而这些神，大多具有人的形体，确切地说，大多数都是以女性形体为标准画出来的。她们大多赤身裸体，体态柔美婀娜，健康丰腴，神态风情万种，把世间雄性美之外的阴柔美，体现得淋漓尽致，看起来非常迷人。

其三，女性人体可以满足人们的偷窥欲，满足思想自由表达的需要。

欧洲从中世纪到文艺复兴前，宗教思想对人们禁锢了几个世纪，跟我们封建社会里的“禁欲”思想差不多。基督教在这时大力发展起来，强调信徒不能随便放任自由，要时刻遵守上帝的清规戒律，要不然会受到上帝惩罚。

当文艺复兴到来之后，人们的思想空前解放，仿佛获得了新生。在艺术中，画家开始以人的情感画各种神灵，给神灵赋予人的喜怒哀乐和七情六欲。

这时，画家开始尝试画各种女性人体艺术，或古典唯美，或性感妖艳，或楚楚动人，或清新圣洁，或扭曲夸张，仿佛是对长期的宗教束缚的一种嘲讽和反击。并且，这一类画深受各阶层男士喜爱，许多贵族喜欢收藏这类看着香艳性感的女性人体。。

于是乎，有需求就有市场，女性人体在欧洲形成了传统。如同我们国画中，历来喜欢画梅兰竹菊一样，是多少年沉淀下来的传统。

鸿鹄迎罡

欧洲裸体女性第一次比较集中出现，是在古希腊雕塑中，但是也仅限于天神，半裸，轻纱，遮挡关键部位。

为什么他们穿的这么少？

• 第一地中海沿岸比较热，当时的人就这么穿，自然他们想象出来的天神也是这样的。
  
• 第二古希腊人崇尚的是人本精神，歌颂人类的美好包括肉体的美好，是其中非常重要的一个方面，除了遮羞，当然不需要在肉体上遮遮掩掩，反而以裸露表现一种自信。这可能就是东西方文化的巨大差异吧。
• 第三是天神本来就是一个跟人有距离的存在，不穿衣服也是情有可原的。

第二个裸体女性出现在画中的阶段是古罗马最繁盛的那段时期。这个就比较好解释了：

饱饭思淫欲

古罗马的绘画艺术，现在最容易被考证的就是被火山埋葬的庞贝古城挖出来的壁画。

在那不勒斯国立博物馆里，有一间屋子专门存放公元2世纪前后庞贝妓院春宫图。

这种裸露自然是为了满足一定的欲望了，不言自明。

第三个阶段来到了文艺复兴时期。

在整个中世纪，艺术只服务于基督教，基督教是禁欲的，根本不可能裸露，而且多神论变一神论，古罗马和古希腊神话人物再也提不上台面了。

但是文艺复兴在艺术上复兴了古希腊的人本艺术，雕塑家模仿古希腊的裸体雕塑，并将这些雕塑也同时应用到绘画里。

提香的维纳斯

这个时代，裸体女人依然是天神的专利，只有神才能裸体，除此之外，唯一裸体的女人只有夏娃。

从提香开始，尤其是最富裕的地区开始崇尚裸体画，从威尼斯，到法国，再到英国，越富有的人越喜欢，这是一个真理的轮回，由于思想大门的打开，再也没有任何宗教禁忌，所以富贵的人又开始了自己的新玩法。而最大的不同就是，普通人也开始以裸体出现在画里。

法国宫廷画师安格尔的代表作，眼神充满欲望的《大宫女》就是最好的代表。

伴随工业化的浪潮，艺术家也迎来了彻底的自由。以前是别人让我画啥我画啥，现在是我想画啥就画啥。

在这个初期，这些画家被给予不体面的批评，而之后，彻底迎来了开放的现代艺术时期，人体美被以一种规范的美学加以推崇。

裸体不只是欲望的展露，更是要表现某种情绪，和画家对美的思考。这个就深了。所谓仁者见仁，你脑子里想的什么，你看到的就是什么。

而裸体也并不是画家唯一的表达方式，她只是众多表达中的一种，越来越不带有情色色彩，而是一种审美需求了。

旅读欧洲

这个分时期，分画种。

只是，出名的画作里面，裸体女性占一定的比例，并不是所有。

在印象派之前，所有的裸体女性或者男性都是神的题材，因为规定是不允许画普通人的裸体的。

在一个在之前的男权社会，男人都爱看美女，那时候的画就相当于现在的裸眼3D，高清仿真大美女，没有男人不喜欢看啊，而且只有贵族和有钱人才能请得起画师和定制的。普通人平时都就看不到的，所以大幅的带有裸体的美女画，就成为极为稀缺的资源，更容易博人眼球，真是百闻不如一见啊，所以这样的画更容易出名。

当然，也有海量的人物画，贵族画像，只是不出名而已。

有时候艺术并没有某些评论说的那么崇高，什么灵魂，什么境界。

在之前，绘画只是一个拥有高潮绘画技术的手艺人，画的构图和里面的故事很多都是取自圣经和神话传说，爱神啊、欲望之神啊，大地之神啊，还有他们的风流韵事故事。

通过画家们，有的直白，有的隐晦的表达方法，在构图、光线和高超的表现手法和人体结构知识表达的惟妙惟肖。

可以去了解下名画背后的故事和名画中的场景故事。

最后，整个艺术绘画中，女裸体真的不是很多，因为画家们虽然喜欢画女裸体，也是有社会舆论和每个时代的艺术主导机构存在的，社会主流价值观还是存在的。

2018.5.9

收到了一些赞，所以更一下。

再文艺复兴时期，所有的裸体都要是神，而不可以是人。

但是并不耽误画家们乐此不疲的画裸体，看看阿佛洛狄忒诞生，这个大美女是再海洋的泡沫中诞生的，对了她不是他妈生的。

所以了，这个女人，不是人！

是神，是古希腊神话中爱情与美丽的女神，也是性欲女神，奥林匹斯十二主神之一。阿佛洛狄忒象征爱情与女性的美丽，她有古希腊最完美的身段和样貌，一直被认为是女性体格美的最高象征。阿佛洛狄忒的美丽，使众女神羡慕，也使众天神都追求她，甚至她的父亲宙斯也追求过她。但宙斯的求爱遭到拒绝之后，宙斯把她给既丑陋又瘸腿的火神赫淮斯托斯。

然后，她旧开始和小三，战神马尔斯搞再了一起。战神马尔斯是小鲜肉，又是帅哥。有一次他们再啪啪啪的时候，丑陋的老公回来了。于是马尔斯躲到了床下面，这也是一个著名的油画。

还有这个，在文艺复兴时期的意大利画家乔尔乔内的沉睡维纳斯。

当然还有三个女神来比美。

这个三个大美女裸体让一个还在牧羊的，正在下乡锻炼的神的儿子面前，勾搭他，给许诺想得到说，你最美而得到象征美丽的金苹果。

这个题材有很多的画家都画过，当然，每个画家的构图和人物风格都有很大的差异，在今天的美女素材素片满天飞的时代，看上去没有什么，何况都有部分遮挡，照某些艳照或者直播往后差的。

但是在那个时代，这画作比A片还刺激啊！一般的老百姓看到了，简直就是3d写真大片了！

当然，画家在处理人物的时候，都比较的隐晦和色调高雅。但是三个裸体女人，让一个放羊的半裸男人来评判，谁的裸体更美！

这本身就是热议话题，搁今天不得上一个月的热搜啊！

再欧洲，人们对于文化差异对于人体的美向来都是不加隐晦的，不像再东方、和一些国家地区，无论男女都是不可以裸露的，尤其是女性。都不能露脸的。

其实，再欧洲的绘画史上，裸体女性和男性其实出镜率是差不多的，只不过，裸体女性的话题更加的火爆~更容易让人血脉喷张，引起关注。

所以舆论上和传播中，女性裸体绘画更容易让别人知道而已。

所以，画家高超的技术，加上热议的题材，是出名和获得声望的很好途径，搁今天，就是炒作自己了！这个名声，财富双收的事情，谁不愿意做呢？

儿童画画创意简笔画

这样说是不大正确的，因为早期的人体艺术并非是女性裸体，相反女性裸体一开始是被禁止的，后来在文艺复兴时期，画家出于对宗教神学的反叛，突出以人性为主，以女性作为突破口，打破神学的桎梏，但是在很长一段时间内，这些画都是不被大家所传诵的，只是近代以来，西方艺术节重新审视这些独特的艺术作品，才唤起这些画的价值，特别是女性的裸体画对社会的冲击。

法国雕塑家罗丹认为：“自然中任何东西都比不上人体更有性格。人体由于它的力，或者由于它的美，可以唤起种种不同的意象。”人体美是绘画艺术中的一个“永恒的主题”，成为西方古典主义、浪漫主义、现实主义艺术大师和当代画家穷追不舍、倾心描摹的对象。

比如，米开朗基罗为意大利文艺复兴的三杰之一。1536年，新教皇保罗三世上任时，聘请他为西斯庭教堂绘制一幅巨型壁画——《最后的审判》，就是一幅裸画。但是后来被教会反对，教皇让伏尔泰亨在壁画上所有裸体人物的下身加上一块遮羞布条。又比如，法国雕刻家卡尔勃为巴黎歌剧院正门设计了一组装饰浮雕《舞蹈》，在手持小鼓的少年周围，裸体的女子们绕着圈携手游戏，表现青春的欢乐，开始也不被接受，而现在却是艺术珍品。

古希腊的人们并不是一开始就完全习惯并接受裸体艺术的，尤其是在公元前５世纪时期，裸体只限于男性，女体都是穿衣或披纱遮身的，当年的裸体模特儿也曾遭到法庭的提审。比如，《奈达斯的维纳斯》是希腊最早的裸体女像之一，是普拉克西特莱斯以他的女友、当时雅典最美的女性芙丽涅为原型的。据说，在审判的时候这位女性被当众要求脱去衣服，露出酮体，最后大家都被这具酮体的美折服，判为无罪。

迈克尔·列维认为：“作为一种表现其精湛技艺的新奇题材，雕塑不久便脱去了外衣——在男性裸体雕像出现若干世纪之后，出现了女性的裸体雕像。这类雕像中最有名的是由普拉克西特莱斯雕塑的《奈达斯的维纳斯》。”

但是女性裸体画刚开始在欧洲并非那么一帆风顺的，比如法国的库乐贝于1853年在巴黎展出了著名油画《浴女》：画中正在河里沐浴的两个裸女，既不是圣洁虚幻的维纳斯，也不是婀娜多姿的贵妇，而是两个结实健壮，肌肉隆起的女村姑。这在美术史上是一次重大的革新，而且也是对贵族艺术的公开挑战。拿破仑三世在展览会上看到这幅画时勃然大怒，举起手中的马鞭在画上狠狠抽了几下，连称“庸俗”。这是是不被当时的统治者所认同的，很快就被套以各种异端的名号。

后来印象派之父马奈为了寻求色彩的对比和协调，聘请街头艺人藏克多丽奴·马兰作为自己的专职模特儿，创作了《草地上的午餐》一画。前景上有全身赤裸，肌肤洁白的女子。她正同两个衣冠楚楚的绅士在草坪上席地而坐，似乎在津津乐道地谈论着什么。这幅画同样被拿破仑三世连声斥责：“不道德，有伤风化!”欧仁皇后也气得急忙转过身去，大骂：“粗俗，粗俗!”同样是被打压的命运。

1510年，威尼斯画派名家乔尔乔内做了《沉睡的维纳斯》，是为威尼斯史上第一幅有名的正面全裸女体画。不可否认，欧洲人体画的推动，是承袭了希腊与罗马的精神，是冲破了基督教的扼杀，依靠着无数艺术家的自觉、解剖学的发展、一代又一代大师的前赴后继，终于达成今日之境地。

但是如果还原真实的19世纪中叶之前，大多画家基本靠贵族的委托约稿过日子，你就能能理解其处境，归根结底，这都是贵族们饱暖思淫欲、不惜工本的砸钱、巧立名目的粉饰，才促使人体艺术的大发展，正如那句话温饱思淫欲，古今中外，莫不如此，饮食男女，人类的欲望才是历史的最大驱动力，这或许是欧洲女性裸画得以大规模推行并被接受的原因吧！

不过如何，要以平静的心态，温和眼光去看待，这是对待这些已有艺术品的最好尊重。

朴易堂国学易学文化

首先从欧洲文化说起

西方油画诞生时间是中世纪，起源于欧洲文艺复兴时期。中世纪之前的欧洲是一片黑暗和愚昧的，随着蒙元一路打到欧洲，这才惊醒了西方人。同时也带去了中国文明，就是东学西渐。在这之后，西方的少数人以中国文化为思想武器，他们开始了反抗推翻教皇的行动。 这就是欧洲文艺复兴运动。

其次就是由于他们的思想蒙昧而导致的文化的贫瘠，文化的贫瘠又导致手工业技术的空白。

再次就是欧洲教皇，主要是天主教，他们干些什么呢？烧人玩。根本不懂得尊重人的命，爱护人的命。加之愚昧无知的思想，把女性常当牲口一般买卖。简单硕，人命不值钱，女人的命更不值钱。这就导致了西方女性能给这些所谓的小淫虫画家们当个模特，欢喜的了不得。

再次就是虽然有了文艺复兴，但是他们骨子里和血液里流淌的还是愚昧的宗教思想。人文主义者一边认同中国文化是却完全理解不了，一边又彻底脱离不了宗教的思想束缚，造成了严重的精神撕裂。最后还是回归他们的蒙昧思想了。

最后就是女性天然地比男人具有曲线的视觉冲击感。造物主很会开玩笑，人活着就是两件事：一是生存，二是交配繁衍权，注定了女人不管在任何时代都是抢手货。

崇儒

为什么要画裸体画？西方裸体艺术由来已久，在西方，艺术是很严谨和科学的