眾所周知，宋代是中國繪畫史上的一座高峰。
在這座繪畫的山峰上，有一家人貢獻極大，那就是馬家。從北宋時期的馬賁，到南宋的馬麟，馬家一門五代共七人均擅長繪畫，並大多供奉宮廷。
這其中，馬麟的父親馬遠，名聲最大，是家族的巔峰，在繪畫上，他一改五代、北宋以來的全景式構圖，在取景上用小中見大、只畫一角或半邊景物來表現更為廣大的空間，開啟了全新的繪畫方式。
江亭望雁圖 馬遠
雖是如此，但古籍中關於馬遠生平的記錄並不算多，我們甚至連他確切的生卒年月都不清楚，史學家只能推斷他大約生活在 1140 至 1225 年間。
在這 85 年間，馬遠完成了許多經典作品，其中就包括那幅被大家熟知的《水圖》。
馬遠用十二種不同的方式，記錄了各種各樣的水的形式。
長江萬頃
這 12 段作品，專門畫水，除個別有極少巖岸外，其他沒有任何別的景色，完全是通過對水的不同姿態的描寫，表現出種種不同的意境。馬遠對水的觀察細緻入微，在那個時代所創造出來的形態美感和筆墨技能，令人驚歎。
馬遠這種對水的觀察後來還啟迪了日本當代藝術家杉本博司，他的《海景》系列的創作靈感也來自馬遠筆下的流水。
Black-Sea，1991 杉本博司
“我抓住每一個親睹這些傑作的機會，凝神細觀，馬遠、梁楷，玉澗，夏圭……這些偉大的藝術家讓我受益匪淺。儘管明白自己的作品在很多地方都無法與這些大師比肩，我依然以“溫故知新”作為座右銘來激勵自己：從古老事物中獲得關於新事物的啟迪。”
我們回到馬遠的《水圖》
《水圖》除第一段因殘缺半幅而無圖名外，其餘的都有一個形象的四字題名。如“洞庭風細”、
“層波疊浪”、“寒塘清淺”；更令人驚奇的是，這些圖名及書寫均出自南宋楊皇后之手，這種待遇在以往的朝代並不多見，但在馬遠這裡，卻並不少見。
華燈侍宴圖 馬遠
在一次皇帝舉辦的“宴會”上，馬遠與兒子馬麟應邀參加，當然主要任務是用畫筆記錄。事後馬遠完成了《華燈侍宴圖》，本來一片歡騰的宴會景象，卻被畫成了空山暮景。不過學識與審美極佳的楊皇后看懂了這幅畫，照舊題了詩。
細細看來，馬遠實際上提供了一個新的視角——他以俯視的角度畫華燈初上時的酒宴情景，但他的興趣並不是放在殿內宴席與賓客的活動上， 他的獨特構思在於成功表現外部環境上。
《華燈侍宴圖》局部
在馬遠的作品中，除了《水圖》，最具風格特徵的當屬《寒江獨釣圖》。
這幅畫全是留白，就在中間畫了一艘小小的船，一個漁夫坐在船頭釣魚。這些留白讓人聯想出一個廣闊無邊的江面，漁夫坐在船頭，小船被壓得微微翹起，泛起一點點水波，好像小船還在輕輕晃動，釣魚線伸向水面，消失在水下，順著這條線看過去，讓看畫的人也靜下心來等候魚上鉤。
《寒江獨釣圖》
《寒江獨釣圖》局部
馬遠因為放棄全景構圖、描繪一角之景而被稱為“馬一角”，筆法也從描摹物象轉為“抒情”意趣，這為元代的筆墨意趣埋下了伏筆。
有關馬遠的繪畫我們就說到這裡。
閱讀更多 估品 的文章
