80後導演周子陽是個感性的人，這點從他很愛哭可以證明。第一次和製片人等一起看《老獸》完片後，周子陽獨自躲在房間裡酣暢地流淚；在等待臺灣金馬獎領獎的間歇，他突然悲喜交集，又是一陣哭泣；接受採訪時，說到動情之處，他的眼圈又紅了。
作為一個非科班出身的年輕導演，周子陽傾其十年之力，終於拍成自己的首部電影《老獸》，影片今年在第十一屆FIRST青年電影展上甫一亮相即大受好評，斬獲3個獎項，並在剛剛落幕的第54屆臺灣金馬獎上獲得最佳原著劇本、最佳男主角和金馬影評人費比西三個獎項。
“金馬”載譽而歸，《老獸》也趁熱打鐵確定於本週一上映。曾經為了拍電影辭職，最窮時兜裡只有兩元錢，掙扎於溫飽的周子陽終於苦盡甘來，在人們都強調變通與機會的時候，周子陽卻要用自己的不變來證明那句老話：有志者事竟成。
高考0分、好友去世
發現電影比語言更有力
周子陽的人生軌跡目前可大致分為三個階段：20歲之前、20至30歲、30歲以後，而在他看來，自己人生最為重要的時候是二十五六歲，那時他基本形成了現在的思想，形成了他對電影的認識，他的電影語言和電影美學。
周子陽1983年出生於內蒙古，從小淘氣，“初中高中都貪玩，高中上數學、物理、化學課時逃課，都是去錄像廳看電影，那時也不叫熱愛，就是瞎看。”
“少年不識愁滋味”的周子陽在20歲時迎來生命的一個轉折點，他成為學校校史上唯一一個高考得零分的學生：“因為我拿手機進了考場，那時覺得也無所謂就拿進去了，結果被視為作弊，得了零分。”周子陽的父親是小學老師，看著父親同事的孩子都紛紛考上重點大學，而他卻是高考零分，周子陽開始有了心事，他深深地覺得對不起父親，“那時上街，要是遠遠地看見熟人會立刻繞道而行。”
就在復讀時，周子陽最好的朋友之一，因為車禍意外離世，周子陽說那時他性格大變，原來跟同學愛說笑的他變得沉默，“變得不善表達，不願意和別人交流，甚至有些自閉，尤其是大一大二時。”周子陽高考復讀時報的是藝考生，那時候他白天上文化課，晚上睡不著就畫畫，每天只睡兩個小時。
考上大學後，別的同學每天就是玩遊戲、談戀愛，周子陽卻因為朋友突然去世的事情，想搞明白生命是怎麼回事，“那時就看了大量哲學書，藝術電影，電影史，看歐洲那些重要的藝術片，這些講生命、情感的藝術片一下子打中我，就像受了洗禮，原來電影可以講得這麼透徹豐富，電影改變了我對生命的理解，情感的認知，完全被電影吸引了。我突然覺得語言變得蒼白無力，電影更有分量，更立體，它可以把你對生命的理解容納進去，那時就想拍電影，把想說的話用電影的方式，告訴我認為重要的人。”
在鄂爾多斯不但沒掙到錢
連借家人的錢都一分不剩
周子陽在大三拍了部短片去參展並受到鼓勵，堅定了自己的電影之路，“那時候看到消息說索德伯格26歲就拿到了柏林電影節的金棕櫚獎，賈樟柯28歲就以《小武》獲得了柏林電影節青年論壇大獎，我說不行，我也得在26歲前拍出長片處女作。”
這種“時不我待”的心情，其實還是源於周子陽好友的突然去世，“我在20歲以後感覺生命太脆弱了，我曾經給自己寫過幾行字，寫著假如生命只有三年，我想留下一部電影，覺得生命就沒有遺憾了，至少我存在過，當時就是這麼極端。”
周子陽的電影之路充滿艱辛，大學時他學的是工業設計，並非科班出身，畢業時和同學一起做了一部劇情片和一部紀錄片，雖然也參加影展贏得讚譽，但是對他們的未來發展沒有任何幫助，“因為那時藝術電影被視為邊緣小眾，很難找到投資，而且拍攝那部劇情片的經歷也讓我受刺激，我是副導演，看到導演不被投資人尊重，想罵就罵，讓我決心一定得走獨立製片的道路。”
這時適逢鄂爾多斯的經濟高速發展，同學讓他回來一起掙錢，周子陽心裡想著掙些錢有了積蓄就去美國讀書，然後獨立製片，於是就去了，“沒想到不但一毛錢沒掙找，連跟家裡人借的錢都花完了。”
周子陽在鄂爾多斯待了七八個月，“好朋友都打麻將，我在旁邊的屋子裡看電影，他們渴了會喊我，我就去倒水。我通常在下午兩三點起床，有一天我起來後站在陽臺上看樓下的人走來走去，看老人，小孩打著呵欠，一個年輕人騎著電動車，後面帶著女友或是老婆，我突然感覺‘蒼生如雀’，做自己喜歡的事情多麼重要，這麼想著就流下眼淚。”
信用卡被刷爆
最窮時兜裡只有兩元錢
2009年周子陽在鄂爾多斯的一家網吧看電影時，看到北京一家公司招聘，和電影相關，他就投遞了簡歷並被錄取，就這樣，周子陽來到了北京，但是一年後他辭職了，因為“迫切想拍電影”，他當時只有6000元存款，“決定去世界最高的地方冷靜一下”，就去了西藏，回來時剩2000元，花了三四個月寫完一個劇本，想找20萬投資，結果找了三四個月，別說20萬，四五萬都找不到：“電影工業那時不理想，藝術片死氣沉沉，歐洲基金也不好申請，2000花沒了，我辦了四五張信用卡，都被我刷爆了，所以我現在在銀行的信用記錄不好。”周子陽說那時的自己很極端，不接銀行電話，也不向家裡、朋友開口借錢，“我已經28歲了，有能力找工作，為什麼還要去借錢呢？”
周子陽那時候和同樣愛電影的好朋友一起住在天通苑，兩人還想著買輛二手三輪車，從從地鐵口到居民區載客，只要能滿足溫飽就行，“劇情片太貴，那我們就拍紀錄片，一天晚上，我和一個朋友在城裡見面，他等了我很久，我才到，我說我是走過來的，就剩下兩塊錢了，晚上回去還要坐車迴天通苑，朋友聽了後哭得好傷心。”
在溫飽線上掙扎的周子陽最後還是聽勸找了工作，“朋友們勸我還是改變生活狀態，沉澱兩年再拍電影可能更好些，我掙扎那麼久很難受，每天為下一頓飯考慮、焦灼，所以我也同意找工作了，在一家動畫公司待了2年。”
2013年，周子陽三十而立，這一年他結婚了，而且工作也走上了正軌，掙錢養家已不是問題，這時他又辭職了，因為他的電影夢還未實現，看著自己已經過了26歲、28歲，他覺得自己一天也忍不下去了，“感覺自己像行屍走肉一樣。”
辭職後，周子陽從老家聽說一個熟人的家庭，孩子們把父親綁架的事件，“這刺痛了我，我開始以此寫劇本，第一稿寫完是2015年9月，寫了快兩年的時間，去參加First影展時是第八稿，拍攝時是第16稿。”這，就是一鳴驚人的《老獸》。
《老獸》獲得了金馬獎最佳原著劇本獎，這個意外的獎項讓周子陽在獨自等待領獎的空隙哭了一會兒。周子陽說寫爛劇本太容易，幾天就能寫完，但如果對自己要求高，是很難的，“我拍第一部電影不能隨便拍，要有高標準，之前說的那幾個導演，他們的第一部作品都在電影史佔有一席之地，如果你的作品在電影語言上沒有奉獻的話，那麼分量不重。所以對我來說，第一次做導演不是簡單拍一部電影就可以的，心力掙扎，內耗很多，每天要求自己規律剋制地寫，每天要寫幾場，晚上看一兩個電影后再寫，不是憑興趣寫劇本，這種規律性寫作會讓你的思考一直保持清醒，偶爾有幾場戲會觸動靈光，但主要還是冷靜剋制。我的第一稿寫得很快，二三十天就寫完了，但之前寫大綱花了一年多。”
人生感悟受夢境啟發
夢境中意識到家人比電影更重要
《老獸》中出現過幾次夢境，像片中的白馬，就來自於周子陽自己的夢，“不過，電影裡只出現了一匹馬，其實我夢的是一群馬，可是一匹馬就夠貴的了，我們沒錢。”
周子陽愛做夢，30歲前主要做兩個夢，一是自己參加高考，總是急醒：“不是已經考上大學了嗎？為什麼還要參加高考？可見，高考得0分給我的心理陰影太大了。第二個夢就是好朋友沒有去世。”
做夢對周子陽意義重大，“好多夢境裡的的觀點，影響了我對現實的判斷，這種潛意識啟發了我，有人得到感悟和啟發是靠事、人，我是靠夢。”
周子陽上大學時做了一個夢，夢見父親白髮蒼蒼地在一個山洞裡，躺在長條椅上，“我以前和家人關係不是很親密，也曾很叛逆，但是這個夢讓我清醒意識到和家人的親密，第二天早上六七點我給家裡打電話，哽咽地說不出話。”
還有一次是今年參加FIRST影展前後，周子陽夢到自己被壞人緊緊抱住，對方朝他腹部開了一槍：“那個子彈就慢慢慢慢從腹部往我身上走，疼痛持續了有十來分鐘，我一點一點地感覺自己的靈魂離開了，被疼醒後，出了一身汗，我當時在夢裡就想著‘我不能死，我還有家人和孩子’，這個夢讓我意識到家人和孩子比電影更重要，而在我25、6歲時，會覺得電影更重要。”
結婚有了孩子後，周子陽說做夢不再像以前那麼頻繁，但是“日有所思夜有所夢”， 寫劇本艱難時會做夢：“一次，我夢到有人說：‘你寫的都是什麼啊，去看看今年威尼斯金獅獎和柏林金熊獎影片吧’，然後，我就真的在夢裡看完了兩部電影，覺得電影拍得太牛了，我在夢中使勁跟自己說要把受到的啟發寫出來，這時候兩個電影在慢慢消失變成一個了，我就硬爬起來，在早上三四點寫了下來，過幾天再看覺得也沒那麼精彩，但它們在夢裡真的無比精彩。”
對於自己時常被夢啟發，周子陽分析說可能是因為他20至二十五六歲那時不愛表達，但是所思所想所感都在腦中反覆思考循環，存儲醞釀，讓自己的潛意識受到了影響。
不做主流導演
希望能以作品精準地描述這個時代
愛做夢的周子陽現實中是一個清醒的人，“老家的朋友說，你做什麼藝術片啊，先掙錢多好，可是每次我清晨醒來時都高度清醒，提醒自己，對於未來怎麼走，我要拍什麼，千萬不能偏離。”。
周子陽的第一部電影選擇了《老獸》，因為他想表達現今社會基本道德標準的喪失。主人公老楊與孩子之間誤會叢生，導致了一場讓人唏噓的家庭悲劇，老楊和孩子站在各自的立場，都覺得自己委屈，對方不對，周子陽說這也是源自於自己的夢境所得：“你所看到的不一定就是真相，老楊的孩子們看到的也許不是真相，但是漸漸地，他們也沒耐心看到真相了。”
可憐之人必有可恨之處，老楊就是這樣一個人，周子陽說這個人物沒有原型，可是人們在看時會感覺似曾相識，“前幾年鄂爾多斯經濟崩塌，讓我看到人性的醜惡，尤其是惡和自私，以錢為核心的價值觀形成，而不是以前的道義、仁義，不光是在我老家，主流大範圍內的社會也是如此，一開口就問‘掙多少錢？’基本的道德標準喪失了，以前說得意時不驕不躁，失意時不卑不亢，現在得意時又驕又躁，失意時卑躬屈膝，價值觀扭曲，很可怕。”
周子陽同情老楊，“這樣我的表達才站得住，他的底色是有善意的，他做壞事都是拆東牆補西牆，不是為了自己，是幫別人忙，出發點是善的，但他的性格將這個人物逼向邊緣化，他曾經有過富足的經歷，但是沒落後，大家排斥他，如果他還有錢，我想身邊人不會拒絕他。人是豐富的立體的，才是真實的。”
周子陽喜歡的導演有基耶斯洛夫斯基、克里斯蒂安·蒙吉，阿斯哈·法哈蒂、庫斯圖裡卡，他希望自己的電影在美學方面接近戲劇性和哲學性，“我雖然能看特別悶的藝術片，但是不想做這樣的電影，我希望像這幾位導演一樣從生活的衝突入手，精準地描述這個時代。”
周子陽不害怕成為“小眾導演”：“我不做主流導演，這幾位導演的電影在他們國家也不是票房主流，但是他們的電影對這個世界產生影響，哪怕看到的人不多，但是，只要看到了，比如我，就會從這些電影中受到影響，而且現在喜歡這類電影的觀眾越來越多，市場已經非常棒了。”
為《老獸》，周子陽流了不少眼淚，可是在影片殺青的前一天，他說自己和男主演塗們端著茶杯對坐而微笑不語：“我們很清楚，想要表達的都拍到了，如果沒有這麼多年的堅持，可能不會有這麼深的感受，那麼難都挺過來了，拍出來就非常欣慰，十年啊，沒有白堅持。”
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