柳侍墨
如今，摄影，绘画，书法，写作都归为艺术创作一类了，那么在这些艺术创作之前都需要哪些准备工作呢？下面我们就来分别说说。
第一，摄影
对于摄影来说，准备工作无非就是调整好摄影机，选好题材和场景，如果是人物摄影的话还要提前选择好模特，这些都是摄影之前的必备工作，当然了，对于摄影知识的掌握，也属于准备工作了，只不过是日积月累罢了。
在这幅摄影作品中，就需要选择好模特。
第二，绘画
绘画之前，肯定需要准备好绘画用的工具，颜料等作画必需品，其次也是一个选择内容的准备，例如有风景画，人物画，针对不同的绘画内容要做不同的准备工作。在进行这幅画的创作之前，也需要选择好模特，因为这是人物油画。
第三，作家
对于作家来说，准备工作与摄影和绘画有所不同，因为写作不能一蹴而就，写作的准备工作就是要选择好素材，打好底稿，整理思路。
（作家莫言）
以上就是我所认为的这些艺术家创作之前需要做的准备工作，对此，你有何看法呢？欢迎留言，感谢关注！
铁匠的头发
摄影家在拍片之前，画家在绘画之前，书法家在写字之前，作家在写作之前，各自都需要做哪些准备工作呢？
我拿过画笔、端过相机啊，我洗过毛笔、写过小说啊……虽然都是样样稀松。
您要是不嫌弃我，我就以一个爱好者的身份给您分享一点我的经验吧！
摄影家、画家、书法家、作家可以统称为“艺术家”。
那么，题目也可以换言成——
“艺术家”们在创作之前，都需要做哪些准备工作？
我个人觉得，答案可以从两个角度来说。
其一，物质方面。
摄影家得准备好相机和相关附件！
拍摄之前要反复检查，不能在拍摄的时候才发现——三脚架忘带、存储卡没装、电池没电！
画家要准备好画架、画布（纸）、画笔、调色板……
书法家要准备毛笔、（生、熟）宣纸……
作家要准备好笔（写字）或者电脑（打字），还有与写作内容有关的典籍、资料（方便在写的时候查阅）。
总之，前期准备工作要做好，避免在创作时因为“缺件”而手忙脚乱！
缺东西会干扰创作时的心情！会影响灵感！
其二，精神层面。
说白了就是“写题纲”或者是“打腹稿”！
无论你是摄影家、画家、书法家、作家还是其他门类的艺术家，您在创作之前都要有个的意识——
我这次创作的主题是啥！
我要拍啥、画啥、写啥！
要带着脑子创作！
深思熟虑后再动手！
艺术家要在创作之前思考——
我要干嘛？
我要通过创作表达啥！
然后按照这个思路进行创作。
思路理清楚了，创作过程才会顺利。
不然呢，你自己都不清楚你想拍啥、画啥、写啥，观众们能知道你要表达啥？
那不成了“不知所云”了么？
作者在创作的时候一脑袋浆糊，观众必然也会跟着糊糊——您说是不？
柳侍墨
艺术创作之前，都要有准备工作，准备工作是决定作品是否成功的基础。
摄影家在准备拍摄之前，要有创作的构想，有自己的创作理念，有自己的构图原则，否则作品会杂乱无章，没有个人特征。早期著名摄影家郎静山的作品，都富有中国画的意境，在他的时代，都是用胶片，捕捉瞬间的能力和构图能力很重要，郎静山先生之所以能完成一幅幅无以伦比的艺术摄影作品，与他的自身艺术修养是分不开的，因此，一个摄影家的艺术创作的准备最主要的，还是提高自己的艺术水准，用心去创作。
画家在创作之前的准备工作就更多了，首先要选择适合自己的创作题材，还有为创作要打下坚实的绘画技法基础，只有在良好的绘画技法达到可以进行创作的条件下，创作才可能进行，否则，不可能的。每一个成功的画家，都是经过长时间的练习，不断提高自己的艺术水准，最后形成自己的艺术特征，这才能真正成为一个画家，这时创作的作品才有真正的艺术价值。一味地重复别人，没有自己的艺术风格，这样的人不是一个真正的画家，即使画的不错，也只能是业余画家而已。
作家在创作作品之前，要深入生活，了解要创作的题材当地的民风，历史沿革，要形成自己的语言特色，文笔特色 ，有自己的想法，然后形成作品的基本构架，人物冲突等故事的脉络，最后完成作品。文学创作最主要的目的是要吸引读者的注意力，怎样做到引人入胜是一个作家的基本功，也是必须完成的任务，为了完成这些，不断提升自己的写作能力，就需要博览群书，只要对自己创作有用的书籍文献都可以参考，只是量大了，对创作是很有好处的。
综上所述，艺术创作的准备工作是比创作本身更重要的，那就是知识和技能的积累，在不断的充实中提高自己，最终在自己的领域里取得成功！
鄞粤强
摄影家拍片前、画家绘画前、书法家写字前、作家创作前，除了准备一些机械化的工作之外，比如，研墨、调镜头；最主要准备的工作是让自己“入戏”，全身心进入创作状态，比如，闭目养神静坐片刻、酝酿情绪、调节好气息丹田，在创作时不易出现所谓的“头脑断篇”，
这样在摄影时捕捉镜头“活灵活现”，绘画或书法时每个部位细节执笔“张弛有度、一步到位”，写作时段章有序、承上启下，内容丰富饱满。
举个例子，演员在准备演戏时虽然熟悉了剧本内容，但要真正演戏的时候前那一刻还是要先让自己“入戏”，这样在演戏的过程中就尤为顺利，情感抒发的丰富逼真。
诗夜城主
谢邀，我对书法领域比较在行，我来谈谈对对书法创作之前的准备吧，其他的我不懂我就不说了。
对于书法创作首先的准备工作最基本的就是文房四宝要齐全。当然，当代书法工具创作也可以不需要文房四宝中的砚台，根据实际情况而定，如果你为了闲情雅致观赏起来比较美观的话，可以要的。文房四宝的质量问题和融合作用在这里就不多说了，毋庸置疑是要通过积累的经验来考虑的。
其次就是创作内容，内容可以即兴创作也可以搜索一些正能量的唐诗宋词，名言名句等等，但是这些你必须理解其内容的表达意思，理解透彻方能创作完整。
第三就是选择书体，各种传统书体（篆、隶、行、楷、草）根据自身情况而定，这里要说明一点，若是楷书则不能用行书代替某一个字，若是行书则可以用楷书代替某一个字，根据章法布局造势，不可出现败笔现象等，如有一个作品影响极大。
第四就是尽量不创作“丑书”，当今书法界，有多少是正品，丑书现象太多，没用根据根本原则，传统文化来创新，但是不要太过分。
以上四点是我平常创作时做的准备工作，作为分享，有不同观点和其他准备工作可以多多讨论奥！欢迎围观。
有心有梦有回忆
艺术家创作艺术作品之前要做充分的准备工作，积累创作素材，有计划地认识某个对象知觉过程和认识过程。通过观察和准备，并有一种有明确目的和有意识知觉形式，是艺术家取得创作素材的重要反映依据。有很大的个人积极性和能动性。艺术家要使作备和观察富有成效，必须敏锐、持久、细致，善于发现和识别对象的细节和特征，并于一定的理解和体验结合起来。
