李宇春自2005年獲《超級女聲》總冠軍以來，就給人一種倔強、堅強的印象。但沒有人是鐵打的，我們的春春也不例外，她有脆弱的一面。作為星推官的春春在《明日之子》裡，難得地吐露了自己的心聲。
她說："我其實是一個特別被動的人，總是關閉自己，我現在想起那個李宇春，就是很封閉自我，但是她很強，她就一直這樣扛，扛扛扛，但是抗不意味著她沒有受到傷害，只是她，扛住了，但是心理受到了什麼東西，其實只有她自己知道。她就不想跟外界接觸，也不想伸出自己的觸角，她覺得沒有人可以幫助到她，同時也沒有想過，我自己會去幫到別人，但是當你不斷地成長的時候，你真的會真切地感受到，沒有人是一座孤島。"
這些年來，李宇春也用她的行動，一點一點走出自己的孤島，撕掉別人給她的標籤，慢慢從一個選秀偶像變成了一個全能的優質icon。
幾分膽量，不卑不亢
13年前，3528308張選票把李宇春推向了一個新時代的風口。那是一個被粉絲經濟緊緊包裹的時代，而李宇春成為了中國第一個真正意義上的選秀偶像。她創造了現象級的文化奇觀，更因為空前的影響力登上了美國《時代》週刊亞洲版的封面。
但隨只而來的，是站在風暴中央的壓力。有人對她的中性形象質疑，甚至上升到詆譭、謾罵的程度。在最壞的時候，輿論暴力一度轉變為直接的人身攻擊。在那個對審美和個性仍不太包容的年代，年輕的李宇春承受了太多這個年紀不該承受的辛酸。
但或許她天聲就攜帶著倔強的基因，又或許她確實有著超乎年齡的冷靜和自我認知，李宇春不曾向輿論低頭，依然自顧自地野蠻生長。像她在《西門少年》那首歌裡唱得那樣：
"他們企圖讓我淪為被現實裹挾的人質，我梗著脖子搖頭低聲說了個不字。"
有聲者，向現實開槍
2006年，李宇春開創了華語樂壇個人演唱會品牌 "Why Me"。之後"Why Me"連續舉辦了12年，成為了目前中國內地唯一延續了十年的個人演唱會品牌。一路走來，"Why Me"，正在從提問，變成回答。
2011年從專輯《會跳舞的文藝青年》開始，李宇春的個人特色開始凸顯。作為一個歌手，她從造型到專輯概念，再到舞臺風格，都開始展現出獨特魅力。而後幾張專輯《野蠻生長》和《流行》的發行，更讓李宇春成為了華語樂壇的變革者與顛覆者。
2016年，李宇春推出首張數字EP《野》。裡面的主打歌曲《存在感》歌詞戲謔反諷，耐人尋味，一如她自己的清醒冷靜的態度：
"平庸之惡，就是沉溺於受害。只有傾國傾城，才能野生野長。真實過度，反變虛幻。無辜出世，野蠻生長。"
秉持心氣，何懼遠方
不光音樂上不斷有了突破，李宇春近年來幾乎實現了各業的全面發展。
在影視劇方向上，2009年李宇春參演過陳可辛導演的的賀歲大片《十月圍城》，並憑藉這部電影提名了金像獎最佳新人獎和女配，獲得香港導演會最佳新演員金獎。《捉妖記2》裡，李宇春更是一改往常造型梳著"長髮"，長裙拖曳，引發了不小的討論。另外，少有人知道的是，2013年李宇春主演了賴聲川的話劇《如夢之夢》，演一個戲份頗為吃重的五號病人角色。跨業發展也許不難，但難得的是，所有的角色，她都認真對待了，也都演出了自己的特色。
在潮流方面，李宇春正聚集著自己的時尚影響力。不僅Moschino創意總監Jeremy Scott、紀梵希創意總監Riccardo Tisci都為李宇春操刀過服裝設計，後者更稱其為自己的繆斯女神。
2017年李宇春的創作專輯《流行》裡，她一共拍了六組封面造型，每一組都按照自己的方式詮釋著美和流行，服裝造型、眼線妝容都獨樹一幟。
李宇春對時尚的態度不僅僅是靠服裝和音樂，她在用行動"讓藝術更流行"。2018年4月李宇春發起了以"流行"為議題的公眾藝術展，在上海興業太古匯開了一個"菜市場"。為了推動音樂之外的流行，她第一次以"總監製"的身份，邀請了aaajiao、高磊、高露迪、郭鴻蔚、何翔宇、劉佳玉、徐震、袁可如、張鼎和陸平原十位藝術家參與到這個"流行實驗室"計劃，可謂用心良苦。
李宇春從一個平民idol變成一個流行藝術明星的先驅者，她的成長與榮耀都獨一無二。而這個過程裡從未變過的，是那句"秉持心氣，無畏遠方。"
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