這部電影沒有趕上父親節公映其實是比較可惜的。《父子情》是曾拍攝過《安陽嬰兒》、《江城夏日》的中國第六代導演王超的最新作品，描述一個很簡單的故事，卻有著難言的情感和獨樹一幟的風格。
王超這名導演風格鮮明，或者說風格簡單。看過《安陽嬰兒》的朋友都知道，簡單的鏡頭語言和獨闢蹊徑的視角，構成了王超作品非常靜謐且隨性的風格，就像一位詩人一樣，我覺得王超如果不當導演的話，一定會成為一位詩人的。而關於這部《父子情》，大概這部可以解構拉片的電影實際上根本不需要一篇純正的影評，可解構的地方太多了。索性就像這部電影的風格一樣，如隨性的詩人那樣，想到什麼說到什麼。如此風格化的作品，很多地方都值得細細品味。
電影的故事很簡單，一個來自大都市北京的商人，來到一個貧困而邊遠的江村，尋找他兒子的屍體。父子倆有著隔閡，兒子躲避父親，來到鄉間教書，父親多年未能放下心結，沒想到還沒機會和解，就已經陰陽相隔。故事主線就是父親在江村中，走訪兒子生前的學校，朋友和生活氣息，就是這樣簡單。但簡單的故事中信息量卻很大，因為在電影的主線故事中，有著隱藏線索，表面上勾勒出一段親情悲語，實際上映射的是整個現實。
父親在不斷的走訪中發現，他的兒子死於一次沉船事故，起因是為了救一名落水的學生。這名學生是孤兒，只能跟著親戚住，父親打算將她接到城裡，卻被收養她的親戚拒絕，原因很簡單，孩子要在村裡幫家裡幹活。這樣一個故事從頭到尾情感都很剋制，除了父親發現兒子屍體那一刻的歇斯底里之外，電影的風格平緩，卻有著無法言說的悲憫。影片到了最後，當父親得知兒子真正的死因之後，就是一記重拳，擊打在心中。
這是一部作者電影，風格自成一派，其中能看到塔可夫斯基的影子，但魔幻現實主義這種東西，在每個人的筆下都會幻化出不同的風格。在《父子情》中，死去的兒子“出現”了幾次，其中大部分是通過打破時間隔離，在同一地點呼應父親的足跡，從而令觀眾加深對父子情感的理解。只有結尾以超現實的手法，讓兒子與父親“見面”。這樣的手法，有點類似塔科夫斯基的《鏡子》中那種現實交錯、塵土質感、穿越如鏡子碎片那樣的風格，其實跟本片這樣的敘事很像，但風格大相徑庭。
王超在這部電影裡，大量片段化的情節堆砌，以及時空之間的交錯和疏離，鏡頭對周邊場景和活動事物的定格，有別於其他長鏡頭，就像電影中，父親的一句臺詞：“我其實不瞭解他（兒子）”。在這部電影中，父親面對的是一個完全陌生的世界，時代的變遷、留守老人和兒童、地域色彩等一點一滳滲透在影片每一個樸素的畫面裡，其背後悲愴的人物命運卻被王超以極其溫存的詩意風格完成。
這恐怕是對質樸親情的最簡單也是最為獨特的渲染方式。
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