傳媒大眼導讀
《延禧攻略》雖已收官，但關於魏瓔珞扮演者吳謹言的討論卻在近幾日再掀高潮，有說魏姐的氣質和章子怡神似的，有說范冰冰截胡魏姐在《我不是潘金蓮》的角色的，一時間，“碰瓷說”被炒得沸沸揚揚，連帶魏姐的宣發團隊也成了最新出爐的背鍋俠。
別管是不是有意為之，影視圈中借作品炒作或是借大花上位本是再正常不過的事情。可凡事總要有個“度”才說得過去，你好我好大家好的和諧畫面才是最讓人舒服的結局。
比這更值得思考的，反而是由話題引發的關於顏值與演技的深層次探討。按說，延禧唱罷如懿唱，這也只是作品排播上的事情，可《如懿傳》剛剛播出時的譭譽摻半，卻是事實，點讚的都在說是周迅的演技撐起了這部大女主戲的脊樑，而差評的則大都集中在周迅扮嫩的造型和那中國紅的妝容，讓人想到天黑請閉眼，分分鐘不忍直視。
相比之下，魏姐的那張嫩臉倒是可以掐出滿滿的膠原蛋白了，古靈精怪的智慧和青春氣息也著實顛覆了觀眾的既有認知經驗，可一旦進入苦情戲階段，演技上的bug就漸漸凸顯出來，明明該是撕心裂肺的痛苦時刻，可表現在魏姐眼神與臉蛋上的內容，還沒有旁邊站著的丫鬟來得真切可感，這就讓那些等著為其洗地的鐵粉們著了急。
必須承認的是，周迅們是躲不過歲月的無情洗禮，再炸裂的演技和再好的造型設計也很難抵擋時間的盪滌，可要是僅憑臉上的那幾兩膠原蛋白，同樣撐不過如今劇集體量動輒百八十集的連續暴擊。在顏值與演技間如何找到最佳的那個平衡點，恐怕才是當下影視圈最應該思考的又一問題。
周迅為什麼敢裝嫩？！
《如懿傳》熱播的同時，吐槽之聲也鋪天蓋地而來。一張美人遲暮的臉，卻裝嫩到了誇張的程度。要麼過於濃豔，連腮紅都能當紅燈用。過麼過於清淡，那超寬雙眼皮和嘴巴嘟起的樣子總是會讓人不由得雞皮疙瘩落滿地。關於劇情的討論已經很難引起受眾的興趣，光是裝嫩這一件事，都能開上三期的“吐槽大會”了。
對於這一結果，身為主演的周迅似乎早有所料，所以才會早早就直言不諱地表示，大家都很喜歡《大明宮詞》裡面的她，但是歲月是沒有人能抵抗的，就如佘詩曼說的一句話：“是人就會老啊！”
知其不可而為之的周迅，之所以還會選擇出演19歲的如懿，就是把寶壓在了自己的演技上。哪怕皮膚狀態已比不上現在的那些流量小花，但是要演活少女青櫻的那份青澀中略帶倔強的性格特徵，迅哥的演技真不知道要甩現在的小花們多少條街。
截至目前，《如懿傳》讓人印象深刻的幾場戲中，都離不開演技的強力支撐，其中尤以周迅和陳沖的那場姑侄離別最為感人，也輕鬆俘獲了不少觀眾的心。一方面，迅哥飾演的如懿決意捨棄自己、保全陳沖飾演的烏拉那拉氏和整個家族，從而表現出大義與不捨；另外一方面，當得知陳沖早已做出自裁的決定，她又表現出震驚和絕望。這一切，都在短短几分鐘內將戲劇衝突推至最高點，讓觀眾也跟著角色感受到了身在後宮為了存活、為了情分而被牽絆和掣肘的苦楚。這些劇情沒有豐厚的閱歷顯然是很難駕馭的。
而迅哥的兩次落淚戲，同樣讓人驚豔於她的演技。第一次落淚是跟皇帝單獨相處時，將所有的委屈都化作淚水的緘默不語；第二次落淚則是一個人獨坐斜陽下的默默哭泣。這兩個橋段都是在沒有臺詞的前提下，僅用眼淚表現出角色的心境，對錶演實力的要求一目瞭然。
隨著劇情日漸深入，人物的立體化、多面性也開始逐漸變得豐富起來，裝嫩的違和感消失了，觀眾也慢慢入戲了，可週迅在面對最初的質疑時所表現出的淡定心態，一方面取決於演員本身的閱歷和見識，同時也讓人見證了當下娛樂圈的種種現實，引人深思。
那些成功裝嫩的女演員，靠什麼“欺騙”了觀眾的眼
44歲的周迅在出演19歲的如懿時，遭遇到自演藝生涯開始以來的第一次廣泛質疑。可還有一位女演員，同樣也選擇在44歲時出演小女孩的角色，她就是劉曉慶。
1994年，44歲的劉曉慶在《武則天》中演繹了這位女皇的一生，從少女時代一路演到垂垂老人。能把16歲的武媚娘演繹得活靈活現，“裝嫩”卻找不到一絲違和感，除了造型上的加持，演技更是讓人歎為觀止。直到如今，在眾多武則天的扮演者中，依舊沒有一個人可以做到這一點。
事實上，劉曉慶“扮嫩”已經不是一次兩次了。在電視劇《慈禧全傳》中，劉曉慶扮演的慈禧同樣是從14歲一直演到73歲，不僅將慈禧在少女時代的純真形象表現得惟妙惟肖，也將中老年慈禧的寬厚與殘忍、果斷與專橫清晰無誤地展現在觀眾面前。面對不少觀眾對其“扮嫩”的評價，劉曉慶給出的回應也是霸氣無比：“能裝嫩，本來就是演員的本事。”
這話算是道出了演員這份職業的本質——盡全力演活作品中的角色，即使這個角色是充滿變化與挑戰的。這也就要求一個好的演員既要會“裝嫩”，也要能“裝老”。而一個演員如果只能勝任某一個缺少變化的角色，顯然不算成功，至少不能被稱為一個優秀的好演員。
除了劉曉慶，影視圈中還有一些演員都是裝嫩的高手，比如孫儷和譚松韻。她們的實際年齡也都不再年輕，可裝起嫩來還是功夫了得。
《那年花開月正圓》中，當時已經35歲的孫儷在飾演少女時代的周瑩時還是活靈活現。這個小江湖有勇有謀，悟性雖高卻也大大咧咧，略帶喜感的角色。這種有頭腦有拼勁的角色，讓觀眾對孫儷的演技讚不絕口，無論是少女時代的清純、伶俐，還是逆襲後的運籌帷幄、霸氣側漏，從眼神到表情再到肢體語言，都能看出角色在不同時期的明顯變化和成長軌跡。
而《最好的我們》中，26歲的譚松韻和18歲的劉昊然一起飾演高中生的角色，同樣也受到了廣大觀眾的認可。兩人雖有8歲的年齡差，可在一起的畫面卻毫無違和感。此後，譚松韻在《浪花一朵朵》中再次與小鮮肉搭戲，依舊延續了自己裝嫩達人的高水準。這樣看來，想在影視作品中成功裝嫩，除了要藉助造型設計的幫助，演員的自身條件也是必不可少的硬件，要麼是演技好，讓人忘記她的年齡；要麼本身就面相偏嫩，同樣讓人找不到槽點。
中年女演員的困境，才是不得不說的秘密
無論是炸裂的演技，還是膠原蛋白滿滿的青春無敵，其實各有各的看點。否則你很難想象張曼玉在《新龍門客棧》中飾演的金鑲玉，林青霞在《笑傲江湖》中飾演的東方不敗，以及許晴在《邪不壓正》中飾演的唐鳳儀，一旦換作了只有顏值能打的年輕女演員來演，究竟會是個什麼畫風。
當然，關於女演員裝嫩的話題，也從一個側面暴露了中年女演員在當下的生存狀況。畢竟這是女演員都不得不面對的潛在困境。前段時間累倒的趙麗穎就曾說過，她每年除了春節期間能有短暫的休息外，幾乎天天都在拍戲，原因是生怕一旦懈怠下來，就會因年紀問題陷入無戲可拍的境地。
當下影視圈對三十歲之後成名的男演員，還能冠以“大器晚成”的定位；可對於女演員而言就沒有這麼寬容了，能在30歲後成名的女演員也鮮有人在。不是無戲可拍，而是留給這些大齡女演員發揮的角色空間實在是少之又少。
與男演員相比，如今的影視圈對女演員的要求依舊是簡單粗暴的“少女感”三個字，所以即便是已經結婚生子的楊冪、佟麗婭等人，依舊在用“少女感”來強化自己的人設標籤。可一旦人到中年，確實難免尷尬，演少女吧會讓觀眾覺得有礙觀瞻，可演婆婆大媽自己又不甘心，這種夾縫中求生存的尷尬境遇，著實不利於延續女演員的藝術生命。
宋丹丹在《美好生活》中演過張嘉譯的母親，雖然只比後者大了9歲；戚薇在《北京女子圖鑑》中的前幾集還有畢業大學生的戲份，可觀眾卻並不買賬；復出後的梅婷只能飾演“皇后”這類角色，不僅是配角，角色還非常臉譜化，留給演員的發揮餘地實在太小。
話說到此，會讓人產生另一個疑問，那就是為何國產影視劇中很少出現關於中年女性的優秀題材？除了觀眾的原因，也與來自上游的製作方的喜好有關。
站在投資者的角度來看，中年女演員的確普遍缺乏市場號召力，這也就意味著投資的風險性將在無形中加大。再加上播出平臺往往也要依據故事類型和演員陣容來判斷播出效果，所以顏值在線的青年演員自然也就有了更大的先天性優勢。這也是近幾年來年輕的顏值派擔綱、中年演技派壓軸的作品越來越多的主要原因。
閱讀更多 傳媒大眼 的文章
