自卑毀人一生
油畫作為源自西方的一種繪畫藝術，自20世紀初傳入我國，經過近百年的發展，從無到有，從弱到強，從默默無聞到初具影響力，經歷了一個學習借鑑創新提高的過程。湧現出一批油畫藝術大師和油畫精品，在油畫藝術創作上取得了世界公認的進步和成績。
羅立中《父親》
吳威油畫作品欣賞
但是，還應該看到，油畫作為一種文化藝術的舶來品，在我國發展時間還比較短，加之繪畫理念和人們審美觀念認識的不同，目前我們的油畫在世界上的影響力還不能和我們的國畫在世界上的巨大影響力相提並論，還有很大的發展空間。
其實，早在歐洲文藝復興運動之前，中國畫就已經傳播到西方，對西方繪畫藝術包括油畫的發展產生了積極的影響。我們的唐宋繪畫藝術特別是壁畫浮雕藝術從一定程度上對西方油畫起到了啟蒙作用。
張大千畫作欣賞
從中世紀以後到20世紀，西方油畫經過長期發展，越來越成熟，影響也越來越大。但即便如此，西方藝術家們也由衷敬佩中國畫藝術的博大精深。上個世紀60年代，西方當代繪畫代表人物、西班牙繪畫藝術大師畢加索還來到中國，與張大千先生切磋討教中國畫藝術。畢加索回國以後還臨帖了幾本張大千齊白石等中國大師的中國畫呢！
畢加索臨貼的中國畫
相信在不久的將來，中國油畫一定也能在世界油畫之林佔有一席之地併產生越來越大的影響。
誰憐一燈影
中國油畫和中國電影一樣，
要想在老外審美體系下的西方世界產生影響力，
一定是或多或少“有模仿迎合意味”或者“符合西方對中國的標籤式印象”。
來，
小玉和大家一起說說。
影響力評定指標？
影響力不僅看美譽度，
還得看拍賣價格數據，
這才是評定現當代中國油畫地位的客觀指標。
（趙無極抽象油畫）
上面很多答案都提到了20世紀初中國偉大的留洋畫家們，比如趙無極、朱德群、林風眠等等。他們在國際藝術市場有著不俗的影響力。
但面向當代藝術市場，作品拍賣的價格和熱度，已經成為判定影響力的重要指標。
所以，我們要判斷中國油畫在世界上的影響力，不如再來看個實在的指標：全球當代藝術市場拍賣數據。畢竟，肯買你作品的人多了，影響力才是真的吧。
全球當代藝術市場拍賣裡的中國藝術家
我們以2017年當代藝術市場報告為例——
在全球當代藝術家市場價值Top10中，在世藝術家有八位；美國藝術家5位，佔到了一半，英國2位，意大利1位（工作於紐約），中國1位，日本1位；而在排行榜的
Top50中，中國藝術家佔11位。TOP50裡，都有誰？
中國藝術家有哪些在榜單上呢？可以看出，這些大多是國內被認定是頭部甚至頂尖的藝術家和他們的作品——
曾梵志 TOP50 第9位
張曉剛 Top50 第17位 
周春芽 Top50 第20位
羅中立Top50 第23位
劉煒Top50 第27位
劉小東Top50 第29位
冷軍 Top50 第48位
陳逸飛Top50 第49位
這些世界範圍有影響力的中國油畫，有和共性？
這些作品，其實或多或少都帶有一種共性，那就是西方人期待看到的中國面貌。
首先，陳逸飛、冷軍等人的人物肖像畫，都是標準的中國女性，尤其是陳逸飛，身穿民國服裝的有著東方韻味的美人，非常符合西方人香豔想象；
其次，羅中立、張曉剛的作品，又展現出中國人麻木、冷淡和落後、貧窮的一面，而周春芽、劉煒的畫中，又呈現出相反的原始慾望和野蠻生長。對於“文明”的西方來說，這些畫符合他們對於東方的想象。
總之，
中國油畫的影響力在世界上，
是很難超越西方約定世俗那些偉大藝術家作品的，
因為油畫本來也是一種並不完全屬於中國傳統的舶來品。
不過，
隨著整個世界藝術的相互融合，
相信我們的作品也越來越會得到關注和認可。
感謝你的閱讀，喜歡請盡情點贊評論吧！
art張小玉
中國油畫是否在世界上具有超大的影響力？那麼，什麼才叫影響力？怎樣去衡量以及比較某件事物的影響力？
影響力是否與經濟相關？如果僅從市場的角度，國際市場上較為暢銷的中國在世畫家我們也能隨便舉出一長串：張曉剛、周春芽、艾軒、曾梵志、劉野、方力均、陳丹青、劉小東、嶽敏君等等等等。這些人的作品真的代表了“中國油畫”嗎？——是一種具有文化特徵的藝術形式，還是自由市場的被動選擇？
方力均作品
張曉剛作品
到底什麼是中國油畫？如果我們談論的中國油畫存在，那麼也一定存在一個作為比較的“西方油畫”，中國油畫是“西方油畫”技術在中國文化環境下的創作產物，和日本油畫、印度油畫在指涉上沒有明顯區別，其首先揭示了油畫媒介是可以允許任何文化進行表達的，地域區別暗示著
油畫的殖民主義文化性質。說到影響力，這裡我們可以說東方文化在現代化過程中受西方藝術影響頗大，而“中國油畫”就是其產物之一。
艾軒筆下的小女孩
有人甚至將冷軍作為“中國油畫”的代表人物，但可惜的是，惟妙惟肖地盡最大能力描繪客觀現實自然這一思維方式，並不源自咱們感性而超然的東方文化，從根本上說，在油畫傳到中國前，寫實從未如此急迫地被中國人需求
後殖民主義對跨文化交流問題的執著也體現在了油畫這一藝術媒介上。油畫作為外來物，很大程度也改變了中國人制作圖像的方式和心理模式，而媒介和圖像又如何能夠成長，並反向輸出。
羅中立的《父親》是正宗的“中國油畫”
油畫在中國經歷一個世紀漫長的發展後，優秀的作品也逐漸被生產，圍繞媒介的文化逐漸成熟和豐滿起來，可是“中國油畫”果真在國際上有巨大的影響力嗎？當我們談論繪畫的影響力時，我們只需要回顧影響我們的畫家們，我們會談論裡希特的寫實與抽象，多伊格的如夢似幻，也會談論到一些亞洲畫家，但顯然他們的被提及已然具備了文化特徵，但遺憾的是，在世界範圍內，中國的油畫家們影響力較為一般，不過另一方面，如若提供相對好的土壤，將某種文化因子透過中國畫家的畫筆在世界範圍內傳播，並非難以實現的事情。
透明流動虛無
負責任地說，中國油畫在世界上幾乎沒什麼影響力。根本原因是我們的油畫起步太晚太晚，欠缺文化底蘊。
中國油畫在西方油畫面前，就如同咿呀學語的小孩跟年輕力壯的成年男子在比較，無論在體量、力度，還是氣質和內涵上，西方油畫遠遠超過中國油畫。
陳逸飛作品
主要原因是因為東西方人在藝術領域，各有各的特長、喜好和傳統，各有各的玩法套路。西方人一直玩油畫，把油畫玩到了極致，而水墨畫是中國人傳統，我們把國畫推向了高峰。
這情形就如同中國北方陝西人善於做麵食，能把麵食做出很多花樣，讓人百吃不厭，而江南一帶人善於做菜和米飯，讓菜色香味俱全，美味可口。
徐悲鴻《人體肖像雙面畫》
如果讓陝西人做菜，或讓南方人做麵食，則難以發揮自身優勢和強項，即使勉強做出來也不見得那麼正宗。
西方油畫早在700多年前的14世紀初期就初步形成，而那時，我們還處在明代，根本不知道油畫是什麼玩意。
吳冠中《姐妹》
直到20世紀初期，在西學東進的文化大背景下，油畫正式進入中國，逐漸生根發芽。中國油畫之路整整比西方晚了600餘年。
在這600餘年中，油畫在西方循序漸進，一步一個腳印向前走，各種思潮和風格不斷形成，讓油畫的技法和表現力越來越豐富。
吳冠中《嶗山山村》
可以說，在這600年裡西方油畫每走過一種風格，就歷練了一種內功和本領，到現在，內功已經十分強大和深厚，一出手就讓人震撼。
僅僅是每一個時期湧現出的具有獨特風格的大師，從達芬奇到畢加索，就多如牛毛，光是學習他們就夠一個畫家學幾輩子了。
羅中立《父親》
而中國油畫僅僅走了100年，在這100年中，要把西方600多年的路子全走過來，把大師的技法較好的掌握，根本不現實，也只能囫圇吞棗般的學習。這樣的學習效果肯定比不過人家全盤而系統的歷練。
從某種程度上說，我們沒有自己的油畫傳統，一直在模仿西方，不管在技法層面還是在思維意識方面，很少有創新。
冷軍超寫實油畫
但在中國油畫發展的100餘年中，還是湧現出了為數不多的天才型畫家，比如徐悲鴻、李叔同、吳冠中，一直到當代的羅中立，楊飛雲，冷軍等。
他們並不是全盤拾西方人牙慧，一方面在深入學習的同時，一方面把國畫表現手法有效嫁接到油畫中，努力嘗試把油畫這個舶來品融合到民族文化基因裡，畫出中國人的油畫。
鴻鵠迎罡
藝術審美沒有公認的統一標準，油畫藝術也有中西方差別和地域差異，西歐和北美的油畫藝術認同也有差異。中國油畫雖歷史短暫，但作品豐厚，富於中國特色，不可否認中國畫對油畫藝術的浸染，這種浸染恰恰彰顯了中國油畫的東方特色。
油畫藝術誕生於歐洲，走進中國不過百年曆史，中國油畫的主流還是寫實主義，在這個領域中國油畫的作品和技法不亞於西方同仁，無論是陳逸飛，楊飛雲還是超寫實的羅中立，冷軍，包括新派陳丹青都可以比肩西方大腕。另外，中國畫家同時操弄國畫油畫的雙料畫家不在少數，以徐悲鴻先生為首的大家泰斗也不是鳳毛麟角，中國畫對油畫的藝術滋養使得中國油畫兼具油畫的豐滿豔麗和國畫的清新雋永，就美學思想的厚重來說這是西方油畫的天然短板。說到影響力，讓人想起了諾貝爾文學獎，話語權和偏見操縱了影響力，翻譯的糟糕使得我們多年和諾貝爾無緣，油畫作為視覺藝術，不存在翻譯的岐意，如果沒有偏見，我想中國油畫將在世界油畫園地留下濃墨重彩的中國風。
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油畫是歐洲的特產，所以，油畫也是歐洲人獨霸天下的局面。
但是，中國油畫家也有登上歐洲畫壇畫家。
朱德群的作品
比如趙無極、朱德群就是在歐洲的藝術之都巴黎享有盛名的畫家。
他們都是以現代油畫的繪畫作品在歐洲久負盛名的。
其中朱德群還被法國政府聘為美術參贊。
油畫對中國人來說，從1928年，徐悲鴻在中央大學開設油畫系統教學以來，還不到一百年的歷史。在這樣短短的歷史時間中，中國人的繪畫成就，能夠達到西方認可的世界一流水準，這都是非常不容易的。
朱德群的抽象畫作品
有趣的是，趙無極和朱德群都是抽象畫家。他們都是七十年代末到法國的。
趙無極是從香港，朱德群是從臺灣。
二人都是林風眠的學生，朱德群與吳冠中在杭州是同學。
有人說，抽象畫就是畫不懂的。
法國古典畫家布格羅的作品
那是一種誤解。如果都畫不懂的，怎麼會把世界一流畫家的地位讓給華裔畫家呢？
趙無極的寫實畫沒有見過，但是朱德群的寫實繪畫我見過，畫的是他的妻子，那寫實能力，絕對也在一流水準。
中國畫家的抽象畫為什麼能夠在西方引起重視？
因為中國繪畫本來就具有抽象性，所以，進入抽象畫領域，是可以大顯身手的。
趙無極發揮了中國山水畫的意境美學。朱德群發揮了中國花鳥大寫意繪畫精神，創造了西方人心目中想達到而不能達到的美學境界，所以能夠在世界上產生較大的影響力。
當然，在古典繪畫方面，我們與西方還有一定距離這需要我們繼續學習，努力創作出具有更大範圍世界影響力的作品，為人類的幸福和平事業，做出更大貢獻。
楊飛雲的作品
未來可能會有更多中國畫家的作品，給世界帶來最美的影響力。
中國人能夠取得科學上的諾貝爾獎，我們也能夠用油畫語言，表達對美的世界之最，我非常有信心期待這一天的到來。
千千千里馬
有超大影響力的藝術不是油畫，冷軍的畫夠牛了吧，但只能在國內玩玩。
冷軍油畫作品局部
巧了，我剛剛看了一篇文章《10大曾轟動全球的當代藝術》，很遺憾文章中沒有油畫作品，更別提哪個畫家了。
馬克雷最著名的藝術裝置「時鐘」
藝術家方力鈞與他的作品我覺得有這麼幾個原因：
一是當代藝術已發生翻天覆地的變化。不能死守一方，不求上進；
二是藝術究竟是什麼？必須剖根問底弄清楚，不能抱著老祖宗不撒手；
三是開放自由的環境才能出大師。別看某人吃得香，其實根本算不上個啥；
四是國畫在世界上有超大影響力嗎？
我覺得這個問題還在問中國藝術在世界藝術中處於什麼位置？
昨天，一位知名策展人講到：藝術就是藝術，不是雜耍。
其實藝術就是“玩”，玩不嚴肅嗎？不認真嗎？沒有創造力嗎？沒意思嗎？恰恰相反！保持一顆童心，用充滿好奇的雙眼去發現未知，並且從不安分。
我深信不疑，人人是藝術家，包含著平等、包容、理解、尊重每個人自身權利的意思。這或許就是互聯網思維的的前身，很遺憾，到現在仍然無法做到。
曾梵志《面具系列》
中國藝術任重而道遠，而非中國油畫，期待每一次的進步與飛躍……
大鵬大話ART
中國油畫在世界上不要說超大影響力，就算是一般影響力都沒有，這點沒必要避諱，因為油畫本來就是舶來品，我們發展時間短，與西方主流文化不融合，沒有影響力也是十分正常的。
雖然油畫的影響力不大，但是中國畫還是有相當的影響力的，不過這個影響力是拐了一道彎，藉助日本浮世繪間接影響的。
現在西方藝術十分重要的一派就是印象派，而印象派恰恰頗多受日本浮世繪影響，也就是日本風俗畫。日本古代很多東西都是跟中國學習的，看看他們浮世繪風格，
再看看我們唐代名畫《步輦圖》，二者的人物呈現方式是不是很像，特別是臉部五官，簡直如出一轍。
要說構圖之類，比如日本浮世繪里這一幅
其實我們早就有了，並且要宏大的多，比如《清明上河圖》
單單一個局部就很厲害了。而且看浮世繪很多作品，都可以在明清小說插畫裡找到影子，還有一些古代春宮圖裡都有類似呈現。
由於機緣巧合，西方繪畫大量借鑑了浮世繪的風格，但是日本很多東西都是借鑑我們中國發張起來的，他們學習能力確實強，而我們國畫才是根本的老師。
油畫在國內普及還是當代的事情，在世界範圍內，油畫真沒有特別影響力的作品，陳丹青的畫作似乎闖出了名頭，但要說世界級影響力那還是遠遠不夠，很多中國人都不知道他是誰。而在國內具有巨大影響力的作品還真有一幅，那就是《父親》
一覽眾河小
中國油畫在世界上未未將有超強的影響力！
1、雖然油畫在西方存在與發展是有歷史的，傳入中國被國人接受時間不長。在傳入到接受的過程中經歷了幾代人的努力，但是還是生根發芽了。
2、油畫是一種技法，在中國必然會得到發展。中國文化有很強的包容性，中國的繪畫技法將會容入西方油畫技法之中，將會形成“中國油畫”一派，得到世界有識之士所𠄘認。
3、從審美角度看中西方文化的差異，得到世界承認是需要時間的。
4、繼承和發展是國人的匠人精神，“古為今用，洋為中用”，必然使中國油畫在世界上獨樹一幟。從模仿到創新，中國式油畫定能在國際具有影響力。
5、當西方油畫傳入中國時，恰是脊貧極弱的國度，本來東西方審美情趣不同，加上油畫學習，成本很高，只限於少數人從事。沒有多少好作品得到世界上認可，這很正常，但決不是中國沒人材。如今國力不同了，只要你願意，油畫學習那點成本已經不是事了。從事油畫學習和創作的人材，成百倍地在增加。再加上“望子成龍”的兒童教育，中國油畫將會走向繁榮，將會影響世界。
文化綜合體CEO
首先我們來談談中國畫在世界的影響，中國畫在世界的影響可謂是公認的，中國畫在古代有著輝煌的藝術成就，出現了許多大家，當然在近代也出現了許多大師級別的人物。
西方藝術家畢加索說“不明白為什麼要到西方去學習藝術”，言外之意就是你們的東西這麼好，還向誰學呢？他本人就特別喜歡中國畫和中國字，他臨摹張大千的畫冊就有好幾本！
油畫出自西方，是一種表現力特別強的繪畫，由傳教士傳到我們這裡，我們的油畫也在發展，但還是沒有西方的成就，畢竟人家是孃家！這可想而知。
還因為在市場上價格的差別，讓一些人變得不自信，認為應該學習他們，拋棄筆墨紙硯，我覺得這樣是極為不妥的，價格並不能代表價值，我們有讓外國人都驚歎的文化藝術，怎能說拋棄呢？
要說我們的油畫在世界的影響，那自然是不如西方的油畫影響，畢竟客觀原因擺在這裡的。
但是我們應該在守住傳統的同時，借鑑優秀的東西，而不是不自信地全盤學習人家，只有這樣，中國畫也好，中國油畫也好，才能在世界上佔有一席之地！
