“劇而優則影”是演藝界的一貫定律，如今無數的大牌當初都只能在電視劇裡打打醬油，混熟圈子之後再慢慢得到更多演出機會。近年像“龍媽”“小11”這些在美劇大火的演員就已經開始進軍大熒幕。
往往已經在大熒幕混跡的演員很少會接電視劇的活，大多隻是客串，不只是因為電視劇的製作週期長，更因為電影是具有更高藝術層次的影視作品。
但自從以Netflix的流媒體搶佔美劇市場，美劇的製作規模已經今日不同往日，劇集質量日益上乘的同時，參與進來的演員也越來越多來自大熒幕的大咖，可能有一天，艾美獎都可以媲美奧斯卡了。
01已經拍劇的大咖們
2013年，Netflix祭出了他們籌備兩年的《紙牌屋》，一舉打開了“網劇”市場。
不用瞭解Netflix背後複雜的操作，單看《紙牌屋》的主創團隊，就知道這部劇為何能紅透半邊天。
導演陣容有已成大師的大衛·芬奇，還有拍出《狙擊電話亭》、《歌劇魅影》的喬·舒馬赫。主演則是奧斯卡影帝凱文·史派西和《阿甘正傳》的女主角羅賓·懷特。
有如此卡司，《紙牌屋》不成為歷史上第一部闖入艾美獎“正賽”階段的網絡劇才是怪事，凱文·史派西和羅賓·懷特也分別提名視帝和視後。
和凱文·史派西競爭視帝的還有當年拿到奧斯卡影帝的馬修·麥康納，他參演的《真探》同樣也是電影級的演員陣容，包括伍迪·哈里森，演過
《源代碼》、《碟中諜4》的女演員米歇爾·莫納漢都在其中。
2013年的分水嶺之後，恰好漫威帶起了超級英雄題材的風潮，《神盾局特工》取得成功之後，包括《超膽俠》、《閃電俠》等一大批超級英雄美劇降臨世上，演員陣容上比較生面孔，大概因為預算全都砸在視效上了。
2014年科幻美劇《傳世》也請來了奧斯卡影后哈莉·貝瑞，只是劇集的整體質量平平，沒能獲得像《紙牌屋》一樣的成功，拍了兩季就沒再續訂。
隨著時間的累積，傳統電視臺已經感受到流媒體原創內容的衝擊，2015年3月，HBO推出了自己的線上流媒體播放平臺HBO Now，這個時代真的不改變就會被淘汰。
像HBO這些行業龍頭，其實懼怕的不是Netflix，而是Netflix所帶起來的流媒體浪潮。有統計顯示，Netflix2006年的利潤超過了8000萬美元，這意味著會有更多的新興流媒體平臺複製Netflix的模式，加入競爭行列。
一向質量為王的HBO意識到，光靠隨時歲死人的《權遊》是不夠的，然後2016年，《西部世界》就來了。
喬納森·諾蘭，一個已經震撼電影界的姓氏，和一個早已帶來驚豔劇本的名字，為《西部世界》帶來了華麗的敘事和引人入勝的故事情節。上乘的劇本吸引了包括艾德·哈里斯、坦迪·牛頓、詹姆斯·麥斯登這樣的大熒幕常客，甚至還有奧斯卡影帝安東尼·霍普金斯。
沒記錯，安東尼·霍普金斯上一次主演美劇還是1989年的《遠大前程》。
這還不止，緊接著2017年財大氣粗的HBO又請來兩大奧斯卡影后妮可·基德曼與瑞茜·威瑟斯彭，主演家庭題材的美劇《大小謊言》，再外加一個《分歧者》女主謝琳·伍德蕾。
傳統電視臺陣營的FX Networks不甘示弱，同樣找來兩大奧斯卡影后傑西卡·蘭格、蘇珊·薩蘭登，拍了傳記美劇
《宿敵：貝蒂和瓊》。另外還有《猜火車》、《星球大戰前傳三部曲》的主演伊萬·麥克格雷格加入到《冰血暴》的第三季。
AMC電視臺見勢頭不對，馬上找來第五任“詹姆斯·邦德”皮爾斯·布魯斯南，主演《德州長子》。
02今年和即將拍劇的大咖們
從前大熒幕巨星拍美劇的驚奇現象，來到2018年已經見怪不怪。4度提名奧斯卡最佳女配角，兩屆金球獎影后艾米·亞當斯時隔十多年之後迴歸小熒幕，主演的《利器》獲得盛讚，更是被公認為預定明年艾美獎影后的演技。
FX今年則是有拍出《猜火車》、《貧民窟的百萬富翁》奧斯卡最佳導演丹尼·博伊爾導演的《信任》，演員陣容方面自然是不含糊，用憑藉《百萬美元寶貝》奪得奧斯卡影后的希拉里·斯萬克，和奧斯卡終身成就獎唐納德·薩瑟蘭，輔助名不見經傳的男主哈里斯·迪金森。
已經失去《紙牌屋》的Netflix如果再不發力，前幾年打下的江山很可能就會拱手相讓。所以他們的新劇《狂想》就請來了“石頭姐”艾瑪·斯通擔當女主，與參演過《華爾街之狼》、《被解救的姜戈》，兩度提名奧斯卡最佳男配的喬納·希爾搭檔，以填補《怪奇物語》 第三季推遲的空缺。
石頭姐2016年憑藉《愛樂之城》拿到奧斯卡影后之後，2017年只有一部反響平平的《性別之戰》，沒想到今年她反倒是進軍小熒幕，可見如今拍美劇已經成為好萊塢演員的主流選擇。
奧斯卡影帝西恩·潘更加宣佈首次參演美劇，得到他的片商是炮製出
《使女的故事》的流媒體Hulu，主演科幻劇集《火星先驅》，預計今年9月14日播出。
許久不見的喜劇天王金·凱瑞也索性不拍電影了，和《暖暖內含光》導演邁克·剛德瑞再次合作，9月會帶來一部叫《開玩笑》的黑色劇集。
已經星光熠熠的《大小謊言》，第二季還要加上個已經拿奧斯卡拿到手軟的“梅姨”梅麗爾·斯特里普...
再遠一點，《美國騙局》、《烏雲背後的幸福線》導演大衛·O·拉塞爾也在籌備一部犯罪題材的限定劇，主演很可能將會是奧斯卡影帝加影后的配置，羅伯特·德尼羅加朱莉安·摩爾......HBO、Netflix、亞馬遜等電視巨頭勢必會搶購該片的版權。
03為什麼大咖們都拍劇
這無疑讓本來相對沒那麼難拿的視帝視後離稍微沒那麼知名的演員越來越遠，像艾米·亞當斯你這種級別的去拿奧斯卡不好，為何非要來艾美獎“搶飯碗”...實際上大咖來拍劇有著合理而充足的理由：
1.片方都注重質量
在美國，決定勝負的關鍵不只是點擊率和收視率，而是作品的口碑。有好的口碑，劇集才會有持續的撈金能力。所以HBO才能一直佔據美劇的霸主地位，《權力的遊戲》、《西部世界》、《兄弟連》，代表了當今世界電視劇的最高水準。
Netflix深知HBO的成功之道，也把作品的品質放在首位，再加上足夠的金錢投入，才能拉來凱文·史派西這種級別的演員，出來的結果自然是收效甚好。
凱文·史派西因為《紙牌屋》再度煥發青春，他飾演的角色形象甚至被搬進了美國的國立肖像館，與歷任總統一起排排坐。可惜後來他因性侵醜聞，一下從天堂掉到了地獄。
但他已經證明了，只要電視劇的品質足夠好，對演員來說絕對是好事。流媒體和傳統電視的競爭使得美劇都開始注重質量，優秀的導演和劇本能吸引更多知名演員，這不只是電影界的定律，更是整個影視圈的定律。
2.傳播度
當然電影那邊有更多的好導演好劇本，憑什麼這些成名的演員用珍貴的檔期去拍美劇而不是拍電影？
這無疑得益於流媒體平臺的超強傳播力。演員拍電影電視劇都好，都是希望有更多人能看到自己的作品，眾多電影人選擇和Netflix合作，其中一個原因肯定是看重他們的過億的龐大用戶群，以及比院線電影更加快速的傳播速度，一夜爆紅什麼的，完全不是夢。
3.美劇製片成本的提高
美劇要想請電影級別的演員並不容易，以前美劇的一線演員片酬頂多一集有15萬美元，所以以往很多演員都想往大熒幕擠，而不是跑回頭繼續演電視劇這種週期長賺錢又不多的活。
但自從凱文·史派西參演《紙牌屋》之後，一切都不同了，據說他的每集片酬高達50萬美元。以前《生活大爆炸》一集的成本才100萬美元...之後，主演的片酬則從單集6萬美元漲到20萬美元，到第七季漲到35萬美元。
《紙牌屋》的成功引來了更多的效仿者，於是美劇製作就陷入了砸錢，賺錢，再砸錢續訂的套路之中。有數據顯示，《大小謊言》妮可·基德曼、瑞茜·威瑟斯彭的片酬都達到了35萬美元一集，石頭姐的片酬則是35萬美元每集。而梅姨和羅伯特·德尼羅甚至是80萬美元一集...
但這其實不誇張，據稱《權遊》第七季“小惡魔”單集片酬為260萬美元......
如果好萊塢電影繼續陷入大IP，無限續集和重啟的怪圈，而且這些續集電影都還能長期霸佔票房的話，更多的優秀演員，乃至學院派演員也許會更加果斷地轉戰美劇市場，因為那裡能產出更優秀的作品，同時觀看人數也不是少數。
至於電影，他們則會更加精益求精，更多的一線巨星幾年才拍一部電影可能會變成常事。
曾經，電視機取代了電影院，如今電影院又找回了自己在世界的位置。未來更新換代的電視機很難再一次取代電影院，但是兩者的界限是否會被打破，最終的結果，目前只有時間才會知道。
一個人要拼搏奮鬥，動力絕不來自於敬重，而是恐懼。
——《紙牌屋》
閱讀更多 8分電影 的文章
