直到胡彥斌出現,才發現才華比顏值更打動人

直到胡彥斌出現,才發現才華比顏值更打動人

胡彥斌

天才型音樂人。年少出名,迅速躥紅被稱為小天王一點都不誇張。唱功而言,不要被他有時候華麗的編曲和唱腔給迷惑了,個人認為他絕對是流行音樂唱功一流的男歌手,音域寬廣,聲音紮實又多變,假音華麗,技巧一級,辨識度高,而且不過時,現場也很棒。試問現在線上的男歌手有幾個唱功如此全面?

直到胡彥斌出現,才發現才華比顏值更打動人

至於作曲,編曲甚至作詞,更不必多說。他的中國風,個人覺得作曲不會比周董的差。但是他的中國風歌曲的歌詞表達的意境與周董是不一樣的,方文山的作詞更多描述場景,細膩唯美,胡彥斌的更加武俠風一點。R&B好聽的歌不要太多。為一些影視動漫創作的歌曲更是可以洗腦循環。即使是10幾年前第一章專輯他寫的作品至今聽來也不退流行。其實他2010年休息之前最後一張專輯男人歌也是有很多好歌。

直到胡彥斌出現,才發現才華比顏值更打動人

他的人處世我覺得也很棒,出道多年沒聽到過有關他的負面新聞。跟其他人合作也很包容,能發掘他人優點。看全能星戰更覺得他感性又感恩,尊重前輩的同時自己也全力以赴。

直到胡彥斌出現,才發現才華比顏值更打動人

附一篇胡彥斌在福布斯的演講稿吧,題目是《胡彥斌,為什麼我會從歌手變成創業者》。

以下是演講內容:

唱片行業不需要救贖,音樂只是改變了載體

如果把我歌手的身份脫掉,我跟你們一樣,都是一個剛剛開始創業的年輕人。我們都有自己內心的夢想,這就是我們現在所要交流的事情:

為什麼我會從一個歌手,變成自己創業,做音樂公司?我用我自己的經歷,慢慢地來告訴你。

2000年,我16歲,很榮幸從幾百位侯選者中脫穎而出,獲得音樂題材動畫片《我為歌狂》中大部分歌曲演唱的機會。

《我為歌狂》的原聲大碟,銷量七百萬張,數字當中還包括有卡帶的部分。2002年,我18歲,發行了第一張專輯《文武雙全》,專輯銷量一百四十萬張。還有一張唱片必須要提,1998年,大家哭得稀里嘩啦地去電影院看的電影《泰坦尼克號》,它的原聲大碟,國內銷量超過一千萬張。

在那個時代,我經歷過唱片行業最鼎盛的時期。在那個時代,一張唱片賣出去,它可以賺十塊,所謂的十塊錢等於什麼?就是《我為歌狂》賺了七千多萬;我的第一張專輯賺了一千四百多萬;而《泰坦尼克號》原聲大碟,它的實體銷量,就上億了!對於現在的音樂市場來講,一張實體要做上億,是完全不可能的事情,一切都在改變。

那時候,上海聲像、上海音像,中唱上海,他們都在上海。一家出版社,可能他們一個月所發行的唱片,就有十幾種、幾十種。扳指算來,這是一個非常大的數字。可是今天,唱片行業落寞了。因為一切都變了。

今天我講的題目,本來叫唱片行業的救贖,我需要更正一下,我講的應該不是唱片行業,而是音樂行業的救贖,或者說是音樂產業。音樂的東西,重要的永遠是它的本質跟內容。

它只是不停地切換著載體,從最初的黑膠、卡帶、CD,到後來的MP3,到現在的互聯網、移動客戶端。現在的我們已經習慣了在手機上免費地聽音樂,這是一個巨大的改變。但是唯一沒變的是什麼?是音樂的本質。


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