年輕時我們嚮往愛，憧憬二人時光的每一個美好時刻。年老後我們感懷愛，記憶裡都是曾填充過生命的不捨悲歡。但這樣我們就算真的懂愛了嗎？對於愛情，含蓄的中國人總是喜歡用一紙結婚證書代替必需的表達，卻忘了婚姻不一定就是愛。這是我看完《相愛相親》之後最大的感受。
徐志摩原配妻子張幼儀曾經說過“你總是問我你愛不愛徐志摩，你曉得我沒有辦法回答這個問題，我對這個問題很迷惑，因為每個人總是告訴我，我為徐志摩做了這麼多事，我一定是愛他的，可是我沒辦法說什麼叫愛，我這輩子沒跟什麼人說過‘我愛你’如果照顧徐志摩和他家叫做愛的話，那我大概是愛他吧，在他一生中遇到的幾個女人裡面，說不定我最愛他。”此番話聽來不免讓人心酸，卻也道出了那個年代人對愛情的看法。
本片故事的主人公就和張幼儀一樣遭遇了相同的命運，被家庭包辦嫁給了不愛自己的丈夫。但不同的是，本片的女主沒有像張幼儀一樣在年輕時就勇敢掙脫這段牢籠。她用盡一生守著不愛自己的枯骨，熬盡了青春。
故事從一場葬禮開始，嶽惠英（張艾嘉 飾）的母親去世後，她想將葬在鄉下的父親的墳遷回城裡和母親合葬，這個念頭讓她和父親的在鄉下的原配（吳彥姝 飾）之間爆發了巨大的矛盾。原來惠英的父親在鄉下有當年被包辦的老婆，惠英母親是父親在城裡工作時認識並迎娶的。遷墳的事成為了惠英的心結，亦讓她和丈夫孝平（田壯壯 飾）之間的感情產生了裂痕。
惠英的女兒薇薇（朗月婷 飾）是電視臺的欄目記者，對姥姥（姥爺的原配）的過去充滿了好奇的她將這場“家庭矛盾”搬上了電視，展現在了大眾面前，雖然出發點是善意的，可整個事件卻愈演愈烈最後變成了一出鬧劇。與此同時，薇薇和男友阿達（宋寧峰 飾）之間的感情也因為阿達的青梅竹馬的出現而遭遇了信任危機，這讓她對等了姥爺一輩子的姥姥產生了莫名的親近之感。
本片看似由一件遷墳的事引起，實則是描繪了30、60、80年代生人的不同婚姻觀和價值觀。片中的三位女性代表了三種不同的觀念，相互碰撞間描摹出女性思想的變遷。豆瓣評分8.5。
就算忘了你是誰 難忘你是我的誰
姥姥自然是老一代人的代表，她的婚姻觀最傳統在現代人眼裡也最可悲。她因為包辦嫁給了不愛自己的丈夫，婚後不到一年丈夫就去城裡打工從此再沒回過老家。她一個人在老家等著丈夫，養活丈夫的雙親，操持家務，卻等來了丈夫和別的女人結婚的消息。她像村口立著的貞節牌坊一樣堅守著心中的愛與禮教，自此孤身一人過活，最終只等到丈夫死後落葉歸根的棺槨。丈夫的死亡沒有消滅她心中的愛火，她像守著星星火苗般悉心守候著丈夫的墳地。
家裡沒有丈夫的照片做遺像，她就掛一幅用家鄉的文字寫的丈夫的名字做成的刺繡畫。她甚至已經記不清丈夫的樣子，可就像《愛恨恢恢》中唱的“只是忘了你是誰難忘你是我的誰”。姥姥介紹自己的時候永遠稱自己是嶽曾氏，她只知道自己是嶽子福（姥爺）的老婆，岳家的媳婦。她從沒忘記過自己的身份。她是入了族譜的，連去找工作人員開婚姻證明都帶著以此表明自己的婚姻合法性。
你掌心的痣我總記得在哪裡
張艾嘉飾演的惠英是典型的60年代生人的愛情觀。她們年輕時也希冀美好的愛情，卻因為時代原因不敢展示與表露。她表面是一個擁有幸福家庭的女人，有一份人民教師的體面工作，有一個老實聽話的老公還有一個當記者的女兒。可看似讓人羨慕的家庭只是肥皂泡，一桶就破。因為長久的家務，讓她變得越來越強勢，在外要強回家還要干預身邊的人。希望老公和女兒都按自己設計的路線生活，對女兒更是嚴加管教，女兒晚上不回家她就不關燈睡覺。是不是對這樣的女人很熟悉，如果你是80或90後的話，是不是家裡也有這樣的一位母親？惠英不是年輕時沒溫柔過，她替參軍的男友盡孝每週末都去男方父母家幫忙做家務，又在男友退伍後說服自己的父母接受他將自己嫁給他。只是婚後長期的柴米油鹽消磨了年輕時的似水柔情，作為一個妻子和母親她不得不把自己“武裝”起來來維持這個家庭的和諧，因為她的婚姻觀太傳統，一個家一輩子，結婚後她只有一心為家。可是老公和女兒買賬嗎？
躺在旅館的床上，一家三口閒聊天，老公突然說“有些人就算住在一起一輩子也不能說明是相愛啊”之後就睡覺不再說話了。
這句話很值得玩味，婚姻生活的幸福是要雙方對等的付出，任何一方太過強勢都會使感情存在裂痕。而敲開裂痕的錘子往往只需要輕輕一下就能讓感情瓦解。當劉若英扮演的王太太出現後，婚姻的花瓶陷入了危機。老公是真的對這段婚姻沒有過動搖嗎？他教王太太開車時的溫柔，看王太太時的眼神，和王太太出去喝酒聊天，這難道只是單純的駕校教練與學員之間的關係？
不等你說更美的承諾 我可以對自己承諾朗月婷飾演的薇薇是串聯起沒有血緣關係的姥姥和親生母親之間的重要線索人物。因為她介入了姥姥的生活，才展開出兩個時代的愛情觀對比。她愛上了在酒吧駐唱的歌手阿達。
但以阿達的身份母親不會接受他，叫她死心她又深愛對方不想放手。她很迷茫。但對阿達來說，薇薇只不過是一個意外。他本來是要去北京追求音樂夢想的青年，卻因為愛上了薇薇而留在了她所在的城市。這種愛情的基礎本來就是脆弱的，也是充滿危機的，稍微有個導火索就能引燃這段感情。在阿達和青梅竹馬曖昧不清時，薇薇終於還是忍不了了。說白了，這是一段互相不想為對方付出的愛情。薇薇放棄不了自己的家庭，阿達失去不了自己的夢想。兩人只是彼此在最需要有個人陪的寂寞芳心時遇到了對方，互相取暖而已。
三個女人，三種身份，三個價值觀，似乎我們每個人都能從中找到自己的影子。
看這部電影時，我無數次不自覺的眼眶溼潤。沒有動人的情話也沒有渲染氣氛的臺詞，就是那麼樸實無華的講述就讓眼淚忍不住洶湧。很多細節刻畫太細膩了，細膩到動人。
姥姥找到了惠英家看到了惠英母親和自己丈夫的照片，面對了一輩子沒見過的丈夫遺像，她踮起腳尖眯起眼睛仔細端詳，久久她道出一句：“怎麼都不像他了”。
太多年沒見過丈夫，姥姥已經忘記他的樣貌忘記他的笑容。她只能踮著腳尖仔細看，最後她深鞠一躬走了。這段看似簡單的描畫，卻是全片的轉折。姥姥細小的動作卻蘊含巨大的意義，鞠躬就表示了她對這段關係的尊重，她認可了他們的婚姻。
有句話叫，在愛情裡不被愛的才是第三者。這句話聽起來很自私無德，卻又禁不住細想。姥姥覺得結婚了就是愛，她不知道那只是成為親人而已。影片中出現了一個鮮明的對比，惠英父親寫給母親的情書，字裡行間都滿溢著濃濃的愛，甚至還很肉麻。而姥姥收到的來信，只是日常的問候和貼補家用的錢財。前者是情書後者只能算是家書。這點被薇薇戳破，姥姥還不信。她守了一輩子的“愛”怎麼就叫親情了？難道親情不是愛嗎？這點就很好的點到了本片的標題。
對於《相愛相親》這個片名，張艾嘉在接受媒體採訪的時候有一番解讀：“‘愛’是我們本能有的，可是我們要‘親’的話，需要花時間培養，經過很多的學習、很多的付出才能夠‘親’，所以叫《相愛相親》。”我們都習慣了先相親再相愛，其實愛是親的基礎，沒有愛的感情只能是親情，所以導演起這個片名也是意在提醒我們經常忽略也總被時代異化的純粹的愛。
我們為姥姥惋惜，可我們過好自己的人生了嗎？就如同薇薇一樣，我們對愛勇敢執著卻也無力承擔愛的重負。尤記得影片中最飆淚的情節：姥姥收到薇薇寄來的阿達做的姥姥和姥爺的合成合影，但是照片被雨水打溼。著急看清照片的姥姥慌忙用毛巾擦拭卻把照片擦壞，把姥爺的臉擦掉了。這一刻姥姥哭了，哭得是那麼傷心。她不是在哭一張照片，她哭得是這麼多年的委屈與堅守。假的永遠真不了，照片可以作假可有什麼意義呢？就算有一張假的合影又能怎樣？在最該被陪伴與疼惜的年紀沒有得到愛，在最該享受家庭溫暖承歡膝下的年紀沒有愛，要一張假的合照又能彌補什麼呢？在這一刻她真的釋懷了。她把這麼多年的不值都發洩了出來，最終化作結尾那一句“我不要你了”。和自己和解才是這個時代我們最難做到的。
而惠英和薇薇同樣也從姥姥身上看到了自身缺失的東西。為了家庭瑣碎已經忘記退休後要和老伴兒自駕去旅行的惠英終於被喚醒了年輕時的感覺。愛他的丈夫一直都在，只不過她讓敏感和猜疑遮蓋了如初的情感。
薇薇也終於懂得放手，與其糾纏在男友和青梅竹馬之間徘徊猜忌，不如放手去讓他追尋他的夢想。捆不住的人心不如就鬆綁，放過最愛也放過自己。
電影像是一幅沒有過多上彩的畫作，在留白處填滿情感。這麼舒緩的表達也只有張艾嘉能做到。看她的電影總像在品一杯茶，溫潤到沒有驚豔，卻直指人心最柔軟的部位，為你把心事娓娓道來。在愛裡我們都是初學者，就如本片的英文名字Love Education（愛的教育），我們只是在生活中去學習怎樣去愛與被愛。愛會讓一切溫暖從心底被激發，也會讓一切寒冷從心尖涼到腳趾。重點在於擁有這樣能力的我們，怎麼去使用。如果你也對愛感到困惑，不妨看看這部電影，有些東西你會學會。
我是曉酌電影評分系統，您的每一分錢都值得被珍惜，不要隨意便宜爛片。
本片評分（滿分5星）供參考
主演演技：★★★★★
劇情：★★★★
藝術：★★★★
可推薦度：★★★★★
閱讀更多 曉酌電影 的文章
