工作室有批料子裡面雜質和裂比較多，師傅一直很頭痛該怎麼處理這批料子。一次某然和設計師聊天聊到“太湖石”，突然想到了可以依據“太湖石”的感覺將這批原石進行類似的雕刻。
太湖石
“太湖石”中國古代著名的四大玩石、奇石之一（英石、太湖石、靈璧石、黃蠟石），因盛產於太湖地區而得名，是極佳的觀賞石。因其造型常有重巒疊嶂之姿，宜作園林石。北京圓明園中也有它的身影。
摸擬“太湖石”在自然界中長期風化溶蝕的感覺，將翡翠原石初步輕微打磨後，得到了類似“太湖石”雛形的外觀。
“臺上一分鐘，臺下十年功”，這句話用在玉雕裡都不足以表達其分量。玉雕作品的創作需要付出的不只是單方面的雕刻技術，而是思想、技藝、閱歷等共同的智慧。
經過和工作室設計師的討論研究，得到了以下設計圖：
設計師在玉石原料設計時就要儘可能想象到成品的樣子。需要應用什麼樣的技法以及原石內部結構是否可行，都要進行充分的考慮，這些都決定了成品的高度。
《設計稿-梅》
《設計稿-蘭》
《設計稿-竹》
《設計稿-菊》
對於作品如何設計，玉雕師必須要深思熟慮，反覆構圖，才能琢磨出如何更好的利用原材料來表達思想，而對於比較好的原料通常希望保持它自然的形態，不破壞太多。
經過反覆構圖後，接下來考驗的便是雕工了，此套作品應用了圓雕、鏤空雕、透雕、陽刻等眾多技法，在一個整體上雕刻出不同層次，雕刻紋路貫穿相連，使得整件作品充滿立體感。
還未拋光，僅僅是雕刻後就能感受整套作品的立體與圓潤，再加上翡翠材質本身水潤通透的特性，更顯獨特與別緻。
▲《梅蘭竹菊》
這種模擬“太湖石”的全新的雕刻嘗試，在很多細節方面的處理上，往往只有一次機會，所以風險極高，雕刻時必須要有足夠耐心和細心。
▲《梅蘭竹菊》
經過仔細的拋光後，整套作品的整體立體感更加強烈，作品也更加和諧美觀。
其實每一件玉雕作品的設計和雕刻都有其中的奧妙。此套《梅蘭竹菊》作品，雕刻時是在一個多維的空間，並不在一個平面。需要強大的空間想象力，以及玉雕師和設計師的緊密配合。
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