孟玲，著名聲樂教育家，解放軍藝術學院音樂系教授，她從事聲樂教學數十年，培養出王宏偉、劉和剛、澤旺多吉、哈輝等多名德藝雙馨藝術人才。
孟玲老師跟你聊聊個歌唱。
問：您在教學時都是以美聲唱法的教學理念作為基礎或起點嗎？
孟玲：我是學美聲唱法出身，師從郭淑珍教授。在老百姓看來，可能會覺得我教的民族唱法學生更多一些，實際上我的教學在唱法上並沒有什麼絕對的界限。因為在我這裡的演唱標準都是一樣的，都要有很好的氣息支持，高位置和很好的吐字技巧，而且有能打動人的情感處理。這些和美聲唱法的要求是一樣的。
20世紀五六十年代，郭蘭英、黃虹等老一輩歌唱家屬民族唱法最初階段，大都用本嗓多一些，很少借鑑混聲技術，音域相對較窄；如果我們加上混聲、頭腔共鳴，音域自然擴大，聲音表現力也會更加豐富，音色也會比較統一。聲區統一了，氣息也深了，而且頭腔位置很高，那麼聲音就會很有張力，再加上科學的吐字，就一定會很美。學生一旦沒有聲音上的負擔，肯定可以更好地投入演唱。
問：您怎麼教授Close“關閉”的技巧？
孟玲：Close“關閉”無非就是通過母音的改變來獲得更加柔和、有質感的高音。教師的語言一定要形象、生動，而不是晦澀地從理論到理論的照搬。通常來說，我會給學生用打比方的方式講課。
例如，唱高音就像一百層的樓房，精裝修的頂層白送給你住，但是沒有電梯，而“關閉”就起到電梯的作用。通過母音的調整、合理的練聲，讓學生知道什麼是好的聲音，但不要一味地傻練，下次回來在好的感覺上再提高。慢慢地，學生就記住好的感覺，跟著教師的思路走。
如果讓學生唱得非常疲勞，那樣就不好了，要讓學生始終有最新鮮的聲音感覺，這樣學生就能平穩地過渡好聲區。
（喜歡唱歌的朋友可以點擊文章下面的“瞭解更多”或使用手機百渡一下“說話式唱法”進行系統的學習，讓老師幫你做一個專業的發聲測試，先找到你的問題幫你調整一下）
僅就生理上而言，正確的高音區歌唱並不比中聲區困難太多，但歌者首先要克服的是心理上的負擔。所謂新的位置感覺、元音音響效果、控制技巧等，和以往的感受相比只是一些細微的差別，但要仔細體會、對比。
另外，在教學上所說的換聲點的確是客觀存在的，只是依據每個人不同的咽腔大小、喉結位置、聲帶的長短厚薄，都會有所不同。教學過程中，教師千萬不要反覆強調換聲點，這樣會給學生造成不必要的思想負擔。我是用由高而低的音階或者下滑音來進行訓練，以幫助學生解決這個問題。
問：聽有些教師常說，在男高音拓展高音時，其實就是假聲的逐漸混入。請問這種混入的比例多少為宜，似乎很難量化？
孟玲：不能這樣跟學生說，這樣太過於機械，要很自然地混入假聲。其實就是要在學生唱得對的時候讓他記住“關閉”的感覺。“關閉”做得好的聲音一定是混入適量假聲的聲音。有時我會練唱快速音階的方式來發展學生的高音。如果短的高音都唱不好，又怎麼能唱好時值更長的高音呢？
教師要不間斷地幫助學生訓練相關的肌肉，可能剛開始的時候會出破音，但經過一段時間的練習後，該鍛鍊的肌肉都鍛煉出來了，自然而然就能唱好高音並且能積極保持住正確的歌唱狀態了。如果學生是呼吸肌肉感到疲勞而非喉嚨，那就說明練習是正確的。
問：在上述過程中，有點學生會出現真假聲“打架”的問題，您在教學中是如何解決的？
孟玲：必須讓它結合，但是不要強行結合。練聲時可採用先下行後上行的音階練習。我多采用“i”的母音，讓假聲一點點地進入。
問：無論哪種唱法都有很多歌者或多或少地存在吐字不清的問題，您如何看待？
孟玲：一定要告訴學生語言的規律，例如意大利作品中出現的彈舌音就必須讓學生學會，這就相當於北京話的兒化音。雖說是細小的枝節，但是很能體現出歌曲的風格，甚至彰顯出歌曲的靈魂。
（喜歡唱歌的朋友可以點擊文章下面的“瞭解更多”或使用手機百渡一下“說話式唱法”進行系統的學習，讓老師幫你做一個專業的發聲測試，先找到你的問題幫你調整一下）
吐字一定要到位，要不停地矯正，不斷地練習。澤旺多吉剛來時，唱歌時的漢語就是我一個字一個字地教的。我的語言能力還是不錯的，儘管我是天津人，但我可以說一些藏語，四川話、河南話也能來點。
問：您強調歌唱咬字要自然？
孟玲：對，但是這個“自然”是要在正確方法之上的自然，而非生活常態下的自然。一定要有字頭、字腹、字尾，要強調但又不要太強調。有很多字是需要歸韻的，如果不歸韻“敞著唱”就不行。
問：演唱過程中最基礎的環節該是呼吸了，您對呼吸的要求是什麼？
孟玲：我會很形象地跟學生說：“坐過汽車嗎？沒有汽油汽車能走嗎？”唱歌就跟這個道理一樣，沒氣息就沒法唱歌。平時說話的氣息跟唱歌時候的氣息也不一樣。
我在鋼琴上隨便彈一個音，讓學生能唱多長就唱多長，“溜達著”一直唱，氣息有多長就唱多長，快沒氣的時候讓他們感覺哪裡在用勁。實際上大家都知道用勁的地方就是丹田，所謂“氣沉丹田”就是要在小腹形成支點，學生通常在練習跳音時，感觸最明顯。
因為唱跳音時沒有多餘的想法，反而會唱得更自如。這個道理很簡單，你感覺朝對面那棟樓上喊一個人，使勁兒地喊，你感覺肚子朝外還是朝裡？當然是朝裡了!唱歌就是這樣。
（喜歡唱歌的朋友可以點擊文章下面的“瞭解更多”或使用手機百渡一下“說話式唱法”進行系統的學習，讓老師幫你做一個專業的發聲測試，先找到你的問題幫你調整一下）
我還給學生打這樣的比方：十米深的井，打水用的繩子要多長？如果你繩子是五米，那井水你永遠都打不上來，起碼得十米以上。我們唱高音跟這是一樣的，氣息要更深，絕對不能浮在上面，一定要有對抗的力量。也好比玩橡皮水管，想要把水滋得遠，就要把水管口捏得特別緊，否則就不可能遠。這也說明聲音越高氣息就越要深。
對於氣息的使用一定要適量，在每個樂句結束時仍然要有氣息控制，絕不能是精疲力盡的。因為當歌者接近氣息極點時，他將無法正確控制氣息，導致的結果就是不穩定的嗓音。
問：在聲樂教學中，教師會反覆強調要把喉頭放下來，您的看法呢？
孟玲：氣息、喉部、聲音位置都要穩定。我是主張喉頭要穩定的，但不是下壓。有部分人誤認為教師強調放下喉頭就是強行下壓喉頭，這種觀點是不正確的。這樣的舉動會導致下巴、喉部、肩部等相關部位緊張，直接影響到演唱時氣息的流暢，尤其是在唱高音的時候，聲音會全“吊”起來。另外，有的人本來喉位就不高，而有的人天生喉位就高，如果要他拼命放下喉頭，這就不對了。
閱讀更多 說話式唱歌技巧 的文章
