牽夢繞、驚心動魄的美，那是一種神秘的美，一種蒼涼、悲壯、深沉而博大的美，還是一種具有崇高人類之愛之美。它遠離俗媚，不事張揚，是天地間之大美。而這又恰好與他的審美理念，情趣相契合，與他的性格、氣質、素養息息相通。而他所熟悉的油畫寫實手法。又為表達他的心聲，提供了必要的手段。於是創作的激情噴湧而出，西藏題材便成為他寄情抒懷的一片沃土。
在創作中，他選擇了一種既適合表達內心情感，又能發揮自身優勢的寫實手法，他注重發掘自己的造型方面的潛質。借用古典油畫中透明半透明的多遍手法，以增強畫畫的厚重感與層次，適合弱化色彩的對比，以凸顯形體結構的魅力；人物的描繪，常常以簡約的人文、自然環境相融合，以增強高原文明的神秘感，歷史的滄桑感和人物的精神內涵，留給人們更大的想象空間。他的作品有著鮮明的地域特色，而其中所傳達的人文精神卻超越了地域和時空，對生命的崇敬，對人性、人性的關注，成為他創作思路的說導。這些作品，深深地凝聚著他的內心感受，充溢著他的眷戀的情懷。畫家的人品、性格和作品相融，形成一種含蓄、細膩、深沉、寧靜的風格。他的作品流露出的審美個性傾向於一種內向型的抒情，追求一種深沉的詩意，雄渾深厚的氣質，含而不露的韻味，作品平易的生活中，擷取人類某種共同的精神，借鑑西方某些表現手法，傳達出一種東方的神韻，這或許正是他努力追尋的方向。
藏區之行，使他更加清晰地意識到自己作為一箇中國藝術家，在借鑑西方藝術的同時，首先要有自尊，要自信自立，走自己的路。迫切希望對自己的母文化進行深入的再學習再研究，並將此視為終生的必修課。
何傑的藝術節根鬚深深地紮在養育了他的這片熱土上。他腳踏實地不隨風飄搖，是一位執著虔誠把藝術視為生命的畫家。
何傑，1972年1月出生於富順縣，1994年7月畢業於四川理工學院美術專業，2003年進修於四川教育學院油畫專業，2007年進修於天津美術學院造型專業，1994年9月至2010年8月在晨光學校擔任美術老師，2010年9月在富順一中擔任美術教學工作至今。現為四川省美術家協會會員，自貢市美術家協會副主席，自貢市油畫會副會長，813創作基地副主席，自貢畫院特聘畫家，富順縣美術家協會主席，富順縣名師工作室學科導師。
2001年9月獲全國園丁金獎；
2003年9月水彩《歲月》入選首屆全國小幅水彩畫展；
2003年5月水粉《追》獲全國教師美展二等獎；
2003年7月油畫《祈禱》獲川南五地市美術展覽優秀獎；
2004年油畫《初春》入選四川省美術作品展；
2006年水彩《趕集》獲四川省水彩畫展優秀獎；
2007年油畫《橋頭》入選上海青年美術大展；
2013年油畫《紅土地》入選首屆四川省文華美術獎作品展；
2014年水彩畫《紅牆》獲第十二屆全國美展四川省美術作品展優秀獎；
2015年油畫《恐龍殘片》入選大山大水.大美四川美術創作工程作品展。
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