“你上一次流眼泪是什么时候？是在家，在幻想很多的事情的时候哭了。”
114天，3次公演，36首歌曲，49.8亿播放(截止至6月28日)，《创造101》带着无数少女的心血、汗水和眼泪落幕了。从吴宣仪、孟美岐的“遗珠”再造，到赖美云、范薇的“自我拯救”，国内女团的眼泪与汗水，第一次被放置到大众眼前。
而从杨超越的“村花”争议，到王菊的独立女性宣言，一场围绕社会竞争规则的大众探讨、关于性别审美的各抒己见，将《创造101》从一个定义中国新时代女团的偶像类综艺，蜕变成一场反映人生轨迹和外部力量冲撞的社会之镜。
本土偶像产业是否因《创造101》的火爆，开启了启动键？商业与资本之外，被改变命运的也绝不只是这101个女孩。
节目里金字塔式的座次、上位圈和下位圈的洗牌，与我们的生活何其相似。王尔德在《道林格雷的画像》中写道：It is the spectator, and not life,that art really mirrors. 的确，我们与pick的女孩是如此不同，又如此相同。
性别与阶层：杨超越与王菊引爆的价值争议，让101成为社交货币
“人总是想一边隐藏自己，一边展示自己。”作为最具争议的成员，“村花”杨超越亦是如此。一方面，她会认为说自己是全村的希望，是在开玩笑，想娱乐大家。“并没觉得自己的出身有什么不同，没觉得我比别人不好在哪里，或者不幸福在哪里”。
但在不断受挫，看到自己与“神一般”的女孩们的差距后，也会坦承“很多人或者有家庭送她们去好的艺术学校培训，或者在好的大学里读书，但像我这样的人，太难接触到这个行业了。”
事实上，一个人的自卑与怯弱、勇敢和自尊往往矛盾的交织在一起。如同杨超越，对舞台表演感到害怕，想体面结束，却又渴望进步成为有实力的强者。
在学校，她觉得自己不会为人处世、畏畏缩缩、被老师忽略，但在101，她有着分享仅有两支口红的善意，以及正视自身弱点、面对嘲讽以正面消解的智慧。而以她为意像，衍生出的无数议题，更将其一次次的推向名利场的风口浪尖。
根据猫眼娱乐专业版的观察，截止总决赛当天，杨超越在101期间有11天登上微博热搜榜。这一路热度积累过程中，犹以第二次排名公布后，其一番“我粉丝给我投的!我就坐那儿,我不怕！”为催化剂，在6月2日-3日达到议论高峰。
总决赛当天，因缺乏专业力度的独舞，被冠以划水之名，再度“爆”上热搜。随后掀起了从传统主流媒体到平台KOL，从特稿到圆桌评论的全方位热议。
时至今日，忘词的拖后腿也好，形似鸵鸟、神似锦鲤的自黑梗也罢，杨超越在社交平台上的热度有增无减。所谓怪物新人，莫不如此。
以南方周末的一篇观点来说，“人类最重要的核心竞争力就是传播力，杨超越的传播力胜过别的成员。”就像熊猫，它跑步比不过美洲豹，捕猎比不过秃鹫，但熊猫的萌就是传播力。“难道我们的偶像创造就是比抓捕能力吗？”
从传播形式而言，二次解构的静态图、带来戏谑的趣味动图、富含冲击性能够引起特定人群共情的短视频，反映人物内心起伏的特写和针锋相对、用词犀利的评论，一起将杨超越推向了社交媒体的顶峰。
高处不胜寒，与其说外界在评价杨超越，不如说所有人在以她为对象，探讨着这个世界早已存在的矛盾——阶层流动和性别劣势。
决定偶像成团的规则应该是什么？偶像是否需要实力？实力的定义又是什么？这些看似是粉圈的话题，其实与人类社会长久以来的焦虑别无二致。
桑德尔在《自由主义与正义的局限》中写道，即使是最顽强的改革者也必须承认，生活是不公平的。但人又是有差异的，这些差异，在强调机会公平的社会中，迟早会走向前台。
至于罗尔斯在《正义论》中提出的，若假定社会的唯一作用——促进正义，是坚持消除那些不幸的人的劣势。桑德尔质疑，那必须首先确定“哪一种差别应该真正成为不同分配份额的基础”。
毕竟，“人们拥有什么，且以何种条件拥有，什么是人们应得的，以及如何拥有资格 ”是一个正义问题。可以看出，哲学家争论多年的社会筛选基准，从理论到实践都处在摩擦碰撞的敏感阶段。
杨超越，一位因地域、阶层、家庭等先天因素“输在起跑线”上的弱势群体代表，在占有着得天独厚的样貌优势后，踏入光怪陆离的娱乐圈，获得了意想不到的偏爱，自然会引发关于竞争规则公平合理的讨论。
她的低微出身是否对她的落后负有责任？她受到的追捧是否与其“能力”相配？面对这些错综复杂的问题，有的人将自己代入成同样在成长在社会资源匮乏环境的弱者，有的人则将自己代入成工作中那个“投机取巧”幸运儿的对立面。
同理心与恐慌感并存，被声讨的杨超越早已不是杨超越自己，而是每个人综合自己成长经历和社会经验后的价值投射。讽刺的是，讨厌被标签化的当代人，常常必须要靠为他人贴标签，来寻找自我身份的替代品或对立面，以不断确认自己的立场。火爆互联网的王菊同样如此。
回顾王菊的社交频谱，第四期被Yamy选为旁听生，随后与马东的对谈因展现了成熟女性的独立自信意识，而引发关注。5月底，由于“菊内人”的自发狂欢，王菊戏剧性的刷屏。
可以说，王菊和杨超越，这两位带动101冲破圈层，进入主流话语视野的成员，在话题性上互为表里。表面上，围绕杨超越的争论是她是否五音不全、肢体僵硬，围绕王菊讨论的是胖与瘦、黑与白皙的审美取向，但内核则是所有人都能感同身受的竞争公平性，和女性更有强烈诉说欲望，却又总是浑然不觉的身体焦虑。
反映在社交数据上，就是王菊和杨超越分别包揽了节目第六、第七、第八期的“爆点”，而这种病毒性的传播广度和深度，远远超过了孟美岐、吴宣仪对101大盘的维持。
如果说，不少pick杨超越的创始人，是以一种拯救“底层之花”的俯视视角来赏识她，想要改变她人的境遇，那王菊的支持者，则更多是将她作为反叛僵化教条、重新建构多元审美价值的象征，改变自己的命运。
正是如此，我们会感受到一个模糊的印象，杨超越在社交平台上面对的是海量的批判，和对这种批判的再度批判。而王菊获得的则是充满好奇心的解读以及安全正确的褒奖。前者由正到反再到正，后者则是由负到正。
短视频的风口：赖美云、段奥娟收获命运的馈赠
但王菊并不是“推荐”这一通道的最佳代表，“B站邱淑贞”赖美云才是这一途径的佼佼者，根据统计，有35%的粉丝通过朋友圈或他人推荐pick了赖美云，这一高转化率高于成员29%的平均值。
平台之外，传播介质的运用也值得探究。一边是《创造101》节目的正片时间相当长，在短视频不断冲击着长视频的当下，有向外围扩散的劣势。一边是成员上百人，每个女孩的镜头有限。
所以，直拍、花絮、公演现场和其他具有讨论价值的片段，也都是获得认同和青睐的吸粉利器。例如，《撑腰》、《忐忑》两段气场十足的表演，帮助孟美岐塑造了自己山支大哥、实力咖的形象。
而未播片段《阿刁+domino》的惊艳反差，在创造了千万级的播放后，再度强化了段奥娟女团实力VOCAL的定位。根据统计，有45%的粉丝就是通过短视频pick段奥娟，这一比例远远超过其他成员。当然，其在抖音上积累的演唱素材，也是促成她在短视频这一指标上领先的原因。
所以，对女孩们来说略显拥挤的正片之外，花絮也同样重要。统计显示，花絮吸粉转化率最高的分别是Yamy、紫宁。两者这一指标分别为53%、52%。而成员平均值为46%。要知道，花絮的受众既有观看正片的场内人士，也有外围路人。它承担的不仅是补充正片故事线，促进理解，更是挖掘亮点，提升101整体传播价值的责任。
结语
从《创造101》的传播路径看，原始素材突破了节目正片，囊括了直拍、花絮，以及衍生而出的各种二次解读的产品——表情包、押韵口号和严肃文字记录。而从传播主体上看，作为一档互联网产品，101的参与度是无可比拟的，
偶像类综艺从导师为主、观众被动观看的模式调整为受众具有决定权。正是这种规则的设置，才会使得观众的积极性比常规节目更高，路人也才会被“菊内人”包围。创始人送女孩成团的迫切、101成员女团成团的恳切，两种心绪交织在一起，使得双方可以目标共享。相似性自我认同也好，理想型自我认同也罢，101是一部曾经被遗忘、被边缘，却又不甘平庸、失利的女团锻造史，更是一部当代人调和自身与世界冲突的浮世绘。它有着充满英雄主义的孟美岐和王菊，也有着反英雄叙事的杨超越、范薇。
舞台双通道的设计，带来的并不只是比赛上的反差，更是对人生际遇的隐喻。我们每个人都或许会因为财富、地域、天赋等偶然因素站在不同的起跑线，甚至连意志的能动性，都会受到天生的影响。但这些并不足以框住我们的未来。也许别人三天就能学会一支舞蹈，你需要一个月，也许周遭依然觉得做偶像是一个虚无缥缈的梦想，太过绚丽，不够安定。但无论如何，请不要温和地走进那个良夜。
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