百影看客
郭德纲现在绝对是相声圈甚至是娱乐圈的风云人物。自从05年郭德纲从默默无闻的一个普通相声演员，一夜之间忽然爆红，成为炙手可热的明星。伴随而来的负面消息和新闻也不少，虽然如此但是郭德纲凭借自己对相声的热爱以及对相声发展独特的理解，还是打拼出了一片天地。拥有了一大批忠实的钢丝。
其实郭德纲在一些同行的眼中，那是一个离经叛道的人，特别是所谓的主流相声界，因为郭德纲的出现，打破一些相声界的潜规则，破坏了他们赖以生存的环境，使相声还原了本来的面目。可正是因为这些原因才使郭德纲能够迅速走进大众视线，使人们欣赏到了真正的相声，人们才发现原来以前听的都是一些“阉割”版的相声。原来相声可以这么好笑，让现在生活在巨大压力的人们，有了一个放松的地方，虽然确实是有一些所谓的“三俗”气息里面，可那有能怎么样，来听相声的基本上都是成年人，有辨别是非的能力，电影电视剧里面那玩意多了。观众喜欢才是硬道理不是么？
都说郭德纲人品怎么怎么样，可是谁也不敢否认郭德纲在娱乐圈的人脉和关系。德云社二十周年，大半个娱乐圈的风云人物齐集，张国立、冯小刚、刘威等哪一个也是在娱乐圈数一数二的人物。还有就是郭德纲导演的《祖宗十九代》三十多位明星倾力加盟，收不收钱先不说，现在有几个人能有这么大的能量，请这么多的明星加盟？如果说郭德纲的人品真如那些人说的那么不堪的话，能有这么大的人脉么？
郭德纲的成功绝非偶然，首先郭德纲才华横溢，相声基本功深厚，凭自己的本事吃饭。虽然上学不多但是谁也不敢小瞧他的文学功力。口才绝佳，思维活跃应变力强。对于传统相声研究透彻，许多传统的相声段子是信手拈来，比之一些老前辈有过之而无不及。而且敢闯敢拼，对于一些传统的相声敢于创新改造，如《西征梦》就是改编于一个传统的相声段子《得胜图》。而且他的许多作品都是根据自己成名前的一些生活经历改编加工的，所以很容易引起观众们的共鸣，比之那些电视相声更贴近生活。
郭德纲和他的德云社风风雨雨二十年，经历过很多坎坷，与他自身的努力经营密不可分。也正是有了这么多喜欢郭德纲的人，才给了郭德纲莫大的动力。
吃葡萄不吐葡萄核
郭德纲在娱乐圈受欢迎不假，但是在相声界，他是受普通观众欢迎，并不受很多相声同行欢迎。作为这十几年来中国相声界大红大紫的名人和争议人物，有人评价他“以一己之力复兴中国相声，非常了不起”，虽然略有些过誉，但总体而言，也的确说明了他在相声界乃至整个娱乐圈的强大影响力。为什么他能受到大众喜欢、拥有如此多的“钢丝”呢？
首先，郭德纲的确有才华，有功底，技艺在身，靠本事吃饭，是中国相声界几十年难得一出的人物。凡是现场听过郭德纲说相声的人都知道，他不仅口才极好，思维活跃，应变能力强，更关键的是他相声和传统曲艺的功底深，很多传统相声段子滚瓜烂熟，运用自如。
这得归功于郭德纲学习相声和曲艺的童子功。1979年，他年仅七岁就跟随天津评书艺人高祥凯学习评书。1981年，九岁时开始正式学习相声，三年后，跟盲艺人王田雨学西河大鼓，常宝丰等天津艺人学相声。16岁，他拜杨志刚为师学相声，学习了《九艺闹公堂》等众多传统相声段子。丰富的相声曲艺学习经历和知识积累，为他以后成名打下了坚实基础，也给了他自己创作相声的深厚底蕴。如今即使没在现场听过郭德纲相声的网友，也能通过他在网上发的文章，看得出他的传统文化底蕴。因此，才有人评价他的国学造诣，堪比大学中文系教授。
其次，郭德纲敢闯敢拼，他的相声敢于创新，贴近现实生活，包袱幽默犀利，容易引起观众共鸣和喜欢。1996年，郭德纲在来北京闯荡第二年，就创办了德云社，当时只有23岁。经过在北京近十年的磨炼和积淀，2005年他终于出人头地，大红大紫，他的相声段子《西征梦》《我这一辈子》《我是黑社会》等也为广大钢丝所熟悉。他创作的很多相声段子，把自己在北京底层漂泊的酸甜苦辣纪录其中，抖的包袱都很接地气，和当时中国相声界一些高高在上、假大空的相声作品形成鲜明对比，自然受到了老百姓的喜欢。
郭德纲成名以后，因为年轻气盛和个性使然，也做过不少引起质疑和广泛争议的事，一度在舆论和媒体上让自己非常被动。好在这两年，随着年龄和人生阅历的增长，他越来越成熟，各种争议的声音也越来越少了。
影视风向标
2005年，突然一个叫郭德纲的相声艺人走进了人们的视线，他的出现打破了相声界以往的平和。现在，只要是有华人的地方就有郭德纲的声音，庞大的听众就是郭德纲能力最好的证明。
忘了哪年了，郭德纲上了福布斯富豪排行榜，现在的郭德纲，开酒庄，影视公司，饭店，薰衣草庄园，服装厂等等，作为只能慰问演出的同行们看到这些他们能高兴吗？
想说的话太多了，先就言尽于此吧，希望郭德纲身体健康，多处好作品。
旷野中的呐喊
日本导演北野武，我想真正喜欢电影的人听过这个名字，他出身就是漫才演员，他和明石家秋刀鱼可以说是站在日本娱乐圈综艺圈顶端的人物，很凑巧的是他也是漫才演员。如果深究这个现象，有他们行业特殊的特点，就是郭德纲那句话说的:门槛低，但想要达到很高水准，就是需要真本事。但是中国并不是这样的国度，不同的地方就是我们体制对这个市场的干预使得一批只会拍马屁没有真本事的人有了生存空间，所以在中国无论是经济还是娱乐圈，都是非典型市场，如果你非要以中国市场来衡量这个行业以及其中的人，我觉得本身就是一种错误。所以解答这个问题，可以拿日本的娱乐圈作为典型来解答这个问题更为合理合适。
北野武为什么会成为日本电影新天黄，原因恐怕就在于他的电影中出了自身浓重的价值观因素，拍摄的手法影响，最大还是他从传统落语和漫才中汲取的营养，你可以从他的电影里找到很多日本古典艺术的手法。我们除去国仇家恨因素，冷静的分析一下，其实就会发现日本在传统的继承方面做的恐怕世界上也没有几个国家可以做到，这也就是侧面证明了一点:无论现代艺术形式多么绚丽，想要发展必然需要从传统文化中汲取营养。我们不是像美国一样的移民国度，我们观众的欣赏水准不能说高，只能说很难取悦，再加上很多艺人连基本继承都做不到，还要谈创新，观众看到你的没有骨头的作品，你觉得大家会喜欢你吗？中国人最恨没有风骨的人和事！
而郭德纲在继承这条路上，至少在我所见的演员里无出其右者，我们不谈人品，这个人品是见了面你才能谈的东西，单单就作品对传统文化的继承的影响，我就拿我个人举例子，我大学开始听郭德纲相声，从那以后我开始真正体会到京剧的好，所以在传统中国，相声是很多艺术的大门，除了那些票友，能够让大家喜欢上传统艺术只有相声最有效！有多少看到了，非物质文化遗产的保护政策和郭德纲出名的时间点的契合？我们不是说郭德纲多么了不起，而是他的成功对社会产生的积极影响是你无法否认的。观众不是瞎子！！！
再有演艺圈是观众说得算的地方，观众就是普通老百姓，谁替普通老百姓说话，大家自然会支持他，郭德纲所谓的“俗”正是老百姓的日常，老百姓想要过得轻松，却被中国经济的膨胀压的喘不过气来，大部分普通百姓都活在困惑和苦恼中，我们并不想听“我们要打起精神，你做的还不够”，我们需要一个人对我们说“你做的很辛苦，歇歇吧，咱们坐下来聊聊天”，明白吗？无度发展的中国，并不需要继续一条路走到黑，而是需要坐下来反思，我们的国家再这样下去会好吗？我们有没有潜藏在深处会导致国家后退的问题？我们需要冷静下来思考，而不是听某某企业家政治家“未来必然一定是怎样的”，未来怎么样还是需要我们自己落实，你企业家管好自己就行了，政治家你要履行自己的承诺，老百姓怎么走，需要他们自己走，不需要你们指手画脚，是我们告诉你，未来中国市场会怎样，不是，你们教育我们跟你们一起走，你没有这个本事，别把自己放的太高，学学郭德纲一句话“想我们的衣食父母致敬”而不是你教给你饭吃的人怎么做人！！！
寻踪无迹61585671
郭德纲有今天的地位，大概有五个方面的原因：
一、郭德纲在专业上，作品水准之高
05年在全国大火 ，特别是凤凰卫视为郭德纲录制的那个专场，至今仍被人奉作经典。“我”字系列、“你”自系列、《论相声之五十年现状》、《西征梦》、《列宁在1918》、《我要穿越》等一系列的相声作品让郭德纲有了大批粉丝。让很多已经不听相声的人，发现相声是这么有意思。
用作品说话是最长久的，而且郭德纲从事的都是令人发笑的艺术，有小黑胖子在的地方就没有不开心。
二、郭德纲对于普通人，已经从听作品变成了陪伴
对于传统文化来说，郭德纲已经不仅仅是一名艺人、可以说是一名传播者或者布道者。他对国人在传统文化方面的影响，国内应该没有人能与之相比。济公传、丑娘娘、坑王驾到都已经陪伴新老钢丝很久了。是郭德纲让普通人知道并喜欢太平歌词、知道四郎探母、知道评戏、知道河北梆子，让普通人知道这些传统意思是多有意思。在主播火之前，郭德纲基本上拯救了全国人民睡觉的重任，是他让中国人民睡了一个又一个好觉，崔永元要是听郭德纲的话也不至于失眠抑郁。
一个心甘情愿帮你入睡的人，你说你能不喜欢吗。
三、郭德纲有了自己说话的语境或气场
如果说五五开还没凉之前“卢本伟牛逼”是他的粉丝与他互动的方式，或者说卢本伟在整个网络上有了自己的一句专属用语。那郭德纲的语录已经成为生活日常交流中的“俗语”了，20多年的德云社让郭德纲说过的话已经让人忘记出处，成为了日常。
形容姑娘好看“又勾勾又丢丢”；
上网开心时233333，和真人交流时“yi”的开心；
已经无法直视“斜视”这个词
……
四、金字塔理论的淋漓尽致的体现
每个行业顶尖的人，与其他行业顶尖的人物联系或者说跨界，是比较容易的，而且比较容易受到其他行业的资源。《今夜有戏》、《非常了得》、《谁是大侦探》、《郭得秀》、《笑傲江湖》、《欢乐喜剧人》、《跨界喜剧王》、《一生所爱·大地飞歌》等一系列节目的主持，让郭氏幽默得意延续。持续稳定优质的曝光，让郭德纲的能长期的在观众心中有自己的位子。
五、运气
科技的进步让媒体有了新的发展。拥有广泛受众的新媒体让一个人的成名有了新的可能。
相声的衰落！相声的衰落让听众发现还有这样一个爱相声水平高的相声艺人存在，用郭德纲的话来说，就是全靠同行的衬托。出名的同时期相声演员简直连一个能打的都没有。
郭德纲的几位搭档让郭德纲更加出色，张文顺、于谦。
郭德纲一路走来，一直沿着令人发笑的艺术，逐步有了今天的地位。如果你想像他一样，那就准备一辈子都做一件事情吧
嘴碎的老汉
在相声届和在娱乐圈是两个概念。
娱乐圈包括了相声届，郭德纲在主持和商演方面都很不错。只不过作为说相声来说，并不是主流相声不认可，而是在相声圈得不到完全的认可，也是因为有“专业人士”或者像我这样求存在感的“表演艺术家”，觉得郭德纲很多相声表演不能算是相声，为什么呢！都知道相声是说的艺术，而不是所有逗人一乐的语言节目都叫相声，是不是有点绕口，很多小品不是靠行为肢体引人发笑，而是通过一个个对话的段子让人乐，那也是语言使人发笑，可那是相声吗？不是！
郭德纲早期的确不容易，被人打压谈不上，当时要求把相声里一些涉及到色情或者低俗的东西剔除掉(我是你爸爸，你老婆好客，或者拉裤子之类的。)，有些人觉得这个没啥关系啊！都是假的，何必当真呢！换个角度来说，如果电视台整天播放的电视剧里都是小三成功上位，或者坏人把好人整的很惨，而且没有好结局，那又会怎样呢！(那些也是假的)
公众捧郭德纲的相声，有一种同情弱者的心态在里面。觉得郭德纲受了委屈，要帮他。可往往很多事情都是他单方面说出来的，而新闻为了博取眼球，把很多采访断章取义了。
大伙都去捧郭德纲的场，也有一种从众的心理，就像不玩高尔夫就不算上等人，不去听场音乐会或者看场芭蕾，就不算上等人一样。
能对郭德纲相声指指点点的往往不是故意喷而喷的，就是像我这样真心喜欢相声的。
cayork
郭德纲，相声表演艺术家，从2005年红遍大江南北，像他的相声《拴娃娃》《我是黑社会》《学聋哑》《论捧逗》等，
都是非常经典，去看他的相声是络绎不绝，不仅仅是他的相声艺术，他的搞笑功底也不是一般人。
慢慢的喜欢他的观众越来越多，钢丝也是越来越多，喜欢他的谈吐，喜欢他幽默风趣的搞笑，只要有郭德纲笑声不断。
当然有喜欢他的也有不喜欢他的，很多人认为他很俗，下三滥，仁者见仁智者见智，各有各的看法。
本人是比较喜欢郭德纲，他能给我带来欢乐，这就足够了，不管他的相声低不低俗，喜欢就行。
轩轩1206
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个人觉得，郭老师是个很有才华的人，虽然文凭不是很高，但是他会的东西很多，比如我们中国传统文化戏曲，郭老师就唱的很好，包括上次听他相声还说到，很多以前传统的戏曲都快要失传了，郭老师打算自己出本书，把自己平生会的戏曲给写下来，不让它成为传统文化的遗憾。大家最喜欢郭老师的最主要还是他的幽默，每次看到他的相声心情都会很好，有些人说郭老师相声俗，哪个人不是俗人，反正我很喜欢郭老师，俗的雅致，个人观点，谢谢
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先普及一些相声行业的规矩:
相声本是江湖行，行内多是苦命人，所以在行业内部是有些江湖规矩的，可以说它腐朽也可以说它很义气。
“见面道辛苦，必定是江湖。”相声行听同行相声是不用买票的，只需道辛苦，对方就明白是同行，通过相互盘道了解师门关系，如果目的只是来听活，那么找个不碍事的角落听就是了（不碍事的意思是不搅和别人的买卖）。
怎么判断来的人是同行不是骗子呢，一靠春典二靠摆知，春典就是行业黑话暗语，摆知就是拜师仪式。所以说在相声行业不存在偷师，你的玩意不如人是自己学艺不精，这也不难理解为什么郭德纲从来不限制观众录音录像，那没必要，相声本身就是说给人听的，怕别人听还说什么相声。
普及行业规矩的目的就是想解释，同行指责郭德纲的很多言论都站不住脚。
一，不认师父，我说了摆知是仪式，目的是告诉大家谁谁是我徒弟，没有摆知就不算师徒。
二，偷师学艺，我也说了，行业的性质决定不存在偷师，听几遍就学会了，是你自己学艺不精，怨不了别人。
三，不讲规矩，郭德纲是草根艺人，他没有官方背景他依靠的只能是江湖规矩，你可以不认可他，但不能说他不讲规矩，因为规矩是他的立身之本。
还很多不想多说……………………。
郭德纲吸引人的是他的相声和他的人生经历，甚至有不少明星都是因为听了他的相声后成为他的朋友，比如周华健，崔健，宁静，鲁豫，成龙，冯小刚，孟非等。他的人生经历更可称是传奇，刘天王甚至在了解郭德纲的人生经历后，坦言想尝试塑造一个北京相声演员的角色，在他看来这种经历很励志很传奇。
积水成池聚沙成塔，明星的喜爱可能是个例，但广大的群众基础才是成就郭德纲的真正原因，尤其在面临多方围剿后依然矗立行业顶端。
