柳侍墨
我们说，任何艺术的产生都离不开它赖以生存生长的环境。同样，艺术家审美观念的形成也与他生活的时代环境有着很大的关系。这是从大的方面而言。
如欧洲文艺复兴运动以复兴古希腊古罗马文化艺术为口号，以人文主义为核心，同时宗教神学的影响力仍然巨大，这是这个时期的大的环境和氛围。生活在这个时代的画家的审美观念无可避免地会受到影响。所以我们看这个时期的绘画作品大都是表现古希腊神话和宗教方面的内容，如波里切利的《春》、达芬奇的《最后的晚餐》、拉斐尔的《三美神》、提香的《圣母诞生记》等等。通过宗教和神话的故事画面表达画家的人文主义思想，是这个时期画家审美观念一致的地方。
再如中国画为什么追求意境？也是跟过去几千年来中国的历史环璄和文化传统有直接关系，历代画家的审美观念也必然受这些因素的影响。
摄影家、画家审美观念的形成主要是受时代环境的影响，另外还有个人的修养修为培养出来的审美观点和审美眼光。这就造成了从总体上看审美观念是和时代环境意识趋同的，但在个体上又有千差万别。所以才使我们看到的绘画、摄影作品千姿百态，异彩纷呈。
谁怜一灯影
在这里给大家讲一下我自己的心得与体会。或许我理解的不对，还请各位老师多多指教为盼。
一个独特的审美观念，是如何形成的呢？我的心得就是基于三个”多“字的积累。
记得孩子年满周岁时，准备去影楼给孩子照个周岁相册。一进影楼，翻开报价表，就大吃一惊。不知什么时候起，画面的精美程度、后期制作的玄幻都让我大为吃惊。但是价格也让我冒出了冷汗。
”这么贵啊！“”先生，可以给您打个八折！“影楼接待小姐似乎看出了我的囧态。并在试探我的心理接受价位！”还能便宜不能了？“”这个......昨天刚结束一个活动，是折上折，全部下来算下来差不多是七折了。您要真想拍这套。我可以给经理说一下，这个活动优惠特例一下！“
”我去！近万元的价格，竟然折上折能减个三千多！价格真是一个儿戏。“我想到这，摇了摇头，抱起孩子走出影楼大门。”给您打个六折......“后面接待员在尽最后的努力想接下这单。
”我买一部单反相机，也就一部相册的钱。如果我会拍了，我自己给孩子做相册！“一个大胆的想法出现在我的脑中。说做就做，拿上钱，买回了一台佳能单反机。
”说明书厚得跟小说一样！谁会去看啊。“我把说明书扔到一边，自顾自的研究起相机上各种按钮来。真是应了那句老话”理想永远比现实丰满！“我的第一张作品，没想到是这么的难看。
我于是上各种摄影论坛，发贴询问、看贴学习......慢慢知道了，要先看《美国纽约摄影学院摄影教材》。
于是上”当当“买了一套《纽摄》。日夜苦读起来。二个月后，再次拿起相机，按照书中的理论来实践时，顿时傻了眼。所谓的调快门、整光圈......都忘得烟消云散。
一、第一个”多“字。
于是我苦思是哪个环节出了问题。一个偶然的机会，我碰上了一个摄友老师。我就把我的苦恼给他说了。这位摄友说的一句话一下把我打醒了：”你就缺多照！“你想照什么，就多照什么。慢慢地你也就照出来了！
从那开始，我就一门心思地照花，各种形态的花、各种颜色的花、各种天气的花、各个时间段的花......慢慢发现我照花也越来越有了一些感觉来了。
于是我总结了第一个”多“字：就是多”实践“！多摄多画找感觉。
二、第二个”多“字：有了感觉后，再回过头看《纽摄》，这时书中以前似懂非懂的一些东西，现在很多都迎刃而解。很快上册的基本理论就全搞明白了！再找回相机的说明书，仔仔细细地看了几遍。原来相机那么多功能我以前竟然都没有用上！
于是我总结了第二个”多“字：就是多”看“理论书！
三、第三个”多“字：学到这个时候， 我又听到一个理论：”照得好坏，不在于相机的贵贱，而是取决于镜头后面那双眼睛！“
我懵懂了。为什么不在于相机的好坏呢？难道相机越好，照出来的照片越好的道理有错吗？看看论坛上的大神，很多都已放弃笨重的单反了，人手一部卡片机，有的甚至拿着手机玩开摄影了。
这让我沉思许久，为什么！为什么！还是那位摄友老师，给我解开了谜：”一幅照片的好坏，在于构图、在于思考、在于抓住......“相机越好，对焦越清。相片越清也只是初学者的要求了。摄影者最终要走向独立思考、独特风格的世界里去。照得不清后期可以补救，但是一张好的照片机会却是转瞬而过。你要在非常短的时间里，抓拍、构图、角度全部都考虑进去，是何等的困难啊！
”那我怎么才能达到这样的境界呢？“很简单，多看大师的作品，慢慢就会有感觉了。
于是，我总结了第三个”多 “字：多看大师们一张照片是如何取角度、构图的。
这仅是我自己学习过程中的一点浅薄看法。我认为所谓的诀窍就是”多“字。多看多想多实践才是真正的王道。
至于那些所谓的速成七日班、三天学不会包退款基本就是骗财的。这个世界上，只有付出，才有得到！才真正是最终的真理。
该文仅表述个人观点，因本人学识有限，文章有诸多错误之处，还请各位友友批评指正。欢迎关注我的头条号“恒实说”。更多精彩，尽在恒实说！
恒实说
摄影家画家有独特的审美能力、这没什么好奇怪的、因为这是他们的专业。
比如：一个厨师、只要他走进菜市场、他打算买什么菜做什么菜、早已心中有数、不会乱买、因为这是他们的专业知识。
摄影家画家们想拍摄、想画画、他们要拍摄什么样的人物、他们要画画什么样的人物、在拍摄和画画之前心中早已有了一定的构思、所以他们挑选模特就是根据自己心中所想的。
再比如导演、首先导演想选择什么样的人做什么样的角色、导演心中也是早己有一定的想象、然后才根据心中所想象的角色人物去挑选人。
说到“借鉴”、其实这没什么可“借鉴”的、因为只要你有专业技术、你就自然而然地有你自己独特的审美能力的。
（图片、在有4个美女的情况下、哪一个美女是导演心中的角色人选、导演有他自己的想法、这是专业知识）
小芳杂谈
审美一般分为艺术审美和大众审美，题主所提到的独特的审美观念应该指的是艺术审美。
（图为符合大众审美的写实油画）
（图为艺术审美的立体主义绘画）
至于如何培养艺术审美，我觉得可以从以下几个方面进行：
1.审美是一种感受，感受的培养是一个潜移默化的过程，而这个过程就需要你不断地去读图和总结，久而久之就会有所收获。我个人比较推荐《毕加索画集》、《爱德华.蒙克画集》。
2.在欣赏一幅抽象作品时，首先就要学会摒弃传统的大众审美标准，如果你不能从古典写实的审美标准中走出来，很难去真正感受抽象画作的绝妙之处。
3.试着去了解作品的时代以及创作背景，试着去探索艺术的发展史。强烈推荐一本书《艺术的故事》。
达利的少女
我觉得没有窍门，只有勤奋和耐得住寂寞，有独到的思想和深厚的文化底蕴再加天赋。虽然大多数人都能学会绘画，但能达到艺术高峰的仅仅是很少数。画家刘志伟的人物画造型独特，高古意象耐人寻味，他画的古人仙风道骨，飘逸洒脱。《八仙醉酒图》70*240cm局部人物
