在中国传世名画中
知名度较高的
就是大家所熟稔的《清明河上图》
（《清明河上图》局部）
火爆全国的《千里江山图》
（《千里江山图》局部）
中国文化源远流长，就中国画而言，还有很多传世名作……
周文矩《重屏会棋图》
《重屏会棋图》描绘南唐中主李璟与其弟景遂，景达，景过会棋情景。头戴高帽，手持盘盒，居中观棋者为中主李景，对弈者是齐王景达和江王景过，人物容貌写实，个性迥异。衣纹细劲曲折，略带顿挫抖动。四人身后屏风上画白居易“偶眠”诗意，其间又有一扇山水小屏风。故画名日“重屏”。收藏于北京故宫博物院。
《重屏会棋图》
作品赏析
《重屏会棋图》既是一幅反映宫内生活记实性图卷，又是一幅精美的人物肖像画。所绘人物容貌写真，个性迥异。衣纹疏密有致，色调自然。笔法瘦硬，略带顿挫颤动。刚柔相济，独具一格。四人身后屏风上画白居易“偶眠”诗意，其间又有一扇山水小屏风，因在屏风中又画屏风的缘故，故曰“重屏图”。人物形象修长清秀，表情动态刻画精细，那种“体近周昉，而纤丽过之”的造型特点，反映了周的艺术风格。画中的两组屏风，一直一曲，不显单调，而又体现出画中有画的境界，显示了画家善于巧思和别出新意的艺术才智。同时，屏风上的人物及周围的陈设给人一种浓郁的生活气息和真实感。
《重屏会棋图》局部
周文矩，中国五代南唐画家。建康句容（今江苏省句容市）人。生卒年代不详，约活动于南唐中主李璟、后主李煜时期（943～975），后主时任翰林待诏。周文矩工画佛道、人物、车马、屋木、山水，尤精于仕女。周文矩也是出色的肖像画家。存世作品多为摹本《宫中图》、《苏武李陵逢聚图》、《重屏会棋图》、《琉璃堂人物图》、《太真上马图》。
后主李煜执政期间，他常受诏作画，曾像顾闳中一样被派去窥绘韩熙载的夜宴生活，只是他所画的韩氏夜宴图未能传世。他的画风受后主李煜的颤笔法影响很大，喜以瘦挺颤掣的笔法入画，以别具特色的画风称誉画坛。
巨然《秋山问道图》
《秋山问道图》是南派山水画派之祖巨然创作的绘画，绢本墨色，曾被宋朝蔡京及明清内府收藏，《石渠宝笈三编》著录，现藏于台北故宫博物院。
《秋山问道图》
《秋山问道图》无款，以立幅构图画重重叠起的山峦，下部清澈的溪水，曲折的小路通向山中，山坳处茅舍数间，屋中有二人对坐，境界清幽，前人谓巨然之山水，善为烟岚气象，“于峰峦岭窦之外，至林麓之间，犹作卵石、松柏、疏筠、蔓草之类，相与映发，而幽溪细路、屈曲萦带、竹篱茅舍、断桥危栈，真若山间景趣也”。
作品赏析
《秋山问道图》是一幅秋景山水画。画上主峰居中，这是五代宋初的典型构图。山峰石少土多，气势显得温和厚重。与北方画派石体坚硬、气势雄强的画风，趣味完全不同。中部，山间谷地，密林之中茅屋．数间，一条蜿蜒的小路，绕过柴门，通往深谷。茅屋中依稀可见一人坐于蒲团之上，右边一人侧身对坐，大约就是问道者。山高密林，寂然无声。正是谈禅论道，修身养性的极佳妙境。画面下段，坡岸曲折，树木偃仰多姿，水边蒲草，被微风吹得轻轻摇摆，多少体现出秋爽的感觉。
《秋山问道图》局部
巨然，原姓名不详，生卒年不详，钟陵（今江西南昌）人，一说江宁（今江苏南京）人。早年在江宁开元寺出家为僧，学画山水，师法董源。北宋开宝八年（975），宋太祖赵匡胤灭南唐，后主李煜被掳往汴京。南唐翰林图画院自然解体，不少画院画家被胁迫到汴京，在宋朝的翰林图画院里供职。巨然在这种情形下从建业来到京师，居开宝寺为僧。他画名鹊起，曾为度支蔡员外作《故事》、《山水》二轴，后又在宋朝的最高文化机构学士院北壁上绘制壁画，被当时的文人传为美谈。他对元明清以至近代的山水画发展有极大影响。
董源《龙宿郊民图》
龙宿郊民图是五代南派山水宗师董源重要的传世作品之一，绢本，设色，现藏于台北故宫博物院。
《龙宿郊民图》
龙宿郊民图描绘了居住于江边山麓的民众庆贺节日的情景。此图以山为主，右侧的两座大山占据了画面的大半，山顶且有矾头。山下水面空阔，溪流蜿蜒，树木茂密成林。山下的人家在树头挂起了灯笼，溪边又有两条舟船，上竖彩旗，数十人自岸及舟联臂排列，似正在表演庆贺的歌舞。山下道路上点缀着一两行人，似在赶路，又似在游览。这幅图画的用意应该是表现清雅的江南山水中居人生活的舒畅和愉悦。
作品赏析
《龙宿郊民图》画的是秋日江南丹碧掩映，华辇之下，歌舞升平，尽管笔法是与李思训多少有关的青绿设色，然而山顶作"砚头"，山坡用"披麻皴"已发展了李派的体貌。可曾想过找个类似端阳这样的民间节日，趁着云淡风轻的好气候，登上村落旁的小山丘，如此，除了能眺望山水间的美丽风光，更可饱览庆祝活动的热闹景象。这大概就是《龙宿郊民图》所呈现的样子。
《龙宿郊民图》
董源 (?－约962年) ，五代南唐画家。董源一作董元，字叔达，钟陵（今江西进贤西北）人。亦称江南人。南唐中主李璟在位时任后苑（即北苑）副使，人称“董北苑”。董源传统花鸟、人物、禽兽画皆精，但对于山水画艺术的贡献最大。其山水画主要承继王维、李思训等前代名家笔墨精髓，多以水墨、或略施青绿皴染等技法，藉以表现明媚葱秀的江南山水情境。丘陵浑圆柔和，远近洲渚掩映，岚气弥漫飘渺，复归自然、“天人合一”的山水精神，在其画作中亦得到了相当程度上的体现。董源所创造的“披麻皴”笔墨技法，丰富了中国传统山水画的表现语汇，对后世产生了很大影响。
董源擅画水墨及淡着色山水，喜用状如麻皮的皴笔表现山峦，上多矾头（山顶石块）苔点，多画丛树繁密，丘陵起杖，云雾显晦和溪桥渔浦、汀渚掩映的江南景色，后人称其所作平淡天真，为唐代所无。也有设色浓重之作，山石皴纹甚少，景物富丽，近于李思训格调，而较放纵活泼。兼工龙、牛、虎和人物。巨然曾从其学习水墨山水，并有所变化，后世并称为“董巨”，为五代、北宋间南方山水画的主要代表，其风格影响后世至深。存世作品有《夏景山口待渡图》(现为辽宁省博物馆典藏)、《潇湘图》(现为北京故宫博物院典藏)、《夏山图》(现为上海博物院典藏)、《寒林重汀图》(现为日本黑川古文化研究所典藏)和《溪岸图》(现为美国纽约大都会艺术博物馆典藏)、《龙宿郊民图》等图。
顾闳中《韩熙载夜宴图》
《韩熙载夜宴图》是五代十国时期南唐画家顾闳中的绘画作品，现存宋摹本，绢本设色，现藏于北京故宫博物院。
《韩熙载夜宴图》
《韩熙载夜宴图》描绘了官员韩熙载家设夜宴载歌行乐的场面。此画绘写的就是一次完整的韩府夜宴过程，即琵琶演奏、观舞、宴间休息、清吹、欢送宾客五段场景。整幅作品线条遒劲流畅，工整精细，构图富有想象力。作品造型准确精微，线条工细流畅，色彩绚丽清雅。不同物象的笔墨运用又富有变化，尤其敷色更见丰富、和谐，仕女的素妆艳服与男宾的青黑色衣衫形成鲜明对照。
作品赏析
顾闳中用其独特的手法描绘出韩府的夜宴的情景，将《韩熙载夜宴图》巧妙的分为五部分，每部分间既独立又连贯。在唐与后世的技法中有承前启后的作用。此画在美术史上有很重要的地位，代表了古代工笔重彩的最高水平。
《韩熙载夜宴图》局部
《韩熙载夜宴图》是五代时期写实性较强的代表作之一，其内容丰富，涵盖了家具、乐舞、衣冠服饰、礼仪等方面，是研究五代时期服饰、装饰等艺术风格的重要参照物，对研究中国古代绘画、传统服饰、民族音乐以及古代人文生活艺术具有极高的参考价值。
顾闳中，江南人，南唐中主时任翰林待诏，后主时任画院待诏，长于人物，尤擅仕女，多画宫廷贵族生活。擅写神情意态，与周文钜齐名，继承唐代周昉而更趋纤细的线条，受后主李煜的书法影响，喜用颤动的“战笔”线条表现衣纹。
图文：国家公共文化云
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