如果要问“国内最受欢迎的电影导演是谁”，相信答案肯定有很多。
但如果是问“文艺青年中最受欢迎的导演是谁”，相信其中一个选项肯定是韦斯·安德森。
韦斯·安德森到底有多受欢迎？
在豆瓣上，他所执导的长片电影最低不下7分，其中最高的是《布达佩斯大饭店》，34万人评分，依然高达8.8分。
在今年的北京电影节上，他有四部电影展映，其中《布达佩斯大饭店》荣获最难抢电影“冠军”，5场展映10秒抢光，是电影节所有展映片中最快被抢光的！
不过没能在大银幕上看到韦斯·安德森作品的影迷也不用遗憾，因为阔别四年后，这个强迫症晚期、对称构图狂魔、电影色彩堪比调色板、选歌水平高于导演水平的羞涩文艺男，他第一部在国内上映的电影终于来了！
《犬之岛》是安德森继《了不起的狐狸爸爸》之后的第二部定格动画，是今年柏林电影节的开幕影片，也是柏林电影节史上第一部揭幕动画片。
在主竞赛单元，它也拿走了柏林电影节的银熊奖。
简单来说，《犬之岛》就是狗党和猫奴的一场派系大战。
故事发生在20年后的日本希崎市，此时爆发了一场大规模的“犬流感”，再加上市长小林是猫奴一枚，所以趁此机会把城市里的所有犬类都流放到与希崎市一海之隔的垃圾岛，让它们自生自灭。
而小林的侄子、12岁的小男孩阿塔里，为了找回自己的宠物狗点点，劫持了一架飞机飞到垃圾岛，在首领、君主、公爵、老板和国王五只小狗的帮助下，一同踏上寻“点”之旅。
本片最有意思的是，它的观众视角是犬类视角，安德森故意在片头用字幕提醒观众：“本片所有犬类语言经过翻译成英（中）文”。
而阿塔里、小林市长等人类沟通所讲的日文，都没有字幕翻译，刻意让观众和犬类都听不懂人类的对话。
本片从故事本身到浮世绘一般的美学风格，还有相扑、俳句、日本鼓、樱花、富士山等……都充斥着明显的日本元素。
安德森在柏林电影节的采访中也表示，“在创作《犬之岛》前期，定格动画带给我的影响比较小，而日本文化带来的影响则更大。”
安德森是一个日本文化迷，在他的影史十佳片单中，就包含了两部与日本相关的电影：日本导演今村昌平的《猪与军舰》以及日本作家三岛由纪夫的传记片《三岛由纪夫传》。
安德森自己也说到，本片受到了很多日本导演的影响，包括铃木清顺、小津安二郎、宫崎骏，其中影响最大的导演就是黑泽明。
黑泽明被称为日本电影天皇，全球不少大导演都是他的脑残粉，最出名的就是马丁·斯科塞斯、卢卡斯、斯皮尔伯格和科波拉“四驾马车”。现在看来，黑泽明的迷弟名单又要加上韦斯·安德森了。
安德森把对黑泽明的致敬都悄悄藏在了本片各个环节中，如果你get到了这些致敬梗，一定会获得更多的满足感。
首先从希崎市的城市风貌来看，会发现本片虽然设定为“近未来”，但建筑风格具有很强的历史感，非常复古。
这是因为安德森其实并没去过日本，他对日本城市的构想全都来自黑泽明曾经的都市电影，包括《泥醉天使》《野良犬》《天国与地狱》《恶汉甜梦》。
本片中的居酒屋、挂着红灯笼的京都小巷、歌舞伎表演，都在这四部电影中出现过。
“让上世纪60年代的观众看一部故事发生在2007年的电影，就好像黑泽明在60年代拍的关于未来的电影。”这就是安德森刻意的设定。
从人物造型来看，电影一开始，就出现了一位介绍小林家族与犬类渊源的白发老人。
他身穿白色和服，头上带着日式立乌帽子，造型和神情都完美复制了黑泽明电影《乱》中的仲代达矢。
而本片中的第二主角小林市长，总是穿着白色的西装套装，梳着上世纪60年代流行的大背头，还留着一撮小胡子，怎么看都是《天国与地狱》里的三船敏郎。
三船敏郎是黑泽明的御用演员，包括《罗生门》《七武士》《用心棒》等经典作品都是由他主演的。
说起来，三船敏郎和中国也很有渊源，他是在青岛出生和长大的，一直到26岁才第一次回到日本。
另外，五只流浪狗领着阿塔里去拜见岛上的先知木星。
木星是一只上了年纪的老狗，他的左眼已经瞎了，这个设定几乎让人瞬间就能《七武士》中半盲的老族长。
顺便一提，“首领”的女神“豆蔻”脸部神情是以黑色电影女神、亨弗莱·鲍嘉的老婆劳伦·白考尔为原型设计的。
不过要说到对本片影响最大的影片，必然是1954年的《七武士》。
《七武士》是日本影史常年位居前二的经典之作，它讲述了七位武士联手击退山贼，保护贫穷村庄的故事。
而《七武士》所推崇的忠诚、信义、正直，也是本片从始至终的主题之一。包括阿塔里不顾生命危险找寻点点，以及五只小狗出于对人类的忠诚，决定帮助阿塔里的行为，都体现了《七武士》中的武士精神。
并且阿塔里、首领、君主、公爵、老板、国王和点点，正好也是7个主角，相信这绝对不会是巧合。
《七武士》之所以拥有如此高的影史地位，最重要的原因是它所采用的长焦镜头、多机位拍摄、交叉剪辑等手法影响了后来的中国武侠片、美国西部片等类型片。
《犬之岛》的分镜师克拉克也提到，本片模仿了黑泽明电影中的演员走位和动作编排。
其中最明显的地方，就是黑泽明对长焦镜头和广角镜头的使用和两方人马对峙的取景，类似的站位在本片中屡次出现。
还有《犬之岛》中两方流浪狗争夺食物的片段，其站位也是对《七武士》中强盗来袭片段的明显致敬。
除了人物造型和取景站位，韦斯·安德森更是直接将《七武士》和《迷醉天使》中的配乐移到了本片中。
本片的配乐一定让不少人印象深刻，因为它使用了日本传统的太鼓，鼓点密集，节奏既复古又热血，而其中最激情的一段配乐，就是出自《七武士》中很出名的武士主题音乐《Kanbei & Katsushiro》。
在《七武士》中，这段激昂的配乐被用在寻找武士的片段，而在本片中，则被用到了阿塔里在岛上寻找点点的片段中。
这也是安德森悄悄埋在电影中的一个冷幽默。
而片中抒情段落经常出现的音乐，则是黑泽明电影《迷醉天使》里的《Kosame No Oka》。
目前发现的致敬元素大概就是这些了，从造型到主题，再到配乐，本片可以说是韦斯·安德森对黑泽明一场环形360°全方位的致敬。
但最难得的是，安德森不是一味致敬，而是把自己的作者风格和黑泽明所代表的日本文化与影像风格完美结合，无论是人物还是主题，本片都不会让人联想到黑泽明电影中的硬朗和残酷，反而带有一种专属于安德森的温暖和治愈。
所以与其说这是一场致敬，不如说是安德森对电影技法和文化的追求和重塑。
- FIN -
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