魯迅先生說:世間本沒有路，走的人多了，便成了路。
中國書法史清楚地昭示，任何一個時代都有流行書風。所謂尚韻味，尚法、尚意、尚態，即是一個時代群體書家所共同崇尚的藝術觀念，因而才在那個特定時代裡成為主流書風面享譽於當代並彰顯於後世。
郭子緒
具體來說，流行書風，即是一個時代的一批具有深厚文化根基和底殖，而又有敏銳的思辨、創造能力的書家，在時風影響和孕育下所產生的共識，並大膽而超前的表現， 因而產生出獨具個性風采的個性書家和個性作品。
毫無疑向問，這是具有時代特點並具嶄新意義和價值的書風。乃至為大多數深明藝術創造至理的人群和士子所接受認可，進而在不同程度上追隨和攀越，使得此時代之流行書風逐漸拓展和精進，形成異於前人的獨立特出的新風範，成為中國書法史上的又一亮點。這本是藝術繁榮，發展的必然趨勢和結果，誠書界之幸，時代之驕做也。可謂前賢后賢共同鑄建和譜寫書法史，有什麼值得奇怪。
藝術必須創新，沒有個性的藝術不是藝術，這是人人皆知的真理。 當代流藝術必行書風這個領銜作者群體，正是大膽而勇敢的創新派， 他們是刻苦的探索者，思辨者、創造者、開拓者，他們是敢吃禁果的人，他們都有紮實深厚的基本功和實實在在的學養作根基。
郭子緒草書
他們創造的作品都具有超前性質，他們的作品不僅在形式視覺效果上有突出的表現，且內涵深邃而醇厚，“實屬在傳統審美大框架中的變法，而精神內涵的不同，使他們找到傳統書法的當代新格局。”
出自心靈的藝術才是真藝術，只有依著本性塗抹出來的那片天空才最迷人。藝術創造貴在赤裸裸地表現，淋漓盡致地情感宣洩，打破偶像，自由自在，自立自度，用人性的自由創造出傑出的藝術。
當今時代，需要和期盼的是感人肺腑震撼心靈的作品,因此作為藝術家，就要創造，就得精益求精，就得超越群倫，每個有成就的書家都要以自己不可替代的魅力吸引著人，這是時代對每個真正藝術家的要求，而歷史上各個時代的成功書家的創造實踐也倍加有力地證明了這一點。
郭子緒草書《用煤量》
毫無疑問，活躍於當代的流行書風展現了當代人的情感、靈性和時代風貌，它是在嚴謹的法度中施展自己的才能，它是用新的象徵語言來取代舊的語言形式，這是藝術觀念的革新這是創造，由此而區別於書法史上各個時代的作品，成功地獨立幹中國書壇，此恰是它的學術價值所在。古人云:“若無新變，不能代雄”，誠斯言也。
歷史上的名家，其作品均既具形式的異美又具深刻的內涵。然而，顏真卿有別於王羲之，張旭，懷素有別於草聖張芝，黃山谷又有外別於旭、素，楊凝式、米芾、楊維楨、徐渭、王鐸、祝允明、沈曾植、鄧石如、金冬心、何紹基、鄭板橋、黃慎、高風翰，以及當代的黃賓虹、齊白石、林散之、陸維釗、沈鵬、毛澤東等人的書法，從形式到內涵，哪一家不是異於前貿而獨立特山的成功範例。被一代又一代書家所公認的上述諸賢的作品，哪一個是甘感做奴才而在形體，形式上沒有變異的，“用筆千古不易，結字因時相傳”，又怎麼理解。
作品中的內涵必通過作品的形式來表現，沒有形式的差異，以及精神氣息的差則，還談什麼個性書風，還談什麼創造，還談什麼獨立特出，還談什麼成功。由此可知，正因為他們獨立特殊，別有洞天，他們才倍受推崇，成為後代及當今人們學習的榜樣。
郭子緒國畫《詠梅》
學習的並非僅僅他們的書法成就，更重要的是學習他們走過的艱苦歷程、敢於創變的精神和創造才能。而當今書壇的流行書風恰恰也是創造能力和創變精神的體現，並非誰人都能做得到。流行書風，不僅僅屬於個人，而是一個時代的象徵，它將由群體的實力顯現，它無疑是受歡迎的，否則就不可能流行。正因為如此，流行書風有著勃勃生機，隨著時間的推移,必將逐漸走向更加成熟和成功。
要知，大道動人心魄，小道悅人耳目。東施效顰是永遠沒有出息的。也談“傳統”和“ 為人民服 務”。
傳統,並非指守舊，也並非僅指過去時代的作品樣式，或日風格。傳統是指這個民族文化、藝術所蘊含的思想、感情、精神、氣息好尚等，是有別於其他民族的。書法藝術的傳統，本是以中華民族大文化為背景、沿著和依循中華民族大文化這條主線而產生和出現的具有時代特點而又明顯個性化的書家和作品，作品中既有形式、風格的變異，而又不失中華民族的精神、氣息。它是不離這根主線而又變化發展著的。
如果只具體地認為王羲之或蘇、黃、米、蔡等為傳統，那豈不是太教條和片面了，歷史是不能停滯不前的。今的高樓大廈、汽車、飛機等等是否要毀掉，或言為醜、惡而回歸至茅草房、馬拉車、牛拉犁。創造、革新，這本是歷史發展和人類進化的宗旨和規律。
郭子緒草書
書法藝術，是要為人民服務。但這裡首先要闡明的是“人民”一詞，人民包括農民工人、學生、教師、教授、學者、商界、的是金融界人士、科學家、藝術家、作家、軍人、公務員。其中有文化較低者，也有高級知識階層，更有對藝術有深知的藝術界人士,其欣賞水平及欣賞需求是有差別的。
如果中國書法界只模仿古人寫那種平正、規範的所謂作品，能滿足上述各個領域各個不同階層人士的欣賞需求嗎？顯然不能，這豈不是把人民看得太低淺了。何況，藝術工作者更要擔負起提高人民的欣賞水平和強化人民的精神文化素質的責任。
郭子緒國畫山水
時代在呼喚精品藝術，人民渴求能滿足他們精神需要的作品，作為藝術家，是以高格調、高品質的精品新作奉獻給人民；還是以低格調、無品位的奴書、俗書交給社會，此無須贅言而且，其奴書，俗書，還不能列為創作，不能稱為藝術，那麼，能不能稱其為名符其實的藝術家,就可想而知了。
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